Платье чикаго 30 х: Платья в стиле Чикаго 30-х годов купить в интернет магазине 👍

Содержание

Юбилей в стиле Чикаго 30х годов

Чикаго 30-х годов – это время, ставшее легендой, это аферы и гангстеры, «сухой закон» и виски со льдом…
Атмосфера торжественного мероприятия выдерживается в стиле этой громкой эпохи: по стенам развешаны постеры с сюжетами из мюзиклов «Чикаго», «Кошки», и фильмов «Кабаре», «В джазе только девушки» и др.

В холле ресторана прибывающих на торжество гостей встречают цветочница, которая крепит мужчинам в петлички гвоздики, и темнокожий юноша, накидывающий дамам на плечи роскошные боа.

В ожидании начала в мини фото-студии каждый желающий сможет примерить костюм тех лет или, воспользовавшись тантамареской, принять участие в незабываемой фотосессии, а уже в конце вечера получить замечательные стилизованные фотографии с собой в главной роли. Тем временем, переодетые официанты в целях конспирации предлагают гостям аперитив в кофейных чашках, объясняя, что в наше время в Чикаго действует сухой закон!

Со сцены льются ненавязчивые джазовые композиции в живом исполнении коллектива в гангстерских костюмах и томной певицы в элегантном платье. По холлу неспешно перемещается саксофонист, а проникновенные звуки его саксофона разгоняют ароматный сигарный дым, легкой вуалью покрывающий неспешную светскую беседу.

Ведущий приветствует самых отъявленных мафиози Чикаго 30-х годов. Он объявляет, что в их распоряжении сегодня все запрещенные истинно гангстерские развлечения: красочные сигарные бои, подпольное выездное казино, кабаре-шоу, зажигательный степ, канкан, стрельба по бутылкам в пневматическом тире или захватывающий дартс, мастер-класс по приготовлению «безалкогольных» коктейлей в фееричном бармен-шоу, карточные фокусы в исполнении лучшего микромага и многое-многое другое.

В специально оборудованной комнате отдыха уютно расположился сигарный уголок, где можно отдохнуть, расслабиться и насладиться благородством настоящих сигар. Профессиональный фумилье, эксперт по сигарам, поможет гостям торжества выбрать подходящий сорт табака, а тех, кто не считает себя специалистом в курении сигар, он с удовольствием научит правильному обращению с ними и продемонстрирует богатый выбор элитных сигар различных марок.

На этом сюрпризы не заканчиваются!
До встречи на мероприятии в стиле Чикаго 30-х годов!

Костюм стиле 30 х годов. Платья в стиле Чикаго (30-х)

Красивые и необычные – такими они выглядят на фотографиях

Пересматривая старые фотоснимки, можно четко проследить и увидеть, какими были женщины в те года. Женственные, элегантные, загадочные с некой изюминкой – краткое описание дам прошлого столетия.

30-е гг. – это сложное время – период предшествующий Второй мировой войне. Напряженная политическая атмосфера диктовала свои условия — практичность и скрытность – главные качества того времени. Естественно, это нашло отражение и в моде. Сдержанные линии в женской одежде кардинально отличают женщину 30-х от дамы 20-х гг., где больше приветствовалась раскрепощенность и своенравие.


И, хотя нынче молодежь, да и взрослое поколение не одеваются так, как «раньше», в современных гардеробах можно найти детали и образы из прошлого.

Немного из теории

Стиль 30х годов характеризуется «треугольником»: широкие плечи и узкие бедра. Вставки и вырезы в виде треугольников, узкие в бедрах и расширяющиеся от колен юбки, широкие остроугольные воротники, косынки на шее, накидки, длинные перчатки – все это элементы гардероба светской дамы того времени.

Несмотря на кризис во всем мире, известные Дома моды – «Шанель», «Ланвэн» и другие – создавали и выпускали свои коллекции. Открылись тогда и такие известные бренды как «Нина Ричи», «Аликс Бартон» и «Элиза Скьяпералли».


Если с дамами Европы все понятно – большинство из них приобретали одежду в бутиках – то, что же происходило в это время в СССР?

Сталинский отпечаток

На моду 30х гг. в СССР оказывала влияние социалистическая идеология и вера в вождя. Если во всем мире процветало промышленное производство одежды, то в СССР, ввиду продолжавшегося дефицита, среднестатистические женщины шили наряды сами по модным советским журналам. Но посреди повсеместного голода, разрухи и дефицита, в те года воцарилось изобилие модных ателье. Приобрести наряды в магазинах, как сегодня, не представлялось возможным для всех, а вот пошить красивое платье у швеи – более вероятно.


Самый популярный наряд советской женщины – платье с заниженной талией в стиле чарльстон, украшенное всевозможными аппликациями и вышивками. Французские веяния в моде потихоньку отходили на задний план. Стали модными шляпки. Платья из холста, прямые юбки из солдатского сукна, ситцевые блузки – вот гардероб советской женщины. Незаменимым аксессуаром служила красная косынка, которую женщины носили вместо головного убора.

Но сталинские веяния полностью искореняли европейские тенденции из общества, в том числе из моды. Теперь быть в тренде стало опасно: в лучшем случае люди лишались работы, а в худшем – отправлялись в тюрьму.


Образами для подражания женщин были актрисы советского кино. Подобно им, дамы шили длинные платья, доставали меховые горжетки, а также перекрашивались в блондинок и выщипывали брови.

На дальнейшее развитие моды повлияла начавшаяся война. Мужчины ушли воевать, а женщины стали озабочены совершенно другим – на их долювыпала тяжелая ноша военного времени.

Как вас причесать мадам?

Европейские женщины 30х гг. продолжали отдавать предпочтение коротким волосам. В независимости от длины волос, укладка не должна была закрывать шею. Волны оставались в тренде, но наряду с ними появлялись и более выраженные локоны. Укладки были объемными, за исключением случаев, когда применялась техника «мокрых волос». Окрашивание использовалось дамами активно. Основные цвета, которым отдавалось предпочтение, это черный, ярко выраженный блонд и рыжий. Паж, удлиненный боб и каре – стрижки, которые европейские и американские парикмахеры прошлого века делали ежедневно.


Современные молодые девушки, используя гламурные наряды, аксессуары и прически, не задумываются, что само понятие »гламур» берет начало из далеких 30-х гг. XX века, точнее из гангстерского города Чикаго. Новый взгляд на манеру одеваться впервые вышел на улицы. Сегодня этот стиль, сделав виток в истории, стал одним из трендов мировой модной индустрии, поэтому девушки и женщины с таким интересом стали всматриваться в образы прошлого столетия, изучать макияж и прически. Мы расскажем вам об

одежде в стиле Чикаго 30-х так, что (не сомневаемся!) каждой из вас захочется примерить на себе этот заманчивый, элегантный и женственный стиль .

Женская одежда в стиле »Чикаго 30-х»

Надо отметить, что мужская мода тех времен не претерпела существенных перемен. Классический костюм-тройка с прямым кроем брюк, выполненный из дорогого материала, шляпа – вот гардероб состоятельного мужчины. Но говорить о женских нарядах можно долго. Во все времена женская мода отражала положение общества, и 30-е гг. прошлого столетия не явились исключением. На смену эпатажным 20-х гг. пришла в моду женственность, утонченность, откровенность, уверенность в себе ослепительная роскошь – присущие черты гардероба дам этого периода. Впервые длина женских платьев поднялась выше колен, а вместо привычных рукавов стали использоваться тонкие бретели. Оголенная спина и облегающий силуэт платьев являлись »визитной карточной» дамы гангстерского Чикаго. Характерные особенности

женской одежды в стиле »чикаго 30-х» :

  • Длина платьев до колен для повседневных нарядов и до самой щиколотки для вечернего образа.
  • Заниженная талия нарядов, через некоторое время поднявшаяся до середины бедра.
  • Выразительный крой наряда по косой линии, который очерчивает привлекательную женскую фигуру.
  • Огромное количество декора: бисер, блестки, пайетки, а также стразы и бахрома.
  • Акцентирование на осиной талии и широких плечах. Для визуального увеличения последние подчеркивались сборками на крыльях рукавов, шарфами.
  • Использование натуральных и дорогих материалов того времени: шифон, шелк, атлас, бархат.

Безусловно, к такому платью с оголенными ногами должна была подбираться и обувь. Небольшой каблучок, позволяющий хорошо зафиксировать ногу, дарил удобство, практичность и уверенность походке.

В качестве стильных аксессуаров использовались оригинальная шляпка (или повязка) с перышком. На шее непременно должна была быть горжетка из натурального меха, а также длинные жемчужные бусы. Но, пожалуй, самой отличительной чертой женского образа был мундштук. Надо сказать, что курение в эти годы было продолжением модного образа.

Фото одежды в стиле »Чикаго»

Предлагаем вам образы повседневных нарядов. Длина платьев достигает до колен, чтобы не стеснять движений при ритмичных танцах. Многослойность и ассиметричность подола сохранена: именно они создают чарующий и заманчивый эффект при походке »пантеры». Не претерпела изменений и основная изюминка наряда – декольте. Открытые плечи подчеркиваются с помощью тоненьких бретелек. Обратите внимание, что, несмотря на привлекательные платья, дизайнеры не забыли о выразительности лица.

А ниже – фото одежды стиле »чикаго» вечерних нарядов. Силуэт обретает более выраженные очертания, талия подчеркнута. По-прежнему на голове – аккуратная прическа, шляпка или повязка с перышком, подчеркнуты губы.

Обобщая сказанное

Как мы отметили, сегодня интерес к моде 30-х гг. прошлого столетия настолько возрос, что дамы начали устраивать »гангстерские вечеринки». Дизайнеры придумывают стилизованные под это время наряды. Современные модные платья сохранили идею чикагского стиля. Они также эффектно подчеркивают женскую фигуру, делая образ эпатажным, полным шарма. Отлично смотрятся на них палантины, боя из природного меха. Не бойтесь »перегружать» образ: ведь стилю 30-х присуща легкая театральность. Если вы хотите обратить на себя внимание, воспользуйтесь образами из предложенных нами фотографий. Успех будет обеспечен!

Мода всегда вдохновлена молодостью и ностальгией и часто черпает вдохновение в прошлом. Лана Дель Рэй.

Каким именно был стиль одежды 40-х годов – однозначно сказать тяжело. Еще совсем недавно мир наслаждался откровенными шелковыми силуэтами, вальяжно потягивая папироски в длинных мундштуках. Если бы не война, то гламурные нравы и мода 30-х годов плавно перетекла бы в 40-е, преобразившись в какой-нибудь эпатажный модерн, ведь это была эпоха огромных достижений… Теперь, изучая моду сороковых, делаешь вывод, что это было действительно «железное время», для людей с железной волей и любовью к жизни. Ведь не смотря на весь страх и ужас, люди продолжали стремиться к прекрасному.



Стильные американки позируют с автомобилем. Нью-Йорк, 1943 год.

Немецкие фрау на шопинге. Берлин, 1943 год.


Уникальные кадры: жены немецких офицеров на светском приёме. Вот уж действительно роскошные дамы! 1940 год.

Для максимально полного восприятия этой исторической эпохи, предлагаем посмотреть рекламу женской одежды, её показывали в США в 40-м году. Это одна из первых реклам, вызывает непередаваемые ощущения!

Чем характерны сороковые

В одежде уже не было прежней роскоши, поскольку в это время мода диктовалась тяжелыми военными условиями и жестким ограничением на расход материалов. Тем не менее, людям даже в такое смутное время хотелось и удавалось оставаться красивыми.


Обратите внимание, какое у дам огромное разнообразие головных уборов! Шляпки — это абсолютный тренд и феномен этого времени.


Пляжная мода выглядит очень раскрепощенной! Некоторые смелые девушки даже надевали раздельные купальники — невиданный разврат!


До 1940 года две трети населения жили в деревнях, а теперь почти две трети живёт в городе. До войны почти все наши жены были домохозяйками, а теперь у женщин «двойная» занятость — и на работе, и дома.


Как одевались в сороковые? «Скромность и подчеркнутость» — так обозначались тренды 40-х годов. В первой половине десятилетия запрещалась складка и клеш — на смену им пришла ровная юбка до колен. Такой строгий фасон одежды выбирался банально из-за экономии ткани. Гардеробы и запросы модниц были очень скромны. Во всем прослеживался военный стиль, некоторые детали одежды могли использоваться как в мужских, так и в женских костюмах. Как например, блузы того времени были схожи с обычными рубашками. Пиджаки имели квадратные плечи, жакеты – обязательно с подкладными плечиками.

Кадры из жизни оккупационной Франции: кинотеатр для немецких солдат. Елисейские поля, 1940 год.

Так выглядели простые англичане. Глазго, 1942 год.

Париж.

Немного проще стало во второй половине сороковых. Одежда была сдержанных тонов, весь мир выражал траур и скорбь военной разрухи. Больше использовался серо-голубой, приглушенный зеленый, коричневый цвета. Молодежи, конечно же, по нраву приходились изделия из тканей в горошек или в клетку.

Фасоны платьев 40-х повторяли такие элементы как высокие воротнички, рукава фонариком (обязательно с подплечиком), чтобы плечи казались широкими и квадратными, талию выделяли толстым поясом. Длина платьев и юбок была строго ниже колена. Из обуви тогда носили туфли на высоком толстом каблуке, туфли-лодочки или туфли на платформе. Очень популярными были босоножки, но любительницы одеться по старинке носили ретро обувь — (оксфорды).


Нейлоновые чулки могли позволить себе только богатые, стильные женщины, потому что на тот момент товары из нейлона были очень дорогими. Доходило до того, что женщины, не имеющие возможности купить чулки, дорисовывали на голой ноге шов и пятку. Из аксессуаров носили маленькую шляпку и сумку — ридикюль.


В мужской повседневной моде этот период никак не выделился. Мужской стиль диктовался военной формой.


Примеры мужских костюмов. Вырезки из американских журналов.


Отдельное слово нужно замолвить за скромного дизайнера, великого кутюрье — Кристиана Диора. Период расцвета его творчества как раз пришелся на этот нелегкий период. Маэстро познал бедность и все тягости фашистского режима, но тем не менее смог пробиться и прорасти мощным деревом — Домом Высокой Моды Диор.


11 Mar 1948, Paris, France — Stockings were highlighted for the first time when Christian Dior (right), noted French designer, exhibited his French collection. The hose, which either continued the dress’ color scheme from hem to ankles or afforded a direct contrast, ranged in shades from tender peach to ink black. The colors are called «Boulevard Banquet.» Here a model swirls the skirt of a light blue crepe dress to feature the sheer navy blue stockings. — Image by © Bettmann/CORBIS

Модели женских платьев от Диор, 1947 год.

Модели Диора всегда отличались каким-то особенным шармом. Сам Кристиан именовал это — New Look. Романтическая линия, с новым вариантом кринолина, тонкой талией и прилегающим лифом. В этом силуэте он воплотил собственное представление о женственности, которой так не хватало в эпоху войны с её форменной одеждой и «трудовой повинностью» для женщин.

Вторая Мировая, как известно, перешедшая в Великую Отечественную войну крайне сильно задела СССР и оставила по себе колоссальные последствия. О какой моде можно было говорить, когда 99% населения как минимум имела проблемы с питанием, как максимум – была одета в солдатскую форму или тельняшку концлагерей. После 1945 года, когда начинается отстройка производства и возвращение к мирной жизни, в крупных городах появляется журнал Мод.

Советские женщины с удовольствием занимают вечера за их чтением, черпая самые интересные идеи, ведь основным назначением журнала были выкройки. Так же огромное влияние на одежду советских граждан оказали США, присылая свою гуманитарную помощь. Можете представить, какой шок вызывала «вольная» и красивая американская одежка у наших голодных людей.

Американская мода сороковых. Вот как должны были выглядеть победители!

В послевоенный период хорошо обученных модельеров было не найти, оборудование устарело, а значит, делать высокую моду в СССР было очень трудно и практически невозможно. Но все же идеи были, каким — то образом они реализовывались и воплощались в жизнь. На ручных швейных машинках, жужжащих в далеких комнатах коммуналок, обшивались все семьи, при том шили абсолютно всю одежду – от трусов до курток. Шили платья и сарафаны, брюки и юбки, комбинезоны, костюмы и даже свадебные платья.

Цветные ткани и ткани с узорами — раскупались в магазинах со скоростью света, независимо от цены. Платья из них смотрелись очень красиво (особенно модным был бархат). В то время можно было подарить девушке отрезок хорошей прибалтийской ткани – и серьезно завоевать её расположение.

Смотрите видео о феномене советской моды далее.

Модники шили себе пальто из шерсти, слегка расклешенного книзу фасона. Это было не особо принципиально, так как любое пальто, будь то двубортное или приталенное – всегда дополнялось кожаным широким поясом. Так же одежду было модно вязать, ведь это было очень экономно – все что угодно можно распустить на нитки и перевязать заново в совсем другое изделие.

Из аксессуаров советские модницы носили сумочки похожие на конвертики, сумочки через плечо и маленькие сумочки из кожи. Страны Прибалтики были своеобразным «магазином» модных вещей, оттуда привозили духи, ткани, броши и бусы и различную одежду «западного стиля».

Мода в Союзе стала возрождаться аж к концу 40-х, когда открылся Московский Дом моделей. Именно там разрабатывались модели одежды для широких масс. Такие мастера как Надежда Макарова, Антонина Донская, Тамара Турчановская, Валерия Николаевская и многие другие радовали женскую половину своими модными работами. В любые времена – легкие они или сложные, женщины стремятся выглядеть очаровательно. Такова наша природа.

Look from 40s: ретро образ в современности

Без сомнений, даже сейчас тренды того времени остаются актуальными. Ведь образы женщин были рассчитаны на совсем другие ценности. Девушки не стремились продемонстрировать своё тело, как делают это сейчас. А фасоны были удобными и практичными, именно по-этому они до сих пор в моде и копируются повсеместно в образах нынешних знаменитостей.



Вечерний наряд стал более откровенным и сексуальным. У платья появилось откровенное декольте, оголенная спина, бретельки, заниженная линия талии. Длина платья: от колен или по щиколотку.

Выбирая наряд в стиле Чигаго, помните о том, что он должен заинтриговывать, очаровывать и пленять. Поэтому покрой платья обязательно должен быть облегающим.

Довольно частая деталь вечернего туалета — вырез в нижней части юбки, открывающий стройные ноги. На платье обязательно должен присутствовать декор в виде блесток, пайеток, страз, бисера, бахромы. В таком наряде невозможно остаться незамеченной.

Популярный силуэт платья: в форме песочных часов. Крой платья расширяется книзу, а плечи зрительно увеличиваются при помощи крылышек на рукавах, сборок, шарфов, накидок и так далее. В качестве дополнительных аксессуаров используйте боа из перьев или меховую накидку. В наряде допускается присутствие любых элементов, символизирующих королевскую роскошь и шик.

Однотонные нейлоновые колготки или чулки — это обязательный элемент женского образа в стиле Чикаго. Вне зависимости от того, имеет ли платье разрез или нет. Чулки могут быть в сеточку или с интересным рисунком.

В качестве украшений подойдет жемчуг, цепочка из крупных позолоченных звеньев. Будьте осторожны с бижутерией: она должна выглядеть великолепно. Обязательно подберите к вечернему наряду элегантную сумочку-клатч на цепочке и туфли на высоком каблуке. Носок у туфлей должен быть закругленным. Отлично подойдет лаковая обувь.

Платье в стиле Чикаго должно быть сшито из следующих материалов: атлас, бархат, шелк, шифон.

Особенности мужского образа в стиле Чикаго

Мужской костюм в стиле Чикаго — это деловая тройка из качественной ткани. Наряд мужчины обязательно должен подчеркивать социальный статус и материальное положение. Цвет костюма: темный и сдержанный. Самый популярный оттенок — черный. Кроме того, костюм может быть синим или коричневым. Особый шик — это белый костюм-тройка. К нему обязательно подберите галстук-бабочку.

Мужчина со средним материальным достатком может ограничиться брюками прямого покроя и рубашкой. Брюки должны быть такой длины, чтобы на ботинках образовывалась складка. По центру штанин должны быть ровные стрелки. К брюкам подойдет классическая белая рубашка. Кроме этого, присмотритесь к клетчатым рубашкам или сорочкам с любым другим рисунком. Все детали одежды должны быть отглажены и сиять чистотой. Подтяжки для брюк — характерная деталь мужского образа в стиле 30-х годов.

В качестве головного убора у мужчины может быть строгая шляпа или цилиндр. Если понадобится верхняя одежда, остановите свой выбор на длинном черном плаще. Обувь должна быть темной и лаковой.

Не забудьте про оружие: револьвер, автомат, пистолет. Ведь это основной символ того времени.

Вечеринка в стиле Чикаго 30-х – мафия из голливудского кино

В 30-е годы прошлого века мафия ассоциировалась не только с преступлениями, но и с образом жизни: свобода, таинственность и богатство. Вечеринка в таком стиле, подарит множество незабываемых впечатлений.

Почему именно Чикаго? Потому что в 30-е годы это была столица мафии. Город мафиозных разборок, знаменитых кланов. Город, в котором каждую ночь доказывали, кто именно владеет городом. Еще это времена сухого закона, роскошных казино и дорогих кабаре.

Романтическое настроение канувших в Лету времен непременно завладеет вами и вашими друзьями.

 

Одежда для вечеринки

«Чикаго 30-х»

 

Эта вечеринка тематическая и важной ее составляющей является дресс-код.

Женщинам лучше выбрать платья ниже колена с опущенной линией талии. Также это может быть длинное приталенное платье из струящейся ткани.

Аксессуары помогут создать образ.

В тридцатых почти невозможно было встретить женщину без нитей бус на шее, кроме этого, у каждой представительницы прекрасного пола была небольшая аккуратная шляпка.

Волосы лучше всего уложить мягкими волнами и добавить им блеска лаком для волос.

Мужчины должны выглядеть под стать женщинам, поэтому идеальным решением для них будет костюм-тройка, шляпа и классический тонкий шарф. Ко всему этому подойдут зачесанные, покрытые лаком волосы, и тонкие усики (даже если вы их нарисуете карандашом).

Мы против курения, но образ дополнит сигара (только для красоты, без дыма).

Приглашение на вечеринку

«Чикаго 30-х»

В пригласительном билете укажите время, место мероприятия, и предупредите гостей о дресс-коде. Гостям необходимо дать время на создание своих образов.

Сами пригласительные билеты можно оформить как карточки в игре «Мафия». Например, сразу написать, кем будет гость – мафией, полицейским, доктором, мирным жителем.

 

Как украсить помещение для вечеринки

«Чикаго 30-х»

Помещение, где будет проводиться вечеринка, должно быть достаточно просторным. Но даже если площадь оставляет желать лучшего, можно все исправить подобранным декором.

Наиболее выигрышно будет смотреться красно-черная гамма с небольшим добавлением золота. Все предметы мебели, если только они не соответсвуют эпохе, можно аккуратно задрапировать тканью. На руку вам сыграет и освещение – полумрак и тусклые лампы на столах, бра на стенах создадут атмосферу.

В качестве украшения можно поставить по периметру небольшие столики с рулеткой или разложенными картами – играть необязательно, а нужное настроение это создаст.

В качестве украшений можно использовать тряпичные мешки, набитые распечатанными на принтере «деньгами»; ящики с пустыми бутылками из-под алкоголя – все-таки сухой закон. Можно сделать небольшую фотозону Бонни и Клайда: расчертить белый фон, сделать таблички с выдуманными именами преступников и собственно самими преступлениями. Например: «Дерзкая Молли. Осуждена за слишком ослепительную улыбку».

В помещении может чувствоваться легкий запах сигар и виски. 

Красная ковровая дорожка для встречи гостей

Как известно, знаменитости, а только такие гости сегодня посетят мероприятие, любят, чтобы их встречали с шиком и помпезностью. У входа можно устроить первую фотозону – красную ковровую дорожку, на которой гостей будет встречать настоящий журналист с большой фотокамерой и ослепляющей вспышкой.

Хорошо, если журналист будет одет соответствующе: костюм темного цвета, возможно, смокинг и обязательно шляпа. Задача журналиста заключается в том, чтобы как можно ярче запечатлеть гостей, ловить даже мимолетные моменты из жизни знаменитостей.

Если настроить сразу фотоаппарат на черно-белый формат или сепию, в конце вечеринки сможете раздать каждому участнику его фотографию, распечатанную на домашнем фотопринтере.

Мы уверены, ваши друзья будут приятно удивлены и запомнят мероприятие очень надолго.

Еда для вечеринки 

«Чикаго 30-х»

Предпочтение лучше отдать мясным блюдам — стейку, жаркому, ребрышкам. Гарнир при этом должен быть максимально легким: овощи на пару, овощное рагу, теплый салат. Не забывайте и о холодных закусках: небольшие бутерброды с красной рыбой, икрой, канапе, овощи и сыр на шпажках.

Из напитков можно предложить гостям коктейль «Кровавая Мэри», который ваши друзья, кстати, смогут приготовить самостоятельно. Хорошим выбором будет сухое красное вино и шампанское. На ура пойдут коктейли с виски, джином и ромом, поскольку именно их пили во времена сухого закона. 

Конкурсы для вечеринки

«Чикаго 30-х»

Ведущий вечеринки Чикаго 30-х, он же знаменитый гангстер (можно придумать ему громкое имя, например,  Аль Капоне), предлагает всем присутствующим принять участие в различных конкурсах. Призами являются деньги — напечатанные доллары. В конце вечера ведущий-гангстер называет имя победителя и семью, которая становится главной на эту ночь, в руки которой будут отданы бразды правления городом.

Неплохо, если заранее до начала вечеринки вы предложите друзьям организоваться в группы-семьи. Это будет интересно и также подчеркнет дух вечеринки.

Конкурс

«Главный танцор клана»

Участники конкурса должны танцевать под музыку 30-х. Для этого не нужен особенный талант, выигрывает тот, кого выберет аудитория.

Конкурс

«Бармен»

Для конкурса нужно от трех до пяти пар участников. Перед участниками стоят ингредиенты для приготовления несложного коктейля. Одному человеку из пары завязывают глаза, второй человек дает наставления, что брать, куда лить, где перемешивать. Побеждает пара, чей коктейль выглядит достаточно аппетитно.

Конкурс

«Перестрелка»

Нужно выделить небольшую зону, на стену повесить несколько мишеней. Участникам раздаются игрушечные пистолеты с резиновыми пульками. Побеждает тот, кто выбивает в импровизированном тире большее количество очков. Усложнить конкурс можно, если предложить участникам стрелять по мишеням из двух пистолетов сразу.

Максимально бюджетный вариант этой игры – дартс, либо даже расставить пластиковые стаканчики, а вместо снаряда использовать шарики для пинг-понга. Задача игроков – забрасывать шарики в стаканчики.

Игра 

«Мафия»

Ну и, конечно же, хорошо зайдет игра «Мафия»! Запаситесь карточками и будьте готовы объяснить всем правила.


Ведущий подводит итоги конкурсов и объявляет семью-победителя и главного гангстера этой ночи! Дальнейший праздник проходит в чествовании победителей!

Танцы и завершение вечера 

«Чикаго 30-х»

Завершить вечер можно грандиозными танцами. Вот только танцев не бывает без музыки – и ее нужно подобрать со всей скрупулезностью.

30-е годы – время джаза. Совсем необязательно делать упор на старом звучании. Существует множество современных аранжировок, которые создадут нужное настроение, но не будут звучать как что-то из далекого прошлого.

Для музыкального оформления данной вечеринки подойдет музыка в стиле джаз, фокстрот, мягкие, ласкающие слух переливы саксофона. Можно включить композиции бессмертных Фрэнка Синатры и Луи Армстронга.

Современный гангстерский стиль. Платье в стиле Чикаго – идеальный выбор для вечеринки

Гангстерский стиль, который уважали плохие парни и которым восторгались шикарные девушки, берет начало в 20 веке. В 30-х годах он был весьма актуален, сочетал в себе элементы ретро стиля, пафоса, мажорности и распущенности.

Для мужчин

Молодые люди, выбравшие данную тенденцию, носят строгие костюмы с элементом своеобразной «изюминки». Одежда отличается официальностью: белые или светлые рубашки с чистым оттенком без добавления разных орнаментов и узоров. Темные пиджаки и брюки, которые украшены элементом в виде светлых, обычно белых, полос с блеском.

Естественно, костюмы должны сочетаться с прической, туфлями и галстуком. Последний аксессуар должен быть темного, желательно черного, или приближенного к нему цвета. Его отличие от традиционного варианта в том, что этот галстук делают с блестящими волокнами, именуемыми люрексом.

Неотъемлемой частью сего образа являются запонки. Их материал зависит от материального положения гангстера и его статуса в социуме. Чем выше статус — тем дороже материал. Обычно это золото или же позолота. Также о значимости гангстера в обществе говорят часы: чем объемней и богаче они смотрятся — тем более влиятелен человек.

Финальный элемент образа — туфли. Обувь должна в обязательном порядке блестеть, а это значит, что гангстерский стиль подразумевает исключительно лаковые туфли. Они должны быть с закругленным носом, так их обладатель смотрится солиднее. Дабы полностью завершить образ, необходимо носить белые перчатки, шляпу и обязательно иметь трость с гравировкой.

Для женщин

Гангстерский стиль для женщин отличается изящностью, легкостью и женственностью. Нужно использовать исключительно два вида платьев: черное короткое или роскошный вечерний наряд со стразами и блестками. Дабы внести изюминку в образ, можно выбирать вариант с небольшой меховой полоской в области декольте.

Туфли также стоит присмотреть лакированные, как и у мужчин, но только на толстом каблуке или шпильке — все зависит от личных предпочтений девушки. Также неотъемлемым аксессуаром у женщин должна быть маленькая шляпка, которая может быть украшена пушистым большим пером. Дополнением служит меховая накидка. Она должна выглядеть богато и красиво. Вместо накидки подойдет шелковый шарфик, но его необходимо носить исключительно под черное платье.

К любому из платьев хорошо подойдет ожерелье из бриллиантов или же из жемчуга. Когда не хватает денег на оригиналы, подделка высшего качества прекрасно их заменит. Если женщина предпочитает серьги, камни должны быть драгоценными, и желательно, чтобы они были из класса кристаллов.

Бывает так, что среди женского общества встречаются противницы платьев. Им подойдет короткий топ и шорты с высокой посадкой в белую полоску. К такому наряду нужно добавить подтяжки, благодаря которым образ будет выглядеть завершенным. Обязательно в одежде должны присутствовать элементы мужского стиля.

Вечерние мероприятия

Неотъемлемой частью жизни людей, выбравших гангстерский стиль, являются тематические вечеринки. Есть возможность устроить такой праздник и сегодня.

Декорирование

В зависимости от того, где будет проходить вечеринка, нужно подобрать надлежащие атрибуты. Обязательно должны быть декорации в стиле ретро, то есть фотографии с известными гангстерами 30-х годов или какие-либо картины в том же направлении. Можно использовать картины ночных городов, в которых находилась гангстерская элита.

Стоит подчеркнуть, что эти декорации должны быть в черно-белом цвете. Столы и стулья можно украсить в стиле «декупаж», поскольку только в этой сфере найдется обрисовка тех времен. Также в виде мелких декораций лучше всего использовать какой-нибудь старый реквизит. Например, искусственные револьверы, курительные трубки, несколько сигар или пару-тройку коробок от них, карты и прочие старинные вещи.

Фото на память

Вечеринка в гангстерском стиле подразумевает отсутствие алкогольных напитков в любом виде. Для поддержания образа лучше всего использовать фотоаппарат, который должен выглядеть, как старинный. Лучше всего подойдет фотокамера моментальной печати. Даже если она современная, то ничто не помешает разукрасить или обклеить ее под стиль мафиози. Встреча гостей с такой камерой перенесет их в прошлый век, ведь именно этого и нужно добиться. К тому же, снимки, которые будут сделаны, можно так же на входе отдавать гостям. Самое главное — не забыть о музыке и столе для закусок.

Музыкальные предпочтения

Что касается музыкальной тематики, то тут лучше всего подойдут джаз и блюз. Эта музыка должна воспроизводиться тихо, чтобы можно было общаться между собой. Хорошо в такую атмосферу войдет живое звучание. Можно заказать музыканта, преимущественно гитариста или же саксофониста — он подчеркнет, что тут проходит вечеринка в гангстерском стиле. К тому же живая музыка обеспечит более активное общение и свободную атмосферу, а хозяин мероприятия будет в почете.

Дабы развлечь гостей, уставших от светских бесед о насущном, стоит включить рок-н-ролл или танго. Каждый человек уникален, соответственно, и танец у каждого разный. Можно будет повеселиться и научиться чему-нибудь новому.

Закуски

Закуски также должны соответствовать тематике. Никаких праздничных салатов на столе не может быть. Только свежие продукты: обязательно должны быть овощи, мясо и несколько видов закусок. Можно некоторые из них запечь на костре, например, картофель.

Мясные деликатесы должны отличаться сочностью, большим размером и отменным вкусом. В 30-х годах люди, предпочитавшие гангстерский стиль в одежде, очень любили кровавый стейк, который был украшением любого застолья. В настоящее время, благодаря современным технологиям, не составит труда подобрать подходящий рецепт такого блюда и вкусно приготовить его. Вот с закусками можно пофантазировать, особых ограничений не существует.

Одежда

Естественно, для вечеринки необходимо подобрать правильные наряды. Гангстерский стиль подойдет каждому, главное — выбрать именно ту одежду, которая соответствует тематике. Мужчины должны наряжаться в строгие костюмы с белыми полосками. Они могут быть как узкие, так и широкие. Обязательна шляпа с широкими полями, лакированные туфли с круглым носком, а также раритетный револьвер как довершение образа.

А вот для девушек существует разнообразие нарядов. Главное — следить за тем, чтобы образ основывался на таком важном атрибуте, как платье в гангстерском стиле. Украшения и аксессуары должны выглядеть богато, независимо от того, какую стоимость они имеют. Нужно не забыть и о том, что туфли необходимо подбирать исключительно на каблуке.

Одежды для женщин никак нельзя назвать обыденным. Это, прежде всего, шик и роскошь, некоторые элементы которых можно взять на вооружение и смело использовать в повседневных образах.

Одежды для женщин может быть интерпретирован по-разному. В классическом понимании — это сексуальность, женственность и роскошь. А что если примерить на себя мужской костюм

– родом из первых десятилетий прошлого столетия. Само слово «гангстеры» связано с конкретной исторической реалией. В 1919 году запрет на производство и распространение алкоголя положил начало миру подпольной промышленности.

Представители криминальной элиты США стали законодателями высокой моды. Люди, ходившие по острию бритвы, старались быть изысканными и заметными. Гангстер – это не просто бандит – это представитель эпохи, предприимчивы и ловкий делец, знающий себе цену.

Гангстеры создали для себя определенный кодекс чести, каноны поведения и, разумеется, дресс-код. Стиль гангстера – деловой, лаконичный, дорогой.

Мужчины стали носить штучные, сшитые на заказ костюмы синего, серого и черного цвета из блестящего плотного материала. Огромное распространение получила вертикальная полоска.

Неотъемлемые атрибуты — лаковая обувь с перфорацией, рубашка «с иголочки», шёлковый платок в кармашке. Темные галстуки с вкраплением блестящих деталей, запонки и дорогие часы придавали образу шик и безукоризненность.

Спутницы гангстеров должны были соответствовать атмосфере бомонда. Женщины наряжались в изысканные, лаконичные платья прямого силуэта. Излюбленные украшения – нить жемчуга или горный хрусталь.

Эпоха эмансипации позволяла демонстрировать свою сексуальность. Именно тогда появился образ «роковой женщины» — с красным лаком на ногтях, длинным мундштуком в руке и в короткой юбке.

Подруги гангстеров ходили в мехах и перьях, стремясь выглядеть под стать своим мужчинам.


Современный гангстерский образ

Нет ничего приятнее для женщины, чем одеться в гангстерском стиле. Прежде всего, необходимо подобрать платье, подчеркивающее женственность и притягательность силуэта. Попробуйте модели из струящихся тканей, обратите внимание на платья с отделкой из бахромы.

Цвета классические – черный, темно-синий, белый. Материалы должны выглядеть презентабельно и дорого – бархат, атлас, возможно декорирование пайетками и стеклярусом.

Обязательный элемент – чулки с вертикальным швом сзади, однако подойдут и черные сетчатые. Туфли – лаковые лодочки, исключительно на каблуке.

Залог безупречного внешнего вида – в продуманных деталях. Для создания гангстерского образа отыщите в гардеробе меховую горжетку или накидку. Прекрасно, если у вас есть боа – длинный шарф из перьев или меха, которые вы сможете небрежно придерживать на сгибе рук.

Удивительный эффект создают кружевные перчатки и кокетливые шляпки.

Отличная идея – позаимствовать мужской гангстерский стиль. Женщина в мужском наряде выглядит особенно сексуально. Основным элементом, пожалуй, станет классическая рубашка из блестящей ткани на пуговицах. Она может быть полосатой или цветной.

Поэкспериментируйте с галстуками — вам обязательно подойдет узкий длинный галстук или галстук-бабочка.

Подберите костюм – брючный или с зауженной юбкой. Идеально сочетать рубашку из яркого шелка или атласа с костюмом в полоску. Для самых смелых отличным вариантом станут полосатые шорты.

Вместо пиджака можете примерить жилет – он выглядит кокетливее. Попробуйте дополнить такой наряд шляпкой, украшенной атласной лентой и красными подтяжками.

Вместо шляпы можете использовать тканевую розу на атласной ленте, повязанную поверх волос.

Гангстерский образ с легкостью может быть гиперболизировано сексуален – пусть в разрезе вашего платья виднеется кружево чулок, а нитка жемчуга уходит в глубокое декольте. Возможно, иногда лучше ограничиться некоторыми элементами.

Вы можете надеть классическое маленькое черное платье, аккуратные кружевные перчатки и набросить нитку жемчуга на шею. В таком наряде вы будете выглядеть превосходно – элегантно и изысканно, как и подобает подруге настоящего гангстера.

Выбор нашей редакции: Фото гангстерского стиля

Руслан Мигранов — известный историк моды, специалист в области фэшен-индустрии, имиджмейкер, закончил также школу Александра Васильева, ведёт курсы имиджмейкерства в московском институте ТУРО.

Его статья написанная для одной из конференций для специалистов в области моды будет интересна и читателям, которые интересуются не просто модой, но и формированием модных образов.

Руслан Мигранов

Город греха: психология влияния реального образа на моду и стиль.

Вопрос-почему образ «плохого парня» грубоватого, наглого самоуверенного, диковатого, не менее популярен,чем образ идеального мужчины – заботливого, понимающего,тонко чувствующего, обладающего идеальным вкусом, вежливого, красивого, сильного и отважного,и по сей день волнует многих.

Над этой загадкой бьются психологи и социологи, философы и культурологи. Однако, факт остаётся фактом. Сегодня в моде по-прежнему остаётся, как и сам гангстерский стиль, так и его элементы, набирают популярность вечеринки в стиле «гангстер», где участникам предлагается придти в костюмах, создающих образ и атмосферу Чикаго 20-х, 30-х годов.

Большинство психологов сходятся во мнении о том, что в древние времена именно сильные, упорные и бесстрашные мужчины доминировали в обществе. И именно «диких и необузданных»предпочитали женщины того времени. Считается, что женская генетическая память ещё не совсем адаптировалась к современным условиям существования и наглость, замешанная на самоуверенности, склонность к риску, до сих пор воспринимается как основные качества альфа-самца.

Рутина современной жизни порождает потребность в приключениях, в потребности адреналина и от опасного и непредсказуемого спутника ждут взрыва страстей, острых ощущений, авантюрных тайных дел. Нарушение запретов общества, приобщение к некой контркультуры «плохих парней» позволяет женщине почувствовать себя вольной дикаркой, особенной и избранной.

Большинство, романтизируя образ гангстера,всё же считает,что гангстер – это вовсе не бесчеловечный, грубый и жёсткий мужчина, а тот, кто умеет быстро принимать решения и действовать. Это яркий, уверенный в себе мужественный человек с развитой мускулатурой, с низким голосом, он некрасив, но обладает харизмой героя-одиночки.

Такой образ демонстрирует нам современный кинематограф, который к этому портрету добавляет скрытую мягкость, ранимость и сексуальность самца-соблазнителя.

В наше время массовая культура склонна к карновальности, частой смене образов, театральности и тяге к постоянной игре, смене социальных образов. Мода, костюм, стиль позволяет каждому примерить на себя брутальный образ гангстера. Создать этот образ можно следуя стилю его создателя – Аля Капоне.

Чикаго 30-х

Примерно, каждое десятилетиечеловечество невольно выбирает несколько городов, которые, в ихвоображении вмещают все семь смертных грехов. Одним из таких городов-грешников в 20-30е годы прошлого века , стал порочный и декадентский Чикаго. По большей степени, благодаря буквально одному человеку и его деятельности… легендарного Аля Капоне.

«Добрым словом и пистолетом можно добиться большего,

чем одним добрым словом».

Аль Капоне

О Чикаго — Городе ветров,- где пороки западного общества были сконцентрированы, словно в лабораторной колбе, написано много книг и снято немало фильмов («Чикаго», «Неприкасаемые» и т.д.), которые идеализировали в глазах потомков образ гангстера и сделали их героями достойными подражания.

Так что же было такого необычного в этих гангстерах? Что заставляло женские сердца биться быстрее? Какой был их стиль в одежде? И как надо одеться, чтобы соответствовать стилю «гангстер»?

На визитной карточке Капоне значилось:

«Аль Капоне, торговец старинной мебелью».

Иконами» стиля своего времени, чаще всего считались женщины, властные и коварные, нежные и скромные – разные. А в двадцатые-тридцатые годы, во времена «сухого закона» в Чикаго такой «иконой» стал мужчина, не политик и не кинозвезда, а самый настоящий гангстер.

Аль Капоне – несомненно, король той эпохи. Главной движущей силой в Чикаго было ненасытное желание денег, джаза и нелегального спиртного. Крупнейший поставщик спиртного, он умел реагировать на запросы эпохи. Город изнывал от жажды и Аль решил облегчить его страдания. В пантеоне героев американской славы, реальныхи мифических, он занимаетпочетное место рядомс Джоном Рокфеллером и Чарльзом Огастес Линдбергом…

Его девизом была программа«Альза всех, все за Аля»

«Капоне проживал на Южной стороне Чикаго в двухэтажном кирпичном доме, похожем на другие дома принадлежащие среднему классу американцев.
Щедрость Аль Капоне общеизвестна. Он раздавал деньги, часто не преследуя никакого интереса.

Аль был прекрасным поваром и никогда не упускал случая угостить друзей спагетти с бутылкой кьянти. На отдыхе гангстер любил бездельничать. Он слушал радиоприемник, играл с сыном. Казалось, он вел жизнь, в которой слово «труд» не имело какого-то особого смысла. Он покидал дом и возвращался в разное время, но никто из соседей не смог бы дать адрес его конторы. Временами его имя появлялось в газетах, особенно в разделах о разных происшествиях и преступлениях, поэтому полиция не навязчиво вела наблюдение, за домом этой странной личности.

С приходом волны кризиса 1929 г. Аль стал устраивать раздачи бесплатных обедов для безработных, это очень сильно популяризовало его образ».

(Kaspi A.Les Etats-Unis au temps de la prosperite.1919-1929)

Деньги, роскошь, чувство риска, сексуальность – вот главные притягательные качества гангстеров. Но весь это шлейф благочестия и пафоса не мог скрыть главного – деятельность гангстеровпротивозаконна и рано или поздно это должно было открыться. Сюжетная завязка фильма «В джазе только девушки» — расстрел, по обстоятельствам совпадающий с бойней в День святого Валентина устроенной головорезами Капоне. Кровавая расправа — повергла Чикаго в оцепенение и привлекла внимание и осуждение всего мира.

г ангстерыпользовались ружьями с укороченным стволом или автоматами, которые они прозвали «пишущими машинками», за соответствующие звуки, бомбы же у них имелиназвание «ананасы».

Итак, если вы решили соответствовать стилю «гангстер», прежде всего вы должны знать, чтохарактерной чертой является преувеличение всех деталей костюма.

Актер Марчелло Мастроянни предпочитал костюм-тройку в полоску,

с заостренными лацканами с бутоньеркой.

У белой рубашки воротничок Кент (с удлиненными концами).

Визитной карточкой всех гангстеров во главе с Аль Капоне, был двубортный костюм преимущественно темных оттенков в широкую белую полоску, сбольшими подкладными плечиками, довольно часто с острыми лацканами, которые произошли от смокинга, для пущего эффектаукрашенные бутоньеркой — искусственным цветком.

Считалось, что именно такой костюм добавлял своему владельцу мужественность и силу,делал его более солидным в глазах других, что играло очень значимую роль не только в делах, но и на любовном фронте.

Галстук, обязательно яркий и довольно широкий, но здесь главное не переборщить с шириной, поскольку она должна равняться ширине лацкана, иначе получится комический эффект.

Брюки, широкие и объемные вверху, зауженные к низу, часто с отворотами. Однако отвороты не должны быть слишком большие, поскольку визуально это уменьшает рост.

И конечно, какой из вас гангстер без фетровойшляпы фасона «федора» — мягкая шляпа разнообразных оттенков, от черного и коричневого, до зеленого и лилового, с шелковой ленточкой на тулье и тремя вмятинами. Сам Аль, предпочитал«федору» от итальянской фирмы Борсалино.

Обычно при появлении дамы в знак приветствия к краям шляпыприкасаются пальцами, а если вы идете «на дело», то надвиньте шляпу как можно сильнее на глаза, это придаст вам больше таинственности.

Что касается образа спутницы гангстера, то в моде было иметь тело, как у шестнадцатилетнего мальчика, маленькую еле заметную грудь, и сильный, а не просто золотистый, загар. Для создания образа так же потребуется платье до колен прямого силуэта, обязательно без подчеркивания линии талии, длинный мундштук с сигареткой, нить жемчуга доходящая до 2-х метров длины, шляпа-колокольчик сильно надвинутая на глаза, брюнетка. В то время блондинки не в моде. Макияж – насыщенный, больше напоминающийкино — гримм,- черныеглаза и малюсенькие губки, цвета бордо. В общем, весь силуэт напоминаетa-ля Гарсон (девочка-мальчик).

Джек Леммон и Тони Кертис

идеальные а-ля Гарсон эпохи Джаза.

Аль Капонезадал еще один гангстерский стандарт — булавку для галстука с бриллиантом из Яхерсфонтейна, из шахты в южной Африке, поставлявшей уникальные алмазы с голубой искрой. И с тех пор каждый «гангстер» мечтает, чтобы с его шелкового галстука бил голубой луч, «как у Аля».

В среде гангстеров было распространено, вышивать на рубашкеинициалывладельца, естественно крупные, для того чтобы каждый понимал с кем имеет дело и что лучше не связываться.

В спортивных костюмах, так же видна преувеличенность в деталях — большая и ярко выраженная клетка как у головорезов из банды Коломбо белые гетрыи конечно же шляпа. Какой же гангстер,без шляпыи старой доброй сигары?

Коломбо белые гетры и его головорезы все в шляпах фасона «федора» от фирмы Борсалино.

Слева типичный спортивный костюм в большую клетку. У большинства воротничок Таб.

(Кадр из фильма «В джазе только девушки»)

В начале века и тем более у гангстеров популярныбыли два вида воротничковсорочек: С булавкой — края скрепляются булавкой, к такому воротничку галстук носили обязательно, посколькуузел закрывал булавкуи Кент — судлиненными кончиками. К обоимтипам воротничковзавязывали ассиметричные узлы, например, простой узел, для того чтобы узел четко вписывался в форму воротничка и не закрывался краями. Лучше использовать шелковые галстуки из них получаются самые красивые узлы. При завязывании узла на галстуке из толстых материалов получатся массивные узлы, а это явно не впишется в воротничок сорочки.

В оротничок, который предпочитали гангстеры — концы скреплялся специальной булавкой. При помощи булавки можно придать дополнительный шик костюму.

Часто комбинировали черные брюки с белой рубашкой и знаменитым белым или красным шарфом из кашемира. Контрастность костюма всегда придает образу твердости, иногда даже агрессивности, обувь так же имела контрастныйвид.

Чикаго двадцатых-тридцатых годов прошлого века, эпоха — Аль Капоне, ушла навсегда, а вместе с ней и «грешная» слава Чикаго, но если присмотреться достаточно внимательно, то легко можно отыскать ее отголоски в современном Мире. И в наше время образы современных «гангстеров» периодически мелькают то на подиуме, то в журналах, то в кино. Все чаще стали проводиться вечеринки в стиле Чикаго, так что не теряйтесь, смело эксперементируйте с образом, ведь эксперимент-залог успеха, и я надеюсь мои советы помогут Вам.

Ретро стиль относится к особой категории моды, которая всегда актуальна. Каждый период прошлого оставил свой след в истории, поэтому через вещи, имеющие к нему отношение, выражается связь с сегодняшним днем. Из большого числа модных трендов особенно ярко и привлекательно выглядит стиль Чикаго. Это типичная женская мода 30-х годов прошлого столетия. Если у вас есть желание блистать на зажигательной вечеринке или стать центром внимания на праздничном мероприятии, то платье в стиле Чикаго – это идеальный выбор.

Модный стиль впервые был отмечен в Чикаго, признанном криминальной столицей Америки. В 20-е годы здесь господствовали гангстеры, в обществе царили роскошь и свободные нравы.

30-е годы XX века во всемирной истории связаны с глобальным экономическим кризисом. Закрывались промышленные предприятия, разорялись банки, люди теряли работу. Так наступило время Великой депрессии. Роскошь перестала быть доступной большинству людей, и это незамедлительно сказалось на женском гардеробе. Основной стиль одежды стал лаконичным, строгим и рациональным. Модные тенденции были построены на органичной комбинации сдержанности и элегантности. Взамен драгоценных камней и обилия мехов стали использовать яркую замысловатую бижутерию.

Как выглядят платья в стиле Чикаго? Фото

Модное направление имеет условное разделение на два периода. Появление стиля приходится на самое начало 20-х годов. После первой мировой войны мода отличалась скромностью и сдержанностью. Одежда прикрывала колени и порой доходила до щиколотки. Обязательным был длинный рукав и небольшой вырез горловины. Главный признак раннего периода стиля – оригинальный крой цилиндрической формы с заниженной талией. Прямой силуэт не выделяет область груди и талии, зато хорошо подчеркивает линию бедер.


Второй этап развития стиля проходил в жестких условиях «сухого» закона. Это время ярко представлено в кинокартине «Великий Гэтсби». В нем отражается стремительное наступление эпохи разлагающейся морали, потери нравственных ценностей и фееричного джаза.

Платье в стиле Чикаго 30-х годов отличается откровенностью и смелостью, находящейся на грани дерзости. Длина изделий заметно укоротилась, открыв на всеобщее обозрение прелестные дамские ножки. Акцент был смещен на узкую талию и широкие плечи. Длина и фасоны рукавов стали разнообразными и выполнялись в виде крылышек, фонариков, тюльпанов. Женщины смело оголяли плечи и руки, выбирая платья на тонких бретелях.

Заметно углубилось декольте, добавились вырезы на спине, появился воротник хомут. Разнообразие форм и силуэтов коснулось верхней части платьев. Очень популярной была приталенная модель с отложным воротом светлого оттенка. В моду вошли высокие застежки сходные с мужскими рубашками, пышные жабо, рюши, густые сборки. Особую популярность обрели V-образные вырезы в сочетании с расширенной линией плеч.

Ранее сниженная граница талии вернулась на свое естественное место. Слегка обтягивающий силуэт и крой платья по косой позволяли красиво подчеркивать плавные линии тела. Модные образы несли в себе тонкие нотки женственности и сексуальности.

Для пошива платьев в стиле Чикаго широко использовали бархат, атлас, шелк, шифон и другие ткани с богатой текстурой и благородным видом. В моделях приветствуется отделка мехом, кружевами, вышивкой из стразов, пайеток и бисера. Непременным атрибутом стиля является бахрома, которой обрамляют подол платья. Все вместе создает яркий запоминающийся образ.

Модные аксессуары в стиле Чикаго

Ретро модели, созданные в духе гангстерских времен, отличаются простым и лаконичным кроем. Сдержанность платьев с лихвой компенсировалась ярким разнообразным декором. В 20-е женщины носили роскошные меховые накидки, боа из перьев и каскады сверкающих драгоценностей.


Во времена Великой депрессии дорогие изделия стали недоступны большинству женщин. Поэтому их заменили искусственным жемчугом, стразами и украшениями, покрытыми позолотой. Длинные бусы закручивали в узел под грудью или перебрасывали на спину, привлекая внимание мужчин к глубокому вырезу.

В 30-е годы платья становились короче, смело обнажая женские ноги. Особенную актуальность приобрели черные чулки в мелкую сеточку. Обязательным атрибутом образа Чикаго были длинные перчатки, сшитые из нежного шелка или бархата. Особо популярными считались модели с широкими раструбами. Туфли отличались характерным округлым мыском и невысоким фигурным каблуком.

Еще одним эффектным элементом сета в стиле Чикаго были головные уборы. Женщины носили шляпки, похожие на маленькие таблетки или глубокие котелки с неширокими полями. Под платья с бахромой в стиле Чикаго подбирали ленты или ободки на голову, украшенные перьями, цветами, пайетками.

Кому подходят платья в стиле Чикаго?

Эффектную одежду в духе ретро могут носить абсолютно все женщины. Обладательницам неидеальных форм хорошо подойдут модели из раннего периода стиля. Свободный крой, небольшой напуск на бедрах и длинные рукава удачно скрывают полноту тела и нарушенные пропорции.


Стройные худощавые девушки могут смело выбирать платье для вечеринки в стиле Чикаго, относящееся к 30-м годам. Откровенные модели демонстрируют стройные ноги и все прелести изящного силуэта. А если у вас широкие плечи и фигура напоминает перевернутый треугольник, то в платье из времен Чикаго вы будете выглядеть просто идеально.

Длину нарядов выбирают исходя из индивидуальных особенностей сложения. Молодым стройным женщинам подходят модели мини или короткие слегка открывающие колено. Для полных дам оптимальный вариант – от середины икры до щиколотки.

Как построить стильный look?

Платье

Первый признак чикагских образов – женственность и красота. Поэтому вам понадобится простое платье облегающего кроя с немного сниженной талией и множественным декором. Прежде всего, это густая бахрома, которой отделывают подол юбки или зону декольте. Другие варианты оформления: камни, бисер, блестки, кружева, мех.


Для пошива чикагских платьев лучше всего подойдут ткани из натурального шелка, нежного бархата, сияющего атласа или воздушного шифона. Органично и стильно смотрятся изделия черного, винного, синего, лилового и других благородных цветов.

Длинное платье в стиле Чикаго хорошо подходит для знаменательных событий и праздничных торжеств. В коротких моделях удобно танцевать и веселиться на зажигательных молодежных вечеринках, стилизованных в духе ретро.

Свадебные платья в стиле Чикаго далеки от привычной классики. У невесты есть возможность импровизировать в создании наряда. Стильно смотрится приталенное платье длиной чуть ниже колена, сужающееся книзу. Особенно эффектно выглядит модель с низкой талией из блестящей струящейся ткани. К свадебному наряду подходят белые или телесные чулки в сеточку, высокие узкие перчатки из шелка или кружев. Пушистое боа и нить жемчуга сделают образ невесты вполне завершенным.

Обувь

На ноги удобно надеть элегантные туфли-лодочки с закругленным мыском, застегивающиеся на ремешок. Каблук в виде рюмочки невысокий и устойчивый. Чикагский обуви вариант вполне возможно заменить современной высокой шпилькой.

Аксессуары

  • Сумочка, похожая на почтовый конверт, которую носят в руках.
  • На голове небольшая шляпка или ободок, украшенный цветами или пайетками.
  • Длинная нить жемчуга, обернутая несколько раз вокруг шеи. Можно надеть несколько позолоченных цепочек или колье их искусственных кристаллов.
  • Плечи согревает и украшает меховой палантин.
  • На ногах темные чулки или колготки в мелкую сеточку.
  • Длинный изящный мундштук в руках – еще один яркий приметный штрих.

Главная тенденция модного стиля: комплект из обуви, шляпки, перчаток и сумочки выдерживают в единой цветовой гамме.

Макияж и прическа

В 30-е годы были актуальны короткие стрижки. Поэтому волосы аккуратно укладывают в гладкую прическу и надежно фиксируют лаком. Для удобства можно воспользоваться париком. Если вам не хочется скрывать длинные волосы, уложите локоны в красивую прическу и залакируйте.

Чтобы быть настоящим гангстером эпохи Депрессии нужны не только смелость и везение — понадобятся также енотовая шуба, девушка в боа и другие затейливые штуки.

Стиль — как известно, это единство основных идейно-художественных особенностей какого-либо произведения искусства или отличительных черт человека, которых он придерживается как в одежде, так и в поведении, но при этом стиль не ограничивается только этим.Каждый понимает под этим определением что-то свое, близкое только ему. Существует великое множество стилей, но не все они будут подходить настоящему мафиози. Помните мнение о вас складывается из множества мелочей. Поэтому каждый человек должен всегда оставаться на высоте, не забывая, что каждый его шаг может стать решающим.

Одежда мафии

Любая одежда демонстрирует ваше отношение к окружающим. Тем более одежда мафиозо.
«В одежде старайся быть изящным, но не щеголем; признак изящества — приличие, а признак щегольства — излишество».

Одежда мафии должна быть удобной, изящной и аккуратной. Удобство является главным критерием, если же вы хотите произвести на кого то впечатление то оденьте костюм.

Несколько советов по выбору одежды:

Ткань
Пойдет шерстяная ткань.

Очки
Очки должны быть либо от «Оливер пиплз», либо от «Армани», либо от «Ральфа Лорена».

Запонки
Как и много лет назад, для уверенного в себе, консервативного мужчины, какими и являются в большинстве своем представители VIP-группы, запонки сегодня по-прежнему актуальны. И, прежде всего для вечернего гардероба. Именно они определяют стиль, подчеркивают утонченность и изысканность мужского туалета.

Рубашка
Подойдет клетчатая или другая узорная рубашка понравившегося оттенка.Не исключаются и классические рубашки.

Брюки
Брюки должны быть обязательно прямого покроя и такой длины, чтобы на ботинки они спускались небольшой складкой. Несколько складок на брюках классического покроя делается и у пояса. Одной из черт костюма успешного человека являются идеально отглаженные брюки с ровными стрелками по центру каждой штанины.

Галстук
Сегодня ширина галстука должна быть 6,5-8 см. Кончик галстука должен доставать до ремня.

Подтяжки
Если вы для своего гардероба выбрали подтяжки, то лучше, чтобы они пристегивались на пуговицы, а не крепились зажимами. Также можете прикрепить костюму цепочку из какого нибудь драгоценного металла.

Носки
Носки должны быть удобными и на один тон светлее или темнее брюк.

Обувь
Подойдут комбинированные лоуферы. Поощряются всякие украшательства.

Разумеется вся одежда мафии не ограничивается этим, в списке приведены лишь некоторые примеры. Дизайнеры не делают из костюмов одежду для мафиозо . Этот имидж одежде придают люди, носящие её.

Внешность имеет большое значение в жизни любого, и трудно представить себе грязного, неряшливого человека, который мог бы следить за своими поступками.

Двубортный пиджак с пуговицами

Законодатель гангстерской моды Аль Капоне, несмотря на тучность, предпочитал легкомысленные однобортные пиджачки из тонких тканей — в «ревущих 20-х» такой стиль был полной противоположностью плотной шерстяной броне, в которой ходили на воскресную мессу крестные отцы до Первой мировой войны. На смену, однако, неумолимо шел его величество двубортный — движущая сила мужской моды того времени, с 6 пуговицами, широкими лацканами, высокой талией и прямыми фалдами без разрезов. Бандитам полюбилась модель «Кент», названная в честь младшего брата принца Уэльского, принца Джорджа, герцога Кентского, из-за более длинного лацкана, доходящего до талии — конструкция создавала иллюзию стройности и роста, что было важно для коротышек-гангстеров (другие на улицах просто не выживали). Но что еще важнее — за двумя бортами умещался не один автомат-пистолет Томпсона, а два.

Шляпа «Борсалино»

В 1857 году Джузеппе Борсалино основал в итальянской Александрии шляпную мануфактуру. Следующие сто лет лучшие классические мужские фетровые шляпы — обязательное навершие каждого приличного мужчины — прессовала из шерсти бельгийского кролика именно она. В честь легендарной шляпы сняли даже одноименный гангстерский фильм с Делоном и Бельмондо.

Штиблеты с лакированными гетрами

Ничего не поделаешь, эту странную штуку придется напялить на ноги, чтобы миновать фейс-контроль в клубе «Коттон». В 30-х лакированные гетры вышли из моды окончательно, но в начале десятителетия гангстеры «старой школы» их еще носили как воспоминание о докризисной малине.

Пистолет-пулемёт Томпсона

Калашников «ревущих 20-х» — легендарный томми-ган, или «чикагская пишущая машинка», пистолет-пулемет, разработанный в 1916 году капитаном Джоном Томсоном. В американской армии новинка долгое время оставалась невостребованной, а вот гражданским населением и полицией применялась во времена Сухого закона весьма активно. На самом деле, как выяснится с началом поставок томми-гана по ленд-лизу в СССР, «пишущей машинкой» нельзя было прострелить даже пару ватников. А таковые, заметим, в распоряжении гангстеров тоже были.

Пуленепробиваемый жилет

Самая практичная вещь в костюме гангстера. В начале 20-х в экипировке полицейских и военных появились первые легкие пуленепробиваемые ватники — жилеты из прессованного хлопка. До этого выезжать на бандитские разборки приходилось в металической кольчуге. Естественно, что новинкой тут же обзавелись бутлегеры, что вынудило полицию перейти на оружие большего калибра и убойной силы, в том числе автоматическое.

Форд «восьмерка»

В 1932 году на рынок была выпущена новая модель «форда» — Ford B. Комплектовалась она сильно доработанным 4-цилиндровым двигателем, однако в «модель 18», которая внешне ничем не отличалась от «Б», стали ставить мощный 8-цилиндровый агрегат. «Восьмерки» выпускались и раньше, но по отдельному заказу, восемнадцатая же модель стала первой в истории массовой «восьмеркой», чей крутящий момент тут же был использован преступным элементом в свою пользу (стандартная восьмерка могла развивать скорость 120 км/ч). В Музее Форда хранится письмо Джона Диллинджера, в котором он благодарит автомагната за хорошую работу. Некоторые считают его подделкой, но то, что неуловимый Дилинджер стал еще более неуловим на новом «форде» — это факт истории.

Енотовая шуба

В неотапливаемом «форде» в холодное время года было зябко даже в двубортном костюме, двубортном пальто и пуленепробиваемом жилете, поэтому в 20-х всех счастливых обладателей «фордов» можно было легко вычислить по енотовой шубе, а если енотовую шубу увенчивала «борсалино», а снизу подсвечивали лакированные гетры — перед вами был гангстер 100%. Естественно, более-менее успешный бутлегер и грабитель банков мог позволить себе что-нибудь поприличнее енота, но сыграли роль такие важные факторы, как объем и вес: в легкой енотовой шубе, больше напоминающей пальто, было проще управляться с рычагами, перезаряжать «машинку», а когда заканчивались бензин и пули — форсировать на лыжах канадскую границу.

Очки «Фостер Грант»

Единственный, кто сумел наладить выпуск солнцезащитных очков в промышленном масштабе, был Сэм Фостер, основавший в 1929 году фирму «Фостер Грант».

Бриллиант из Яхерсфонтейна

Наконец — камешки. Кроме обязательной сигары и шляпы «борсалино» Аль Капоне задал еще один гангстерский стандарт — булавку для галстука с бриллиантом из Яхерсфонтейна, старой южноафриканской шахты, поставлявшей уникальные алмазы с голубой искрой. В 1971 году шахта была закрыта, но каждый настоящий гангстер до сих пор мечтает, чтобы с его шелкового галстука бил голубой луч, «как у Аль Капоне».

Девушка в боа

Пиджак двубортный с пуговицами, енотовая шуба, «борсалино», лакированные штиблеты, форд-восьмерка, булавка с яхерсфонтейном, томми-ган и очечки «Фостер Грант» окажутся напрасной тратой денег, если рядом с этими сокровищами не окажется развязной барышни, украшенной боа, шляпкой с плюмажем и торчащим навылет мундштуком для курения табака. С началом Великой депрессии девушки стали выглядеть скромней, но позы, которые они принимали перед своими гангстерами, оставались теми же.

Несколько советов для мафиози. 🙂

Как носить одежду мафии:

Светлые костюмы носите днём, вечером же тёмные.

В официальной обстановке пиджак должен быть застёгнут.

Полностью расстегнуть пуговицы пиджака можно во время ужина или сидя в креслах театра. Поднимаясь, необходимо застегнуть на верхнюю пуговицу.

Держите выходной костюм в полном порядке всегда.

Это же относится к обуви, носкам, запонкам.

Костюм должен быть удобным.

Не всегда следуйте за модой. Лучше выглядеть не модно, но хорошо, чем модно и плохо.

Имейте при себе два носовых платка. Первый «рабочий» — находится в кармане брюк. Второй — всегда абсолютно чистый — во внутреннем кармане пиджака.

Галстук — бабочка, предназначенный для официальных торжеств или крупных праздников, надевают только к тёмным костюмам.

Галстук к вечернему костюму лучше всего подбирать из натурального или искусственного шёлка.

Если галстук сшит из качественного материала, то узел развязывают, когда снимают его.

Если галстук из недорогого материала, то узел можно не развязывать, а снимать галстук через голову.

Одежда мафии всегда в моде! 🙂

все новое – это хорошо забытое старое

П ериод экономического кризиса начался в 30-е годы прошлого столетия, когда закрывались заводы и фабрики, «лопались» банки, а люди оставались без работы. Роскошь стал недоступной большей части населения, а потому и стиль женской одежды претерпел значительные изменения – он стал более строгим, сдержанным и рациональным. Изменился и женский идеал – стали цениться серьёзные, деятельные, но, одновременно, нежные и женственные образы. Другими словами, все модные тенденции были направлены на сочетание строгости и элегантности.

Кому подходит платье в стиле Чикаго

Для того чтобы носить платье в стиле Чикаго, необходимо обладать практически идеальной фигурой – стройным телом с изящными линиями. Довольно откровенное, они не способно скрыть ни широких бёдер, ни непривлекательных ног, ни большой груди. Тем не менее, если Вы являетесь обладательницей фигуры Стройная колонна или Прямоугольник, отсутствие талии всё-таки будет незаметным в таком платье. Кроме того, данный фасон требует наличия широкой линии плеч, поэтому девушки с фигурой Перевёрнутый треугольник также могут его смело выбирать.

Не знаете свой тип фигуры? Пройдите бесплатный тест..

С чем носить платье в стиле Чикаго

Великая депрессия начала прошлого века сделала настоящие драгоценности недоступными для большинства красавиц того времени, что привело к росту популярности искусственного жемчуга, ожерельев из искусственных кристаллов и позолоченных колье. Недорогая бижутерия весьма неплохо смотрится с платьем Чикаго. Женщины носили длинные бусы, завязывая их узлом под грудью либо перекинув на спину, привлекая мужское внимание именно туда.

Чулки являются обязательным атрибутом нарядов в стиле 30-х годов, они могут быть чёрными либо в мелкую сетку. Не менее актуальным элементом выступают перчатки – длинные шёлковые либо бархатные, а также модели с высокими раструбами. Также весьма популярными были шляпки – маленькие типа «таблетка» либо, наоборот, широкополые. Вместо шляпки нередко использовались головные ленты с цветами, перьями, блёстками. Обувь для ансамблей в стиле 30-х должна быть с закругленным мыском и фигурным каблуком средней толщины и высоты.

Главной модной тенденцией того времени был набор из шляпки, перчаток, сумочки и обуви одинакового цвета.

Для достижения нужной ширины плеч платья в стиле 30-х дополняются шарфами , меховыми горжетками, боа из перьев. Также хорошо смотрится с таким платьем натуральная шкура песца, лисы или чернобурки, накинутая на обнажённые плечи.

Основной геометрической фигурой в стиле 30-х становится треугольник – широкие плечи и узкие бёдра. Плечи расширялись с помощью пелеринок, оборок, буфов, клапанов, различных складок в линии плеча, с помощью специального кроя рукавов или широко развёрнутых отворотов воротника.

Накладные плечи Джоан Кроуфорд в 1932 году, плечи в форме пагоды, придуманные Эльзой Скиапарелли в 1933 году и её же выдумка – плечи в стиле гвардейцев Британской армии, популярны как никогда.

Всевозможные вставки и кокетки в виде треугольника, глубокий V-образный вырез на спине вечерних платьев, юбки, узкие в бёдрах и расширяющиеся книзу от колен, широкие остроугольные воротники, банты, косынки на шее, оригинальные накидки – всё это элементы из нарядов 30-х годов.

Прямоугольный силуэт, простота кроя стали исчезать, постепенно приобретая черты женского силуэта, имеющего талию, грудь, бёдра. Идеалом стала женщина, имеющая стройную фигуру и длинные ноги.

В то время, когда женщины 20-х годов и днём, и ночью отплясывали чарльстон в платьях-рубашках, дамы 30-х годов, как бы бедны ни были, хотели выглядеть достойно. Элегантность и очарование 30-х годов особенно ярко проявились в длинных шелковых вечерних платьях.

Именно шёлк при косом крое великолепно ниспадал, подчёркивая фигуру. Это был один из самых дорогих материалов того периода. И все модельеры тогда подхватили гениальную находку Вионне – раскраивать ткань по косой.

Этот крой придавал эластичность – на груди, талии и бёдрах платье было облегающим, а далее опускалось естественными складками. Ткани – атлас, шёлк, отлично драпирующиеся и облегающие стройную женскую фигуру, особенно в крое по косой, были одними их самых востребованных.

Платья 30х годов

Платье от Мадлен Вионне

Эльза Скиапарелли, главная конкурентка Коко Шанель, внесла в мир моды не только 30-х годов, но и в развитие моды в целом неоценимый вклад. Но именно в те годы её имя передавалось из уст в уста современных модниц, а пресса была полна хвалебных гимнов её творчеству. Некоторые, её платья, сохранились и до наших дней.

Платья 30-х годов от Elsa-Schiaparelli

Появились ткани с очень интересной фактурой, которая сама по себе была уже украшением. Яркие сочетания цветов начали диктовать естественные и лёгкие узоры. Но всё же, лучшим украшением вечернего платья был мех песца. Богатые дамы носили меха не только в вечернем наряде, но и днём. Те, кто не мог позволить себе этой роскоши, заменяли его бархатной пелериной или яркой шифоновой шалью.

Но были и те, кому и шёлк был недоступен. О них позаботилась Коко Шанель. В своей коллекции вечерних туалетов она включила платья из хлопчатобумажных тканей. Повседневные наряды дамы удлиняли, ведь теперь всё носилось до середины икр. Как это делалось? – … с помощью лент, оборок, кокеток, различных вставок, годэ на юбках, которые начинались чуть ниже линии бёдер.

Благодаря тому, что тонкая талия вернулась, возродилась и корсетная индустрия. Но в данном случае это было всего лишь лёгкое сжатие, и корсеты носили чуть ниже линии груди. Грудь снова приподнялась в отличие от её чуть ли неполного отсутствия в 20-х годах. Начался выпуск бюстгальтеров американской фирмой «Уорнерс».

В комплект дамской одежды непременно входили шляпы. И это было время самых безумных головных уборов. Разнообразие фантазийных моделей шляпок было настолько богато, что о единстве стиля в них не было и речи. Их объединяло лишь одно – эти шляпки дамы носили, чуть косо сдвинув на лоб. В шляпке, с перчатками и плоской сумочкой-конвертом дама выглядела элегантно одетой.

У кого не было средств украсить себя дорогими нарядами, имеющийся наряд дополняли модными аксессуарами – шляпкой, сумочкой-конвертом и перчатками. Тогда образ считался завершённым в соответствии с модными требованиями тех лет. Перчатки были непременным аксессуаром в гардеробе дамы 30-х годов, их надевали даже к летнему платью с коротким рукавом.

Украшения, у кого они имелись, конечно же были в моде, особенно были любимы броши и колье. Большинство довольствовались искусственными камнями и стразами. Последние нашивались на дорогие ткани и имитировали драгоценности. Популярным украшением были искусственные цветы из ткани или страз. Самыми модными были фиалки.

В конце 30-х годов, когда всем становилось ясно, что политические страсти в Европе принимают опасный оттенок, линии одежды изменились. Одежда принимает характер униформы – угловатые широкие плечи, узкие юбки чуть ниже колена, перчатки с отворотами, сумочки через плечо. Обувь стала более массивной – появляются сначала клинообразные каблуки, затем и платформа, а так же обувь без каблука, и что интересно – отсутствие макияжа.

Наступало тревожное время, всем становилась понятно, что это последние мирные дни перед великой катастрофой…

И всё же, период 30-х годов можно назвать периодом наибольшего вкуса, временем новой элегантности. 30-е годы и сейчас являются источником вдохновения для дизайнеров.

Стиль одежды “Чикаго 1920-1930-х годов” прямо говорит нам, где и когда он зародился. Эти годы стали знаковыми в связи с бурным ростом преступности во главе с гангстерами, образы которых хорошо знакомы всем по кинофильмам о мафии. Но Чикаго 30-х – это не только серьезные парни, не считающиеся с буквой закона. Это особый стиль, переплетающий в себе роскошь (пусть порой и фальшивую ), блеск, нравы без границ…

Женский стиль – платья и аксессуары в стиле Чикаго 20-30 годов

Одной из главных особенностей стиля Чикаго тех лет можно обозначить платья с заниженной талией, которая располагалась на том уровне, где мы привыкли видеть пояс джинсов с низкой посадкой. Выполнялись эти платья преимущественно из шёлка, атласа, бархата и шифона. А длина их была довольно короткой – до колена или чуть ниже. Взгляните:

Дамы на фото в достаточно сдержанных образах. Но чтобы представить этот стиль во всей красе, стоит обратиться к знаменитому фильму Роба Маршалла “Чикаго”, получившему несколько наград “Оскар”, в том числе и за костюмы. В нем можно увидеть все ключевые элементы характерные для стиля. Сверкающие платья с бахромой, расшитые пайетками, бисером, стразами. Откровенные декольте и оголенная спина. Тонкие брительки, что стало новшеством в истории американской моды. В качестве декора активно использовался и мех, что придавало образам совершенно не прикрытой дороговизны.

Яркость достигалась в основном за счёт блеска камней и ослепительного декора, отливающего серебром или золотом. А вот цветовая гамма платьев была на фоне этого довольно скупой. Черный, глубокий темно-синий, белый, телесный.

Безусловно нельзя не сказать об аксессуарах. Для этого стиля они важны в такой же степени, как пуанты для балерины. Образ а ля Чикаго 20-30-х не будет считаться завершенным без хотя бы одного из следующих элементов:

  • крошечной аккуратной шляпки
  • широкой ленты с цветами, перьями либо камнями (на голову )
  • длинных нитей жемчуга
  • длинных перчаток из шёлка или бархата
  • небольшой сумочки-конверта
  • плотных чулков (возможно в мелкую сетку )
  • туфель с закругленным носком на не слишком высоком каблуке
  • меховой горжетки
  • боа с перьями

Кстати, в то время приветствовалась единая цветовая гамма сумочки, обуви и перчаток. А ещё драгоценности не редко заменялись броской бижутерией. Главное, чтобы она подходила под общую стилистику.

В определенный стиль входит не только особая одежда и специфические аксессуары, но и характерная прическа и макияж. Чикаго 20-30-х годов – это короткая стрижка, популярная укладка “идеальные структурные волны “. Нетрудно догадаться, что в макияже любительницы свободных нравов и весьма откровенных нарядов себя не сдерживали. Алые губы с идеальным контуром, темные оттенки теней на веках и густые чёрные ресницы. Чёткая линия бровей. Не менее важен выразительный и страстный взгляд.

Мужской стиль

Мужской образ в стиле Чикаго 20-30-х годов — это костюм-тройка (пиджак, жилет, брюки ) из качественного, дорогого материала, отражающего высокий статус и финансовое благополучие хозяина. Шляпа с неширокими полями, галстук или бабочка – неотъемлемые аксессуары (ещё, пожалуй, к ним стоит добавить сигару и дерзкий взгляд ).

Содержание статьи

30-е годы – период развития крупной мировой экономики, с чем были связаны изменения в жизни, как банкиров, так служащих. Одни терпели убытки, другие теряли все до копейки.

Образ в стиле 30-х годов ХХ века.

Приблизительно в это время к власти приходит Адольф Гитлер. Атмосфера была предвоенная, поэтому не удивительно, что эти все перемены коснулись и стиля одежды, причесок, макияжа.

Шик и блеск прошлого десятилетия не выходит из моды, но становится менее популярным. На смену броским нарядам приходит незамысловатая и удобная одежда. Принты, украшающие ткани нарядов того времени, – полоска, клетка, горох. Драгоценности становятся редкостью, поэтому они заменяют бижутерией.

Традиционные облики 30-х годов прошлого века.

Наряды вновь обретают воротнички, длина юбок доходят до пола. Появляются новые модные тенденции – широкие плечи и брюки, а также солнечные очки.
Прямой крой и заниженная талия больше не тренде, их сменяет привычная классика. Дамы предпочитают носить наряды в белых, бежевых, коричневых, бордовых и черных цветах.

Вечерние платья в стиле Чикаго 30-х годов.

Эталоном стиля и моды стала зрелая и практичная женщина, имеющая все права наравне с мужчиной, в отличие от 20-ых годов, когда все ориентировались легкомысленную девушку.

Откровеннее и ярче


30-ые годы также знаменательны расцветом Голливуда. Конечно, такие звезды, как Марлен Дитрих, Джоан Кроуфорд, Грета Гарбо, Бетт Дэвис, Кэтрин Хепберн и другие продолжали следовать высокой моде роскоши. Именно тогда появился термин «гламур». Обычные девушки наблюдали в экране красоток в парче и атласе, с перьями и мехом, и бахромой.

Стильные наряды в стиле расцветающего Голливуда.

Популярность Голливуда приходится на 30-е годы.

Платье в стиле Чикаго делало любую девушку королевой. Это был наряд чуть ниже колен или в пол с оголенными руками, плечами, шеей, грудью, а также спиной. Образ был дополнен множеством аксессуаров, перчатками и боа. В светских кругах было модно иметь осветленные локоны, игриво торчащие из-под шляпки, а губы выделять помадой красного цвета.

Быстрее, выше, сильнее


В то время шла активная пропаганда здорового образа жизни, поэтому дизайнеры всего мира разрабатывали спортивную одежду. Удивительно, но самыми востребованными были наряды белого цвета, не смотря на его маркость. Объяснялось все тем, что такой цвет отлично отражает солнечные лучи, а кроме того, олицетворяет легкость и удобство.

Футболки, брюки, а позднее и шорты стали носить не только мужчины, но и женщины. Настоящим модным открытием стало появление , в котором можно слабо узреть сходство с современными моделями.

Купальники 30-ых годов.

Так или иначе спортивный стиль имел влияние на стиль casual. Были востребованы кардиганы комфортные свитеры, а костюмы становились все более проще. Обувь также претерпела изменений. Популярность получили босоножки.

В 30-х годах женщины примерили элемент мужского гардероба – брюки.


Независимо от статуса и социального положения каждая женщина носила аксессуары, которые играли особую роль в стиле того времени. Самой востребованной была шляпка, которой существовало множество фасонов. Однако иметь шляпки для разных поводов могли только богатые женщины.

Главный аксессуар 30-х.

Сумочки были в тон со шляпками и перчатками, иногда удлиненными, имели форму конверта. Большую популярность имели горжетки из меха, банты для шеи, вуали. Бусы из жемчуга модницы завязывали в узел.

Темные чулки идеально завершали образ, девушки со стройными ножками носили сетку. Среди обув были распространены туфли на устойчиво не высоком каблучке. Еще одна черта женского образа в стиле Чикаго – мундштук. Несмотря на пропаганду здорового образа жизни, многие дамы курили.

Распространённый образ роскошной модницы середины 30-х годов.

Заметнее и загадочнее


Период 30-ых годов характеризуется временем противоречий. Ведь, несмотря на тенденцию простоты и экономии, это было десятилетие модных сюрпризов. Именно тогда появились вещи, с которыми сегодня мы, буквально, сроднились. Технологии были усовершенствованы, а производство на класс выше, ведь одежда выпускалась намного качественнее, чем в предыдущее десятилетие. Знаменитые Коко Шанель, Эльза Скьяпарелли, Мадлен Вионне также ознаменовали эту эпоху.

Эта историческая эпоха дала возможность женщинам примерять несколько образов. Так, в вечернем туалете она была королева, а в повседневных комфортных образах ощущала себя комфортно и в то же время примечательно. Сегодня мы не замечаем, как стиль того времени схож с современным, ведь у наших предков есть чему поучиться.

Мода 30-ых годов была одновременно разнообразной и единящей. И все же говоря о стиле того периода невольно вплывает в воображении ассоциация с нарядом в стиле Чикаго. Такое платье хорошо скрывало недостатки фигуры и было достаточно комфортным для танцев. На удивление, приобрести платье в таком стиле сегодня возможно, ведь мода на ретро остается. Сшить такой наряд также не составит особого труда. Главное знать отличительные элементы – бисер, бахрома, пайетки, стразы. Дополнить такой наряд нужно перчатками, волосы покрыть лентой, на губы нанести алую помаду, а на глазах подвести стрелки. Чтобы образ получился именно в стиле 30-ых годов, платье должно быть простым, а макияж естественным.

Элегантнее


Мужчин также коснулась мода в то время. Поэтому, если вы собираетесь вместе на тематическую вечеринку, стоит знать особенности образа мужчины 30-ых годов.

Женское платье 30х годов 20 века. Платье в стиле чикаго

ХХ век оставил нам яркое культурное наследие – это касается в том числе и истории моды и стиля. Сейчас, когда на дворе уже 2012 год, дизайнеров и кутюрье все чаще посещают ностальгические настроения, заставляя возвращаться к теме прошлого. Эпоха стиля Чикаго – 20-30-х годов – открывает неограниченный простор для фантазии тех, кто так или иначе связан с фешн-индустрией или просто интересуется ее развитием.

Сегодня сайт Стильная Штучка поведает тебе о том, что представлял из себя стиль Чикаго – что носили, как красились, подо что танцевали, чем дышали. Мы надеемся, что наша статья поможет тебе проникнуться духом гангстерской Америки и окунуться в непередаваемую атмосферу этого лихого времени.

Стиль Чикаго в детялях…

— Наряды. 20-30-е годы – время кардинальной ломки стереотипа женского образа. Характерно то, что период раннего Чикаго – 20-е годы – отличается большей скромностью платья, но ближе к 30-м годам женская одежда становится все более демократичной. Если в 20-е годы появиться в обществе в юбке длиной выше колена считалось моветоном, то в 30-е это стало повсеместной нормой. В общих чертах метаморфоза женского платья от раннего к позднему Чикаго происходила по следующему сценарию: от длинной юбки – к короткой; от закрытой спины и умеренного декольте – к глубоким вырезам; от заниженной талии – к традиционному фасону; от длинных рукавов – к укороченным; от свободного кроя – к облегающему.

Платья становились все более сексуальными и раскрепощенными. Они дарили женщинам ощущение собственной соблазнительности и свободы выбора. Широко используются блестящие ткани, бахрома. Традиционная расцветка – черная, темно-синяя. Писк моды – полосатые платья.

Платья в стиле Чикаго рассчитаны скорее на подростковое телосложение, нежели на пышные женственные формы. Но тем не менее они умудряются оставаться практически вызывающе сексуальными и притягательными.

Если говорить о мужской моде, то стиль Чикаго – это, прежде всего, классические костюмы (особенно популярны были костюмы в полоску), элегантные шляпы, галстуки и белые шарфы. В зубах – сигара. Под мышкой изящная трость. И конечно, всегда с собой верный кольт.

— Аксессуары. Долой обязательные головные уборы! 30-е годы освобождают женщин от этой повинности: теперь они вполне могут появиться в общественных местах с непокрытой головой без ущерба для своей репутации. Однако женщины все же ценят тот эффект, который способен произвести грамотно подобранный головной убор, поэтому продолжают использовать его в эстетических целях, правда, более демократично. Шляпка вполне может быть заменена пером, лентой, обручем.

  • — Шляпки носятся самого разнообразного фасона, но особой любовью у прекрасного пола пользуется фасон «колокол».
  • — Неизменный аксессуар гангстерского стиля – перчатки до локтя.
  • — Женщины также украшали себя накидками из меха, яркими боа, вешали на шею длинную нить жемчуга, дополняли свой образ маленькой сумочкой-кошельком. И конечно – сигарета в длинном мундштуке – неизменный аксессуар стильной женщины а-ля Чикаго.
  • — Благодаря тому, что юбки стали короче, внешний вид чулок приобрел особо важное значение. Теперь у женщин был лишний повод продемонстрировать окружающим эффектные нейлоновые или шелковые чулки на стройных ножках. Венчали образ изящные туфельки на каблуках-рюмочках.

— Макияж . Модниц 20-30-х годов отличали тонкие сильно подведенные брови-ниточки, матовые черные тени, ярко-бардовые губы и бледная кожа. Как видишь, макияж был ярким, даже кричащим. Уголки глаз и губ опускались вниз, что делало лицо похожим на трагическую маску.

— Прическа . Демократизация силуэта нашла свое продолжение и в моде на прическу. Женщины активно избавляются от длинных локонов и стригутся под мальчика. Короткие волосы укладываются в изящные волны или завиваются в крутые кудри. За короткими волосами гораздо проще ухаживать, они открывают плавную линию шеи и обнаженную спину. Стоит ли говорить, что женщины очень радостно восприняли эту тенденцию и поспешили в парикмахерские прощаться с длинными шевелюрами.

Музыка. 20-е годы – золотой век в истории джаза. В это время в различных развлекательных заведениях Чикаго появляются многочисленные джазовые оркестры, формирующиеся из переселенцев с Нового Орлеана. Собственно, и сам термин «джаз» стал активно употребляться в этот период. Именно Чикаго был сосредоточением всех джазовых звезд. Он же стал родиной так называемого «белого» джаза, который, хоть и сформировался на базе новоорлеанского, находился во многом под влиянием западной музыки.

— Развлечения. Чикаго 20-30-х годов – это и сухой закон, и повсеместное господство мафиозных кланов, и невиданный разгул преступности. Эта эпоха известна нам, помимо прочего, благодаря таким именам, как Аль Капоне, Бони и Клайд, Джони Д. Чикаго 30-х – это подпольные казино, контрабандное спиртное, стрельба по бутылкам, и конечно, гангстерские разборки.

Представь себе: помещение, окутанное дымом сигар и пропитанное запахом виски; стены обиты сукном и увешаны черно-белыми фотографиями; фоном играет джазовая музыка; стоят карточные столы и рулетка. Именно так выглядело классическое казино Чикаго 30-х годов.


А алкоголь подавался в кофейных или чайных чашках для конспирации: сухой закон был объявлен категорически и повсеместно, но соблюдался он очень избирательно.

Например, виски продавалось в аптеке по рецепту, но врачи выписывали подобную «микстуру» направо и налево.

Мы надеемся, что наша статья дала тебе максимально полное представление о том, что подразумевается под с тилем Чикаго, и помогла проникнуться его атмосферой. Шик, блеск, элегантность – пожалуй, эти эпитеты как нельзя лучше характеризуют эту эпоху. Идеи стиля Чикаго сейчас очень активно используются для организации различных мероприятий – корпоративов, дружеских вечеринок, свадеб. Возможно, и тебе они покажутся интересными и вдохновят на то, чтобы превратить следующую встречу со своей компанией в стилизованный вечер. Удачи!

Стильной быть легко! — Сайт для женщин Стильная Штучка

Как известно, сегодня весьма актуален ретро-стиль, поэтому многие обращают пристальное своё внимание на модные стили прошлого века.

Очень привлекательно на общем фоне выглядит женская мода 20х-30х годов — так называемый стиль Чикаго. И если вы собираетесь стать центральной персоной на очередной вечеринке, то платье в этом стиле может стать идеальным нарядом!

Что же представляет собой платье в стиле Чикаго? Следует сразу отметить, что стиль этот можно условно разделить на два отрезка времени — начинающий (20-е годы) и более поздний, более раскрепощенный (он имел место быть в 30-е годы).

Платья в стиле Чикаго первого периода можно назвать довольно сдержанными и скромными. Во-первых, взглянув на их фотографии, мы увидим почти максимальную длину, и лишь немногие дамы позволяли себе фривольность в виде демонстрации ножки до колена. Во-вторых, это длинный рукав и скромный вырез декольте.


Главной особенностью платья Чикаго является его крой, создающий тот самый интересный и оригинальный силуэт, позволивший сохраниться этому стилю в моде. В идеальном варианте силуэт должен походить на цилиндр с заниженной талией, т.е. линия талии и груди не подчеркивается, но зато прекрасно подчеркивается линия бедер. Чтобы получить наглядное представление, насколько должна быть занижена талия в таком платье, представьте себе современные заниженные джинсы — это будет как раз та линия.

С приходом стремительных и дерзких 30х годов более откровенным, свободным и смелым стало и платье в стиле Чикаго. Во-первых, значительно укорачивается его длина. Те же тенденции намечаются и с рукавом — его длина может варьироваться. Более того, теперь дамы выбирают модели на бретелях, открывая таким образом плечи. Также более глубоким становится декольте и появляются вырезы на спине. Немного видоизменяется и сам крой платья — ранее заниженная талия слегка поднимается. Это дает возможность сделать силуэт более обтягивающим и подчеркивающим женские прелести. В образ добавляются нотки сексуальности и женственности.

Платья в стиле Чикаго, особенно поздние модели дизайнеров, представляют собой воплощение шика и блеска, что подчеркивается выбором ткани, цветом, аксессуарами и отделкой. Среди тканей предпочтение отдается благородному бархату, изысканному атласу, воздушному шифону, струящемуся шелку и другим богатым по текстуре материалам. Бахрома является неотъемлемым элементом отделки. Особенно эффектно она смотрится в моделях, где юбка имеет срез от центра к линии бедра. Также очень уместна отделка мехом, сеткой, иногда даже кружевом, вышивкой из бисера и камней. Всё это смотрится шикарно и создает очень яркий образ.


Платье в стиле Чикаго — цвет

Что касается цвета, то в классическом варианте платье в стиле Чикаго имеет интерпретации в темных тонах — например, классический черный или изысканный и глубокий синий. В сочетании с мерцанием серебра, блеском золота, жемчугом создаваемый образ приобретает яркость, которая при этом не выглядит вульгарно и кричаще.

Впрочем, сегодня есть возможность разнообразить цветовое решение для платья в таком стиле. Прекрасным вариантом может стать насыщенный винный цвет, глубокий бордо или лиловый, изумрудный, черничный. А, выбрав пастельный тона, кремовый или даже белый, вы подчеркнете нежность и женственность вашего образа.



Платье в стиле Чикаго — с чем носить

На начальном этапе зарождения стиля Чикаго появляться в свете без шляпки для дамы было просто не прилично. Однако в 30-х одновременно с укорачиванием длины платья, оголением рук и плеч появилась возможность демонстрировать и прически. А в качестве головного убора к такому платью очень модным стало носить ободок на волосах, украшенный бисером, камнями или пышным пером.

Поскольку длина платья 30х годов приоткрыла на обозрение женские ножки, то в моду входят шелковые чулки. Поэтому, выбирая сегодня платье в стиле Чикаго, также не забудьте уделить внимание этой детали. Если платье открывает руки и плечи, то можно добавить такой аксессуар, как перчатки.





Что касается украшений, то дополнением к уже присутствующему шику и блеску могут стать несколько длинных нитей бус. Выбирая модель сумочки, отдайте предпочтение клатчу. Также дополнить образ поможет макияж в стиле тех лет. Как правило, большое внимание уделялось глазам — для макияжа использовалась очень насыщенная подводка, а для губ выбиралась помада тёмных оттенков.

Образ в стиле Чикаго – манящий, таинственный, женственный, и одновременно провокационный, дерзкий. Примерив его, вы непременно почувствуете себя уверенней, смелее и сексуальнее. Многие новые идеи, которые нам выдают дизайнеры, берутся из модных направлений давно минувших лет. Вот и стиль Чикаго возрождается подобно фениксу, обрастая новыми идеями и пополняясь оригинальными фасонами.



Характерные черты

Платье в стиле Чикаго можно безошибочно узнать по некоторым характеристикам:

* Небольшая длина, которая позволяет продемонстрировать колени.
* Низкая линия талии, которая доходит практически до бедер.
* Тонкие бретели и асимметричные линии верха платья, которые создают эффект игривости, но не вульгарности.
* Косые линии кроя.
* Возможны вырезы на спине.
* Удлиненные линии плеча, которые создаются за счет платков, шарфов, палантинов, драпировок и бретель с крылышками.


Изысканно и обольстительно смотрятся платья в стиле чикаго 30-х годов.
В современной моде популярным трендом считаются платья в стиле ретро, выполненные по подобию фасонов прошлого столетия.

Следует отметить, что фасоны платьев в стиле Чикаго носили в начале 20-х и конце 30-х годов. Платья 20-х годов можно назвать более сдержанными и закрытыми, а в 30-е года низ платья постепенно укорачивается, что придает наряду откровенность и сексуальность. Более того, длина рукавов может варьироваться от длинного до короткого. Также более глубоким становится декольте и появляются вырезы на спине. Немного видоизменяется и сам крой платья – ранее заниженная талия слегка поднимается. Это дает возможность сделать силуэт более обтягивающим и подчеркивающим женские прелести.

Платья с бахромой

Бахрома является самой актуальной частью отделки. Особенно эффектно она смотрится в моделях, где юбка имеет срез от центра к линии бедра. Такие модели шикарно смотрятся в темных и бежевых оттенках, выполненные из атласной ткани.





Черные платья с бахромой и висюльками отлично смотрятся с туфлями-лодочками или на высоких каблуках серебряных или темных оттенков. В качестве аксессуаров используют длинные бусы из жемчуга, блестящие клатчи в один тон с туфлями, а отличным дополнением к стилю ретро 30-х послужат повязки из перьев и сеточек на голову.

Красное платье

Не менее выразительным и сексуальным выглядят красные платья в стиле чикаго разной длины и фасонов. Такие модели шикарно смотрятся с жемчужной бижутерией, ретро шляпками 20-х годов совместно с дополняющими украшениями на голове в виде повязок, выполненных из камней, узоров и перьев.




Свадебное платье в стиле Чикаго

На данный момент хитами моды среди свадебных нарядов являются свадебные платья 30-х. Изысканные, креативные, необычные платья, выполненные из нежных оттенков гипюра и рюшей, украшенные камнями и различным декором.







Платья длинные

Несмотря на всю откровенность тенденции нарядов в стиле чикаго 30-х, длинные и платья в пол были по-своему легендарны. На сегодняшний день такой фасон считается вечерним изысканным нарядом для стройных фигур, подчеркивающих женственность и утонченность.


Стильные длинные платья 30-х выполнялись из шелковых, атласных тканей однотонных цветов с переливами и богатым декором. Незаменимым аксессуаром для таких моделей является воротник из меха, украшенный камнями, а также двойные жемчужные нити на шее.

Повседневный образ и на вечернюю прогулку

Даже на каждый день можно выбрать себе платье в стиле Чикаго. Выбор должен падать на простые наряды, максимально элегантные, без выраженной сексуальности и ярких деталей.

Если вы занимаете высокую должность и хотите сделать платье в стиле Чикаго своим рабочим образом, то нужно склоняться к пудровым и пастельным оттенкам. Возможна драпировка в области декольте.

На вечернюю прогулку допустимо выбирать легкие платья, возможно с бахромой. Позвольте летнему солнцу играть бликами на атласном платье. Для повседневного наряда не стоит выбирать платье с глубоким декольте или оголенной спиной. Оставьте такой наряд для более торжественных поводов.



Причёски в стиле Чикаго

Чикаго 30-х годов…. Время гангстеров и шикарных дам. Этот период окружен романтикой и шармом.

Женские образы отличаются выразительностью, изысканностью и определенной сложностью. Здесь нет минимализма и скромности. Именно поэтому многих современных женщин привлекает стиль, популярный в 30-х годах XX века в американском Чикаго.





Популярными украшениями причесок в стиле Чикаго 30-х годов были ободки-повязки на лоб, украшения с перьями или цветами, маленькие шляпки с вуалью.


Платье в стиле Чикаго — с чем носить

На начальном этапе зарождения стиля Чикаго появляться в свете без шляпки для дамы было просто не прилично. Однако в 30-х одновременно с укорачиванием длины платья, оголением рук и плеч появилась возможность демонстрировать и прически. А в качестве головного убора к такому платью очень модным стало носить ободок на волосах, украшенный бисером, камнями или пышным пером.


Поскольку длина платья 30х годов приоткрыла на обозрение женские ножки, то в моду входят шелковые чулки. Поэтому, выбирая сегодня платье в стиле Чикаго, также не забудьте уделить внимание этой детали. Если платье открывает руки и плечи, то можно добавить такой аксессуар, как перчатки.


Идеальным украшением для стиля Чикаго станут тонкие бусы в ярких тонах или тонкие цепочки в виде подвесок. Драгоценности использовать не обязательно, ведь в период Великой депрессии они были доступны ограниченному кругу людей. Из недорогой бижутерии можно создать шикарные образы. Большие сумки к подобным образам не подходят. А вот небольшой, аккуратный клатч, приближенный к классике, — достойный вариант.

Стиль Чикаго позволяет экспериментировать и проявлять себя в комбинировании цветов, выборе фасонов и подборе аксессуаров.
Если вы выбрали платье в стиле Чикаго, то будьте готовы к мужскому вниманию и женской зависти. Ваше поведение и внутренний настрой должны соответствовать выбранному образу — легкая надменность, аристократизм и женское очарование.


Америка в 20-30-е годы пережила тяжелый период в экономике. Однако это же время вошло в историю как период расцвета моды и макияжа. Независимо от уровня дохода, все старались одеваться с шиком и лоском. Женщины носили смелые и открытые наряды, короткие юбки, много меха и различных украшений.

Основными тенденциями в мейк-апе были выраженное подчеркивание женской утонченности и придание образу незначительной трагичности. Макияж в стиле Чикаго – это типаж роковой красотки с длинными ресницами и томным взглядом. Здесь нет места женской наивности, это образ уверенной в себе, самодостаточной, эмансипированной леди.

Таинственность в макияже 20-х годов

На смену образу скромной девочки и самоотверженной женщины-матери, преобладающих в начале 20 века, в моду врываются типажи женщины-вамп и роковой красотки. В 20-е годы 20 века акценты в макияже делали одновременно на глаза и губы, а косметику использовали ярких и насыщенных цветов. Однако самой важной особенностью являлась бархатистая нежная кожа, которую специального осветляли для придания ей аристократичного вида.

Неизменными особенностями мейк-апа 20-х также были:

  • Выщипанные брови, оформленные в прямую линию с немного опущенным хвостом.
  • Тушь и подводка яркого окраса: зеленая, синяя, фиолетовая.
  • Гладкая белоснежная кожа.
  • Губы в форме «бантика», накрашенные алой помадой.
  • Румяна нежных пастельных оттенков.

Ретро-макияж 20-х годов окутывает женщину таинственностью и загадкой. Именно поэтому данный стиль не перестает пользоваться спросом среди прекрасной половины населения.

Современное исполнение макияжа 20-х годов

Чтобы наиболее правдоподобно передавал настроение той эпохи, необходимо учесть максимальное количество деталей. Глаза в 20-е годы выделялись очень интенсивно, что было особенно заметно на фоне аристократически белого лица. Добиться подобного эффекта при выполнении ретро-мейк-апа в современных условиях достаточно легко, стоит лишь обильно красить ресницы тушью, а затем наносить яркие черные стрелки на века.

Ретро макияж отличается магнетизмом, который привлекает к себе внимание и завораживает.

Инструкция пошагового нанесения косметики:

Ретро макияж прекрасно дополнит образ роковой красавицы, что собирается покорить сердца гангстеров на модной тематической вечеринке.

Макияж «Чикаго 20-х годов»

Стиль и роскошь мейк-апа 30-х

О том, каким был макияж в стиле 30-х годов, многие узнали благодаря американскому кинематографу. Звезды кабаре носили обтягивающие платья с глубоким вырезом, длинные перчатки, а на голове – волнистые волосы. Макияж в стиле Чикаго 30-х годов легко узнать по форме бровей. Они тоненькие, как ниточка, и выщипанные дугой для создания колоритного образа и «удивленного» взгляда.

Макияж в стиле Чикаго также имел такие особенности:

  • Появилась мода на загар и тщательно растушеванные румяна.

Ретро-мейк-ап 30-х годов позволил отойти от практики нанесения пошлых розовых румян на выбеленное лицо.

  • Подчеркивание глаз контурным карандашом по линии нижнего и верхнего века. Линии обязательно соединялись в уголке глаза.
  • Темные тени с тщательной растушевкой.
  • Густые и длинные ресницы.
  • Контурный карандаш на губах и помада приглушенного цвета.

Прошли десятилетия, а макияж в стиле Чикаго снова востребован. Он претерпел небольшие изменения, однако основные тенденции все же прослеживаются.

Костюм в стиле 30-х годов. Платья в стиле Чикаго (30-е годы)

Красиво и необычно — так они выглядят на фотографиях

Пересматривая старые фотографии, можно наглядно проследить и увидеть, какими были женщины тех лет. Женственные, элегантные, загадочные с некой изюминкой – краткая характеристика дам прошлого века.

30-е годы — это сложное время — период, предшествующий Второй мировой войне. Напряженная политическая атмосфера диктовала свои условия — практичность и секретность — главные качества того времени.Естественно, это отражается на моде. Сдержанные линии в женской одежде коренным образом отличают женщину 30-х от дамы 20-х, где больше приветствовались раскрепощенность и своенравие.


И, хотя сейчас молодежь, да и взрослое поколение одевается не так, как «раньше», в современных гардеробах можно найти детали и образы из прошлого.

Немного теории

Для стиля 30-х годов характерен «треугольник»: широкие плечи и узкие бедра.Вставки и вырезы в виде треугольников, узкие юбки у бедер и расширяющиеся от колен, широкие остроугольные воротники, косынки на шее, накидки, длинные перчатки – все это элементы гардероба светской дамы того времени. .

Несмотря на кризис во всем мире, известные дома моды — Chanel, Lanvin и другие — создали и выпустили свои коллекции. В то время были открыты такие известные бренды, как Nina Ritchie, Alix Barton и Eliza Schiaperalli.


Если с дамами Европы все понятно — большинство из них покупали одежду в бутиках — то что происходило в это время в СССР?

Сталинский оттиск

Для моды 30-х годов. СССР находился под влиянием социалистической идеологии и веры в вождя. Если во всем мире процветало промышленное производство одежды, то в СССР из-за постоянного дефицита среднестатистические женщины сами шили наряды по модным советским журналам.Но среди повсеместного голода, разрухи и дефицита в те годы царило изобилие модных ателье. Покупать наряды в магазинах, как сегодня, было не у всех, а сшить красивое платье у швеи – скорее.


Самый популярный наряд советской женщины – платье в стиле чарльстон с заниженной талией, украшенное всевозможными аппликациями и вышивкой. Французские веяния в моде потихоньку отходили на второй план.Шляпы вошли в моду. Платья из парусины, прямые юбки из солдатского сукна, ситцевые кофточки — это гардероб советской женщины. Непременным аксессуаром был красный платок, который женщины носили вместо головного убора.

Но сталинские веяния полностью вытравили европейские веяния из общества, в том числе и из моды. Теперь быть в тренде стало опасно: в лучшем случае люди теряли работу, а в худшем — сажали в тюрьму.


Образцом для подражания для женщин были актрисы советского кино.Подобно им дамы шили длинные платья, доставали меховые горжетки, а также красили их в блондинки и выщипывали брови.

На дальнейшее развитие моды повлияла начавшаяся война. Мужчины ушли воевать, а женщины занялись совсем другим — на их долю выпало тяжелое бремя военного времени.

Как причесаться, мадам?

Европейские женщины 30-х годов продолжали отдавать предпочтение коротким волосам. Независимо от длины волос укладка не должна была закрывать шею.Волны остались в тренде, но вместе с ними появились и более выраженные локоны. Укладка была объемной, за исключением случаев, когда использовалась техника мокрых волос. Окрашивание активно использовали дамы. Основные цвета, которым отдавалось предпочтение, — черный, ярко выраженный блонд и рыжий. Паж, удлиненный боб и каре – стрижки, которые делали каждый день европейские и американские парикмахеры прошлого века.


Современные молодые девушки, используя гламурные наряды, аксессуары и прически, не думают, что само понятие «гламур» берет свое начало из далеких 30-х годов.XX века, точнее из гангстерского города Чикаго. New Look впервые в манере одеваться он вышел на улицы. Сегодня этот стиль, совершив поворот в истории, стал одним из трендов мировой фэшн-индустрии, поэтому девушки и женщины стали с таким интересом разглядывать образы прошлого века, изучать макияж и прически. Мы расскажем вам о одежде в стиле Чикаго 30-х , чтобы (не сомневаемся!) каждая из вас захотела примерить на себя этот манящий, элегантный и женственный стиль.

Женская одежда в стиле «Чикаго 30-х»

Следует отметить, что мужская мода тех времен не претерпела существенных изменений. Классический костюм-тройка с брюками прямого кроя, из дорогого материала, головной убор – это гардероб состоятельного мужчины. А вот о женских нарядах можно говорить долго. Во все времена женская мода отражала положение общества, и 30-е гг. прошлого века не были исключением. На смену эпатажным 20-м.в моду вошли женственность, утонченность, откровенность, уверенность в себе, ослепительная роскошь — неотъемлемые черты гардероба дам этого периода. Впервые длина женских платьев поднялась выше колен, а вместо привычных рукавов стали использовать тонкие бретельки. Обнаженная спина и облегающий силуэт платьев были «визитной карточкой» дамы гангстерского Чикаго. Характеристики женская одежда в стиле «чикаго 30-х» :

  • Платья до колен для повседневного ношения и платья до щиколотки для вечернего образа.
  • Заниженная талия нарядов, которая через некоторое время поднялась до середины бедра.
  • Выразительный крой наряда по косой линии, подчеркивающей привлекательную женскую фигуру.
  • Огромное количество декора: бисер, пайетки, пайетки, а также стразы и бахрома.
  • Подчеркивая осиную талию и широкие плечи. Для визуального увеличения последние подчеркивались рюшами на крыльях рукавов, косынками.
  • Использование натуральных и дорогих материалов того времени: шифона, шелка, атласа, бархата.

Конечно, к такому платью с голыми ногами должна была быть подобрана обувь. Небольшой каблук, позволяющий хорошо фиксировать ногу, придавал походке комфорт, практичность и уверенность.

В качестве стильного аксессуара использовалась оригинальная шапка (или повязка) с пером. На шее обязательно должна была быть горжетка из натурального меха, а также длинные жемчужные бусы. Но, пожалуй, самой отличительной чертой женского образа был рупор. Надо сказать, что курение в эти годы было продолжением модного имиджа.

Фото одежды в стиле «Чикаго»

Предлагаем Вам фото повседневных нарядов. Длина платьев доходит до колен, чтобы не сковывать движений во время ритмичных танцев. Сохранилась многослойность и асимметрия подола: именно они создают чарующий и манящий эффект при ходьбе «пантеры». Не претерпела изменений и главная изюминка наряда – декольте. Узкие бретели подчеркивают открытые плечи.Обратите внимание, что, несмотря на привлекательные платья, дизайнеры не забыли о выразительности лица.

И ниже — фото одежды в стиле чикаго вечерние платья. Силуэт приобретает более выраженные очертания, подчеркивается талия. Еще на голове – аккуратная прическа, шляпка или повязка с пером, подчеркнуты губы.

Подводя итог сказанному

Как мы уже отмечали, сегодня интерес к моде 30-х гг.прошлого века разросся настолько, что дамы стали устраивать «бандитские вечеринки». Дизайнеры придумывают наряды, стилизованные под это время. Современные модные платья сохранили идею чикагского стиля. Также они эффектно подчеркивают женскую фигуру, делая образ эпатажным, полным обаяния. Прекрасно на них смотрятся палантины, бойки из натурального меха. Не бойтесь «перегрузить» образ: ведь стилю 30-х свойственна легкая театральность. Если вы хотите привлечь к себе внимание, используйте образы с предложенных нами фото.Успех будет обеспечен!

Мода всегда вдохновляется молодостью и ностальгией и часто черпает вдохновение из прошлого. Лана Дель Рей.

Каким именно был стиль одежды 40-х годов — точно сказать сложно. Еще совсем недавно мир наслаждался обнажая шелковые силуэты, вальяжно потягивая сигареты в длинные мундштуки. Если бы не война, то гламурные нравы и мода 30-х плавно перетекли бы в 40-е, трансформировавшись в некий эпатажный модерн, ведь это была эпоха великих свершений…Сейчас, изучая моду сороковых годов, приходишь к выводу, что это было действительно «железное время», для людей с железной волей и жизнелюбием. Ведь, несмотря на весь страх и ужас, люди продолжали стремиться к красоте.



Стильные американки позируют с автомобилем. Нью-Йорк, 1943 год.

Немецкая фрау с покупками. Берлин, 1943 г.


Уникальные кадры: жены немецких офицеров на светском приеме.Это действительно роскошные дамы! 1940 год.

Для наиболее полного восприятия этой исторической эпохи предлагаем посмотреть рекламу женской одежды, ее показывали в США в 40-м году. Это одна из первых реклам, она вызывает непередаваемые ощущения!

Какие характеристики сороковых

Прежней роскоши в одежде уже не было, так как в это время мода диктовалась тяжелыми военными условиями и жесткими ограничениями на расход материалов.Тем не менее люди даже в такие смутные времена хотели и сумели остаться красивыми.


Обратите внимание, какое огромное разнообразие головных уборов у дам! Шляпы – безусловный тренд и явление этого времени.


Пляжная одежда выглядит очень непринужденно! Некоторые смелые девушки даже носили раздельные купальники — невиданный разврат!


До 1940 года две трети населения проживало в деревнях, а сейчас почти две трети проживает в городах.До войны почти все наши жены были домохозяйками, а сейчас у женщин «двойная» занятость — и на работе, и дома.


Как вы одевались в сороковые? «Скромность и подчеркнутость» — так обозначались тенденции 40-х годов. В первой половине десятилетия складки и клеш были запрещены – их заменила плоская юбка до колен. Столь строгий стиль одежды был выбран банально из-за экономии ткани. Гардеробы и запросы модниц были очень скромными.Стиль милитари прослеживался во всем, некоторые детали одежды могли использоваться как в мужском, так и в женском костюме. Например, блузки того времени были похожи на обычные рубашки. Жакеты имели квадратные плечи, жакеты – обязательно с подплечниками.

Кадры из жизни оккупационной Франции: кинотеатр для немецких солдат. Елисейские поля, 1940 год.

Так выглядели обычные англичане. Глазго, 1942 г.

Париж.

Во второй половине сороковых стало немного легче. Одежда была сдержанной расцветки, весь мир выражал скорбь и скорбь о военной разрухе. Больше использовались серо-голубые, приглушенно-зеленые, коричневые цвета. Молодежи, конечно же, понравились изделия из тканей в горошек или в клетку.

Фасоны платьев 40-х годов повторяли такие элементы, как высокие воротники, рукава с фонариком (всегда с отворотом), благодаря чему плечи казались широкими и квадратными, талия выделялась толстым поясом.Длина платьев и юбок была строго ниже колена. Из обуви тогда носили туфли на высоком толстом каблуке, туфли-лодочки или туфли на платформе. Сандалии были очень популярны, но любители одеваться по старинке носили ретро-обувь — (оксфорды).


Только богатые могли позволить себе нейлоновые чулки стильным женщинам, ведь нейлоновые изделия в то время были очень дорогими. Доходило до того, что женщины, которые не могли купить чулки, дорисовывали шов и пятку на голых ногах.Из аксессуаров носили небольшую шляпку и сумку — ридикюль.


В мужской повседневной моде этот период ничем не выделялся. Мужественный стиль диктовала военная форма.


Примеры мужских костюмов. Вырезки из американских журналов.


Отдельное слово нужно сказать о скромном дизайнере, великом кутюрье — Кристиане Диоре. Расцвет его творчества как раз пришелся на этот непростой период.Маэстро познал нищету и все тяготы фашистского режима, но тем не менее смог пробиться и прорасти могучим деревом – Домом Высокой Моды Диор.


11 марта 1948, Париж, Франция. Впервые чулки были выставлены на обозрение, когда Кристиан Диор (справа), известный французский дизайнер, представил свою французскую коллекцию. Шланги, которые либо продолжали цветовую гамму платья от подола до щиколоток, либо создавали прямой контраст, варьировались в оттенках от нежного персикового до чернильно-черного.Цвета называются «Бульварный банкет». Здесь модель крутит юбку светло-голубого платья из крепа, демонстрируя прозрачные темно-синие чулки. — Изображение © Bettmann / CORBIS

Модели женских платьев от Dior, 1947 год.

Модели Dior всегда отличались каким-то особым шармом. Сам Кристиан назвал это New Look. Романтическая линия с новой вариацией кринолина, тонкой талией и облегающим лифом.В этом силуэте он воплотил собственное представление о женственности, которой так не хватало в эпоху войны с ее обмундированием и «трудовой повинностью» для женщин.

Великая Отечественная война, как известно, перешедшая в Великую Отечественную крайне сильно ударила по СССР и оставила колоссальные последствия. О какой моде можно было говорить, когда 99% населения как минимум имели проблемы с питанием, как максимум были одеты в солдатскую форму или тельняшку концлагерей.После 1945 года, когда началось восстановление производства и возвращение к мирной жизни, в крупных городах появился журнал «Мод».

Советские женщины с удовольствием проводят вечера, читая их, черпая самые интересные идеи, ведь главной целью журнала было шитье выкроек. США также оказали огромное влияние на одежду советских граждан, отправив свою гуманитарную помощь. Можете себе представить, какой шок вызвало у наших голодных людей «бесплатное» и красивое американское платье.

Американская мода сороковых годов. Вот так должны были выглядеть победители!

В послевоенное время хорошо подготовленных модельеров не нашлось, оборудование устарело, а значит, делать высокую моду в СССР было очень сложно и практически невозможно. Но тем не менее идеи были, как-то они реализовывались и воплощались в жизнь. Все семьи обшивались на ручных швейных машинках, гудящих в дальних комнатах коммуналок, и при этом шили абсолютно всю одежду — от трусиков до курток.Шили платья и сарафаны, брюки и юбки, комбинезоны, костюмы и даже свадебные платья.

Цветные ткани и ткани с узорами — раскупаются в магазинах со скоростью света вне зависимости от цены. Очень красиво смотрелись платья из них (особенно в моде был бархат). В то время можно было подарить девушке кусок хорошей прибалтийской ткани — и серьезно завоевать ее расположение.

Смотрите видео о феномене советской моды ниже.

Модницы сшили пальто из шерсти, слегка расклешенное по низу фасона.Это не имело особого значения, так как любое пальто, будь то двубортное или приталенное, всегда дополнялось широким кожаным ремнем. Также было модно вязать одежду, потому что это было очень экономично – все, что угодно, можно было развязать и снова связать в совершенно другое изделие.

Из аксессуаров советские модницы носили сумочки, похожие на конверты, сумочки через плечо и маленькие кожаные сумочки. Прибалтика была своего рода «лавкой» модных вещей, оттуда привозили духи, ткани, броши и бусы и различную одежду «западного стиля».

Мода в Союзе начала возрождаться уже к концу 40-х годов, когда открылся Московский Дом моделей. Именно там разрабатывались модели одежды для широких масс. Такие мастера, как Надежда Макарова, Антонина Донская, Тамара Турчановская, Валерия Николаевская и многие другие радовали женскую половину своими модными работами. В любое время — легкое или сложное, женщины стремятся выглядеть очаровательно. Это наша природа.

Образ из 40-х: ретро в наши дни

Вне всякого сомнения, даже сейчас тенденции того времени остаются актуальными.Ведь образы женщин были рассчитаны на совсем другие ценности. Девушки не стремились демонстрировать свое тело, как это делают сейчас. А фасоны были удобными и практичными, именно поэтому они до сих пор в моде и повсеместно копируются в образах сегодняшних знаменитостей.



Вечерний наряд стал более откровенным и сексуальным. Платье имеет открытое декольте, оголенную спину, бретели и заниженную линию талии. Длина платья: до колена или до щиколотки.

Выбирая наряд в стиле чигаго, помните, что он должен интриговать, очаровывать и пленять. Поэтому крой платья должен быть облегающим.

Довольно частая деталь вечернего платья – вырез в нижней части юбки, открывающий стройные ноги. Платье необходимо украсить пайетками, пайетками, стразами, бисером, бахромой. В таком наряде невозможно остаться незамеченной.

Популярный силуэт платья: форма песочных часов. Крой платья расширяется книзу, а плечи зрительно увеличиваются с помощью крылышек на рукавах, сборок, шарфов, накидок и так далее.В качестве аксессуаров используйте боа из перьев или меховую накидку. В наряде допускаются любые элементы, символизирующие королевскую роскошь и шик.

Однотонные нейлоновые колготки или чулки обязательны для создания женственного образа в стиле Чикаго. Независимо от того, есть на платье разрез или нет. Чулки могут быть в сеточку или с интересным рисунком.

Жемчуг, цепочка из крупных позолоченных звеньев подходят в качестве украшений. Будьте осторожны с украшениями: они должны отлично смотреться. Обязательно подберите к вечернему наряду элегантный клатч с цепочкой и туфли на высоком каблуке.Носок обуви должен быть закруглен. Лакированная обувь идеальна.

Платье в стиле Чикаго должно быть изготовлено из следующих материалов: атлас, бархат, шелк, шифон.

Особенности мужского образа в стиле Чикаго

Мужской костюм в стиле Чикаго представляет собой деловую тройку из качественной ткани. Мужской наряд обязательно должен подчеркивать социальный статус и материальное положение. Цвет костюма: темный и неброский. Самый популярный оттенок – черный. Кроме того, масть может быть синей или коричневой.Особый шик – белый костюм-тройка. Обязательно подберите для него галстук-бабочку.

Мужчина со средним материальным достатком может ограничиться брюками прямого кроя и рубашкой. Брюки должны быть достаточно длинными, чтобы образовалась складка на ботинках. В центре ножек должны быть прямые стрелки. К брюкам подойдет классическая белая рубашка. Также присмотритесь к клетчатым рубашкам или рубашкам с любым другим рисунком. Вся одежда должна быть выглажена и блестеть. Подтяжки для брюк – характерная черта мужской одежды в стиле 30-х годов.

В качестве головного убора у мужчины может быть строгая шляпа или цилиндр. В качестве верхней одежды выберите длинное черное пальто. Обувь должна быть темной и лакированной.

Не забывайте об оружии: револьвер, автомат, пистолет. Ведь это главный символ того времени.

Описание стиля одежды Чикаго 30-х годов. Платья в стиле Чикаго (30-е годы)

Вечерний наряд стал более откровенным и сексуальным. Платье имеет открытое декольте, оголенную спину, бретели и заниженную линию талии.Длина платья: от колен или щиколоток.

Выбирая наряд в стиле чигаго, помните, что он должен интриговать, очаровывать и пленять. Поэтому крой платья должен быть облегающим.

Довольно частая деталь вечернего платья – вырез в нижней части юбки, открывающий стройные ноги. Платье необходимо украсить пайетками, пайетками, стразами, бисером, бахромой. В таком наряде невозможно остаться незамеченной.

Популярный силуэт платья: в форме песочных часов… Крой платья расширяется книзу, а плечи зрительно увеличиваются с помощью крылышек на рукавах, сборок, шарфов, накидок и т.д. В качестве дополнительных аксессуаров используйте боа из перьев или меховую накидку. В наряде допускается наличие любых элементов, символизирующих королевскую роскошь и шик.

Однотонные нейлоновые колготки или чулки – обязательный женский образ в стиле Чикаго. Независимо от того, есть на платье разрез или нет. Чулки могут быть в сеточку или с интересным рисунком.

В качестве украшения подойдет жемчуг, цепочка из крупных позолоченных звеньев.Будьте осторожны с украшениями: они должны отлично смотреться. Обязательно подберите к вечернему платью элегантный клатч на цепочке и туфли. высокие каблуки. Носок туфель должен быть закругленным. Лакированная обувь идеальна.

Платье в стиле Чикаго должно быть изготовлено из следующих материалов: атлас, бархат, шелк, шифон.

Особенности мужского образа в стиле Чикаго

Мужской костюм в стиле Чикаго представляет собой деловую тройку из качественной ткани. Мужской наряд обязательно должен подчеркивать социальный статус и материальное положение.Цвет костюма: темный и неброский. Самый популярный оттенок – черный. Кроме того, масть может быть синей или коричневой. Особый шик – белый костюм-тройка. Обязательно подберите для него галстук-бабочку.

Мужчина со средним материальным достатком может ограничиться брюками прямого кроя и рубашкой. Длина брюк должна быть достаточной, чтобы можно было помять сапоги. В центре ножек должны быть прямые стрелки. К брюкам подойдет классическая белая рубашка. Также ищите клетчатые рубашки или рубашки с любым другим рисунком.Вся одежда должна быть выглажена и блестеть. Подтяжки брюк – характерная деталь мужского образа в стиле 30-х годов.

В качестве головного убора у мужчины может быть строгая шляпа или цилиндр. Если вам нужна верхняя одежда, остановите свой выбор на длинном черном пальто. Обувь должна быть темной и лакированной.

Не забывайте об оружии: револьвер, автомат, пистолет. Ведь это главный символ того времени.

Красиво и необычно — так они выглядят на фотографиях

Пересматривая старые фотографии, можно наглядно проследить и увидеть, какими были женщины тех лет.Женственные, элегантные, загадочные с некой изюминкой – краткая характеристика дам прошлого века.

30-е годы — это сложное время — период, предшествующий Второй мировой войне. Напряженная политическая атмосфера диктовала свои условия — практичность и секретность — главные качества того времени. Естественно, это отражается на моде. Сдержанные линии в женской одежде коренным образом отличают женщину 30-х от дамы 20-х, где больше приветствовались раскрепощенность и своенравие.


И, хотя сейчас молодежь, да и взрослое поколение одевается не так, как «раньше», в современных гардеробах можно найти детали и образы из прошлого.

Немного теории

Для стиля 30-х годов характерен «треугольник»: широкие плечи и узкие бедра. Вставки и вырезы в виде треугольников, узкие юбки у бедер и расширяющиеся от колен, широкие остроугольные воротники, косынки на шее, накидки, длинные перчатки – все это элементы гардероба светской дамы того времени. .

Несмотря на кризис во всем мире, известные дома моды — «Chanel», «Lanvin» и другие — создали и выпустили свои коллекции. В то время были открыты такие известные бренды, как Nina Ritchie, Alix Barton и Eliza Schiaperalli.


Если с дамами Европы все понятно — большинство из них покупали одежду в бутиках — то что происходило в это время в СССР?

Импринт Сталина

Мода 30-х годов в СССР находилась под влиянием социалистической идеологии и веры в вождя.Если во всем мире процветало промышленное производство одежды, то в СССР из-за постоянного дефицита среднестатистические женщины сами шили наряды по модным советским журналам. Но среди повсеместного голода, разрухи и дефицита в те годы царило изобилие модных ателье. Купить наряды в магазинах, как сегодня, было не у всех, а сшить красивое платье у швеи, скорее.


Самый популярный наряд советских женщин — платье в стиле чарльстон с заниженной талией, украшенное всевозможными аппликациями и вышивкой.Тенденции французской моды потихоньку отошли на второй план. Шляпы вошли в моду. Платья из парусины, прямые юбки из солдатского сукна, ситцевые кофточки — это гардероб советской женщины. Непременным аксессуаром был красный платок, который женщины носили вместо головного убора.

Но сталинские веяния полностью вытравили европейские веяния из общества, в том числе и из моды. Теперь быть в тренде стало опасно: в лучшем случае люди теряли работу, а в худшем — сажали в тюрьму.


Образцом для подражания для женщин были актрисы советского кино. Как и они, дамы шили длинные платья, доставали меховые горжетки, а также красили их в блондинки и выщипывали брови.

На дальнейшее развитие моды повлияла начавшаяся война. Мужчины ушли воевать, а женщины занялись совсем другим — на их долю выпало тяжелое бремя военного времени.

Как причесаться, мадам?

Европейские женщины 30-х годов продолжали отдавать предпочтение коротким стрижкам… Вне зависимости от длины волос укладка не должна была закрывать шею. Волны остались в тренде, но вместе с ними появились и более выраженные локоны. Укладка была объемной, за исключением случаев, когда использовалась техника мокрых волос. Окрашивание активно использовали дамы. Основные цвета, которым отдавалось предпочтение, — черный, ярко выраженный блонд и рыжий. Паж, удлиненный боб и каре – стрижки, которые делали каждый день европейские и американские парикмахеры прошлого века.


Мода всегда вдохновляется молодостью и ностальгией и часто черпает вдохновение из прошлого.Лана Дель Рей.

Каким именно был стиль одежды 40-х годов — точно сказать сложно. Еще совсем недавно мир наслаждался обнажая шелковые силуэты, вальяжно потягивая сигареты в длинные мундштуки. Если бы не война, гламурные нравы и мода 30-х годов плавно перетекли бы в 40-е, трансформировавшись в некую эпатажную современность, ведь это была эпоха великих свершений… Теперь, изучая моду сороковых, вы сделать вывод, что это было действительно «железное время», для людей с железной волей и жизнелюбием.Ведь, несмотря на весь страх и ужас, люди продолжали стремиться к красоте.



Стильные американки позируют с автомобилем. Нью-Йорк, 1943 год.

Немецкая фрау с покупками. Берлин, 1943 г.


Уникальные кадры: жены немецких офицеров на светском приеме. Это действительно роскошные дамы! 1940 год.

Для наиболее полного восприятия этой исторической эпохи предлагаем посмотреть рекламу женской одежды, ее показывали в США в 40-м году.Это одна из первых реклам, она вызывает непередаваемые ощущения!

Какие характеристики сороковых

Прежней роскоши в одежде уже не было, так как в это время мода диктовалась тяжелыми военными условиями и жесткими ограничениями на расход материалов. Тем не менее люди даже в такое Смутное время хотели и сумели остаться красивыми.


Обратите внимание, какое огромное разнообразие головных уборов у дам! Шляпы – безусловный тренд и явление этого времени.


Пляжная одежда выглядит очень непринужденно! Некоторые смелые девушки даже надели раздельные купальники — невиданный разврат!


До 1940 года две трети населения проживало в селах, а сейчас почти две трети живут в городах. До войны почти все наши жены были домохозяйками, а сейчас у женщин «двойная» занятость — и на работе, и дома.


Как вы одевались в сороковые? «Скромность и подчеркнутость» — так обозначались тенденции 40-х годов.В первой половине десятилетия складки и клеш были под запретом – их заменила плоская юбка до колен. Столь строгий стиль одежды был выбран банально из-за экономии ткани. Гардеробы и запросы модниц были очень скромными. Во всем прослеживался стиль милитари, некоторые детали одежды могли использоваться как в мужских, так и в женских костюмах. Например, блузки того времени были похожи на обычные рубашки. Жакеты имели квадратные плечи, жакеты – обязательно с подплечниками.

Кадры из жизни оккупационной Франции: кино для немецких солдат… Елисейские поля, 1940 г.

Так выглядели обычные англичане. Глазго, 1942 г.

Париж.

Во второй половине сороковых стало немного легче. Одежда была сдержанной расцветки, весь мир выражал скорбь и скорбь о военной разрухе. Я использовал больше серо-голубого, приглушенно-зеленого, коричневого…Молодежи, конечно, понравились изделия из тканей в горошек или в клетку.

Фасоны платьев 40-х годов повторяли такие элементы, как высокие воротники, рукава с фонариком (всегда с отворотом), благодаря чему плечи казались широкими и квадратными, талия выделялась толстым поясом. Длина платьев и юбок была строго ниже колена. Из обуви тогда носили туфли на высоком каблуке, туфли-лодочки или туфли на платформе. Сандалии были очень популярны, но любители одеваться по старинке носили ретро-обувь — (оксфорды).


Нейлоновые чулки могли позволить себе только богатые, стильные женщины, ведь в то время изделия из нейлона стоили очень дорого. Доходило до того, что женщины, которые не могли купить чулки, дорисовывали шов и пятку на голых ногах. Из аксессуаров носили небольшую шляпку и сумку — ридикюль.


В мужской повседневной моде этот период ничем не выделялся. Мужской стиль диктовала военная форма.


Примеры мужских костюмов… Вырезки из американских журналов.


Отдельное слово нужно сказать о скромном дизайнере, великом кутюрье — Кристиане Диоре. Расцвет его творчества как раз пришелся на этот непростой период. Маэстро познал нищету и все тяготы фашистского режима, но тем не менее смог пробиться и прорасти могучим деревом – Домом Высокой Моды Диор.


11 марта 1948, Париж, Франция. Впервые чулки были выставлены на обозрение, когда Кристиан Диор (справа), известный французский дизайнер, представил свою французскую коллекцию. Шланги, которые либо продолжали цветовую гамму платья от подола до щиколоток, либо создавали прямой контраст, варьировались в оттенках от нежного персикового до чернильно-черного. Цвета называются «Бульварный банкет». Здесь модель крутит юбку светло-голубого платья из крепа, демонстрируя прозрачные темно-синие чулки.- Изображение © Bettmann / CORBIS

Модели женских платьев от Dior, 1947 год.

Модели Dior всегда обладали особым шармом. Сам Кристиан назвал это New Look. Романтическая линия с новой версией кринолина, тонкой талией и облегающим лифом. В этом силуэте он воплотил собственное представление о женственности, которой так не хватало в эпоху войны с ее обмундированием и «трудовой службой» для женщин.

Вторая мировая война, как известно, перешедшая в Великую Отечественную войну чрезвычайно сильно ударила по СССР и оставила колоссальные последствия. О какой моде можно было говорить, когда 99% населения как минимум имели проблемы с питанием, как максимум были одеты в солдатскую форму или тельняшку концлагерей. После 1945 года, когда началась перестройка производства и возвращение к мирной жизни, в крупных городах появляется журнал «Мод».

Советские женщины с удовольствием читают вечера, черпая самые интересные идеи, ведь главной целью журнала были выкройки.США также оказали огромное влияние на одежду советских граждан, отправив свою гуманитарную помощь. Можете себе представить, какой шок вызвало у наших голодных людей «бесплатное» и красивое американское платье.

Американская мода сороковых годов. Вот так должны были выглядеть победители!

В послевоенное время не было хорошо подготовленных модельеров, оборудование устарело, а значит, делать высокую моду в СССР было очень сложно и практически невозможно.Но все же идеи были, как-то они реализовывались и воплощались в жизнь. Все семьи обшивались на ручных швейных машинах, жужжащих в дальних комнатах коммуналок, при этом шили абсолютно всю одежду — от трусов до курток. Шили платья и сарафаны, брюки и юбки, комбинезоны, костюмы и даже свадебные платья.

Цветные и узорчатые ткани продавались в магазинах со скоростью света, вне зависимости от цены. Очень красиво смотрелись платья из них (особенно в моде был бархат).В то время можно было подарить девушке кусок хорошей прибалтийской ткани — и серьезно завоевать ее расположение.

Смотрите видео о феномене советской моды ниже.

Модницы сшили пальто из шерсти, слегка расклешенное книзу. Это не имело особого значения, так как любое пальто, будь то двубортное или приталенное, всегда дополнялось широким кожаным ремнем. Также было модно вязать одежду, потому что это было очень экономично – все, что угодно, можно было распустить на нити и связать снова в совершенно другое изделие.

Из аксессуаров советские модницы носили сумочки, похожие на конверты, сумочки через плечо и маленькие кожаные сумочки. Прибалтика была своего рода «лавкой» модных вещей, оттуда привозили духи, ткани, броши и бусы и различную одежду «западного стиля».

Мода в Союзе начала возрождаться уже к концу 40-х годов, когда открылся Московский Дом моделей. Именно там разрабатывались модели одежды для широких масс.Такие мастера, как Надежда Макарова, Антонина Донская, Тамара Турчановская, Валерия Николаевская и многие другие радовали женскую половину своими модными работами. В любое время — легкое или сложное, женщины стремятся выглядеть очаровательно. Это наша природа.

Образ из 40-х: ретро в наши дни

Вне всякого сомнения, даже сейчас тенденции того времени остаются актуальными. Ведь образы женщин были рассчитаны на совсем другие ценности. Девушки не стремились демонстрировать свое тело, как это делают сейчас.А фасоны были удобными и практичными, именно поэтому они до сих пор в моде и повсеместно копируются в образах сегодняшних знаменитостей.



Современные молодые девушки, используя гламурные наряды, аксессуары и прически, не думают, что само понятие «гламур» берет свое начало из далеких 30-х годов. XX века, точнее из гангстерского города Чикаго. New Look в манере одеваться впервые вышел на улицы. Сегодня этот стиль, совершив поворот в истории, стал одним из трендов мировой фэшн-индустрии, поэтому девушки и женщины стали с таким интересом разглядывать образы прошлого века, изучать макияж и прически.Мы расскажем вам о одежде в стиле Чикаго 30-х , чтобы (без сомнения!) каждая из вас захотела примерить на себя этот манящий, элегантный и женственный стиль.

Женская одежда в стиле «Чикаго 30-х»

Следует отметить, что мужская мода тех времен не претерпела существенных изменений. Классический костюм-тройка с брюками прямого кроя, из дорогого материала, головной убор – это гардероб состоятельного мужчины. А вот о женских нарядах можно говорить долго.Во все времена женская мода отражала положение общества, и 30-е гг. прошлого века не были исключением. На смену эпатажным 20-м. женственность, утонченность, откровенность, уверенность в себе вошли в моду ослепительной роскоши — присущие черты гардероба дам этого периода. Впервые длина женских платьев поднялась выше колен, а вместо привычных рукавов стали использовать тонкие бретельки. Открытая спина и облегающий силуэт платьев были «визитной карточкой» дамы гангстерского Чикаго.Характеристики женская одежда в стиле «чикаго 30-х» :

  • Платья до колен для повседневных нарядов и до щиколотки для вечернего образа.
  • Заниженная талия нарядов, которая через некоторое время поднималась до середины бедра.
  • Выразительный крой наряда по косой линии, очерчивающей привлекательную женскую фигуру.
  • Огромное количество декора: бисер, пайетки, пайетки, а также стразы и бахрома.
  • Подчеркивая осиную талию и широкие плечи.Для визуального увеличения последние подчеркивались рюшами на крыльях рукавов, косынками.
  • Использование натуральных и дорогих материалов того времени: шифона, шелка, атласа, бархата.

Конечно, к такому платью с голыми ногами должна была быть подобрана обувь. Небольшой каблук, позволяющий хорошо фиксировать ногу, придавал походке комфорт, практичность и уверенность.

В качестве стильного аксессуара использовалась оригинальная шапка (или повязка) с пером. На шее обязательно должна была быть горжетка из натурального меха, а также длинные жемчужные бусы.Но, пожалуй, самой отличительной чертой женского образа был рупор. Надо сказать, что курение в эти годы было продолжением модного имиджа.

Фото одежды в стиле «Чикаго»

Предлагаем Вам фото повседневных нарядов. Длина платьев доходит до колена, чтобы не стеснять движений при ритмичных танцах. Сохранена многослойность и асимметрия подола: именно они создают чарующий и манящий эффект при шагании «пантеры».Не претерпела изменений и главная изюминка наряда – декольте. Узкие бретельки подчеркивают открытые плечи. Обратите внимание, что, несмотря на привлекательные платья, дизайнеры не забыли о выразительности лица.

И ниже — фото одежды в стиле чикаго вечерние платья. Силуэт приобретает более выраженные очертания, подчеркивается талия. Еще на голове – аккуратная прическа, шляпка или повязка с пером, подчеркнуты губы.

Подводя итог сказанному

Как мы уже отмечали, сегодня интерес к моде 30-х гг. прошлого века разросся настолько, что дамы стали устраивать «бандитские вечеринки». Дизайнеры придумывают наряды, стилизованные под это время. Современные модные платья сохранили идею чикагского стиля. Также они эффектно подчеркивают женскую фигуру, делая образ эпатажным, полным обаяния. Прекрасно на них смотрятся палантины, бойки из натурального меха. Не бойтесь «перегрузить» образ: ведь стилю 30-х свойственна легкая театральность.Если вы хотите привлечь к себе внимание, используйте образы с предложенных нами фото. Успех будет обеспечен!

платьев 30-х годов. Образ Чикаго: основные штрихи

Макияж в стиле Чикаго — это очень женственная, романтичная, загадочная и утонченная форма. В этом макияже необходимо уделить внимание каждой детали.

Необходимо подчеркнуть ровный светлый оттенок кожи, красивый разрез глаз, а также яркие и сочные губы.

В образе из 30-х можно прийти на тематическую вечеринку или удивить всех, применив его как повседневный.Такой макияж подходит для любого типа лица, главное сделать его аккуратно и умело.

Что это?

Чтобы понять, что такое образ в стиле 30-х, нужно посмотреть на фотографии актрис чикагского кабаре того времени.

Они выглядели очень ярко и женственно в своих платьях в пол, с красивым вырезом на спине, длинных перчатках и мехах.

Большое внимание было также уделено макияжу. Такие девушки не могли оставить равнодушным ни одного мужчину.

Этот яркий и гламурный образ до сих пор часто встречается на красных дорожках. Используется Пэрис Хилтон, Кристина Агилера, Кэтрин Зета Джонс, Рене Зеллвегер, Дрю Бэрримор и многие другие.

Вы можете научиться делать макияж в стиле аниме у нас.

Основные принципы

Макияж в этом стиле это:

  • гладкая белая кожа;
  • тонкие брови с высокой дугой;
  • яркие губы;
  • много перламутра и блесток;
  • мушка.


Пошаговая инструкция


На что обратить внимание?

Что учесть для вашего типа внешности:

  • блондины можно сочетать с темно-серыми оттенками синего и бирюзового. Для губ можно использовать темно-розовую или сиреневую помаду;
  • шатенке можно использовать зеленые и коричневые тени для век. Для губ им подходят вишневые и бордовые оттенки;
  • брюнеткам для создания смоки айс стоит выбрать сиреневые и голубые тени.Для губ и щек можно использовать винные и сливовые оттенки.

Для создания макияжа в стиле поп-арт вы найдете на нашем сайте.

Ошибки в создании образа

  1. Распространенная ошибка неаккуратное и неравномерное покрытие кожи тональными средствами. Чтобы этого избежать, используйте только очень качественную пудру и тональный крем. Наносите их специальной кистью или спонжем.
  2. Сделать красивый макияж смоки айс довольно сложно … Будьте готовы к тому, что с первого раза не получится.
  3. Потренируйтесь делать это заранее и предусмотрите достаточно времени для доработок и корректировок перед вечеринкой.

  4. Не стоит наносить слишком много средств для укладки на волосы, потому что это будет выглядеть неестественно.
  5. Заранее продумайте и проверьте прочность всех ваших украшений, чтобы ни один элемент декора не отвалился во время торжества.
  6. Не используйте черную подводку для внутренних уголков глаз. Это состарит вас и уменьшит глаза .

С чем сочетать?

Образ чикагской женщины 30-х годов — Фото:


Такой макияж хорошо сочетается с блестящим платьем с бахромой на тонких бретельках, бархатными перчатками, шубой и перьями.На ногах могут быть чулки в мелкую сетку.

Укладка с мягкой волной и украсьте прическу повязками, перьями, бусинами и фатой в стиле 30-х годов. Нить бус их жемчуга красиво дополнит образ. Для этого образа подойдут духи с пудровым или розовым ароматом.

Сделав красивый макияж в стиле Чикаго и тщательно продумав все детали образа, вы будете выглядеть неотразимо и очень женственно на любой вечеринке.

О том, как создать образ чикагской женщины 30-х годов можно узнать из видео:

В контакте с

ПЛАТЬЕ в стиле Чикаго 30-х годов.

Откровенно женственные и соблазнительные платья в стиле Чикаго 30-х годов переживают сегодня свой пик популярности. К этому образу обращаются модельеры, они организуют свадьбы и вечеринки в стиле Чикаго, а модницы используют избранные элементы моды 1930-х, чтобы добавить изюминку в собственный образ.

В 1930-е годы впервые длина женского платья поднимается до колена, а рукава заменяются смелыми бретельками. В сочетании с оголенной спиной, откровенным декольте и облегающим силуэтом такие новшества превращают женщину в объект пристального мужского внимания и восхищения.

Именно в 30-х годах XX века появился термин «гламур» применительно к женской одежде.

Особенности платья Чикаго

Длина платья может варьироваться от колена до щиколотки.Правда, стилизованные под 30-е наряды для вечеринок иногда имеют более смелую длину;

Талия на платье 30-х годов заниженная, но уже заметная тенденция вернуть ее в естественное положение. Если в 20-е годы прошлого века талия на платье отсутствовала вообще или была приспущена почти до середины бедра, то спустя десятилетие начался возврат к более привычному женскому силуэту;

Среди материалов бесспорными фаворитами являются атлас, шифон, шелк и бархат.Популярный декор — блестки, пайетки, бисер, стразы и бахрома

Косой крой позволяет особенно красиво очертить фигуру. Эта техника чаще всего используется при моделировании вечерних платьев. в стиле 30-х годов;

Вечерние платья в стиле 1930-х годов очень часто имеют глубокий вырез на спине и облегающий силуэт, плавно расширяющийся к низу от линии бедер;


Идеальный женский силуэт для платья в стиле Чикаго – стройная фигура с изящными линиями и достаточно широкими плечами.Плечи визуально расширены косынками, крыльями и сборками на рукавах.;


Известные модельеры периодически обращаются к образу 1930-х годов. Итак, весенне-летняя коллекция 2012 года Ralph Lauren посвящена началу прошлого века.

Платье в стиле Чикаго можно создать своими руками, особенно на основе готового наряда облегающего кроя со слегка заниженной талией. Имеющееся платье можно украсить бахромой на вырезе а вдоль края добавьте пайетки и соответствующие аксессуары.

Аксессуары к платью в стиле 30-х годов

Тенденция тех лет заключалась в том, чтобы собрать набор из шляп, сумочек, перчаток и обуви одного цвета;


Большой популярностью пользовались шляпы

(крошечные или, наоборот, с широкими полями). В качестве дополнения к нарядному платью использовалась повязка, украшенная перьями, цветами, блестками;

Сумку лучше всего подобрать в виде конверта, который носится под мышкой;

Горжетки из меха песца или чернобурки, бантики на шее, длинные нити бус хороши как украшение на шею.Популярным украшением является длинная жемчужная нить, завязанная узлом под грудью;

Перчатки пользуются спросом Стиль 1930-х годов, особенно модели с большими раструбами, длинные шелковые и бархатные перчатки;

Великая депрессия в начале прошлого века привела к тому, что настоящие украшения стали недоступны большинству, что привело к взрыву популярности недорогих украшений … Поэтому платье в стиле Чикаго отлично сочетается с искусственным жемчугом , ожерелья из искусственного хрусталя и позолоченные звенья;

Чулки – непременный атрибут чикагского стиля.Сегодня для этого образа чаще всего выбирают черные чулки, иногда в мелкую сетку;

Гламурный образ можно дополнить соответствующими цветами боа из перьев и длинным мундштуком — в те годы в моде были курящие женщины;

Обувь , подходящая по стилю, имеет закругленный носок и фигурный каблук средней высоты и толщины.

Прическа Чикаго 30-х годов — это прическа со структурными волнами и короткой стрижкой… Макияж предполагает тонкие очерченные брови, темные тени на веках и четкие выразительные губы.

platyart.ru

30-е годы в Америке запомнились не только бандитскими разборками и Сухим законом. Этот период оставил яркий след в истории моды. за короткий промежуток времени претерпел кардинальные изменения. 30-е годы – время роковых красот, роскошных мехов и украшений в сочетании с новшествами, которые привнесла в моду эмансипация.

Образ в чикагском стиле постоянно вдохновляет модельеров и модельеров.Если его концепция вам тоже близка, то почему бы не поэкспериментировать с советом с сайта Charming Lady?;

Изображение в стиле Чикаго: ключевые ингредиенты

Одежда и обувь

Платье в стиле Чикаго — простое и элегантное. Заниженная талия, длина до колена или чуть выше – вот основные черты платьев тех лет.

Такое платье не доставляет дискомфорта, в то же время позволяет продемонстрировать стройные ноги и скрыть некоторые дефекты фигуры, такие как недостаточно выраженная талия и неидеальный животик.

Платья темных благородных оттенков – малиновый, темно-синий – лучше всего впишутся в образ Чикаго. Материалы тоже благородные – атлас, шелк, шифон.



Платье в стиле Чикаго должно быть ярко украшено. Самыми популярными декоративными элементами являются бахрома, пайетки, бисер, незаменимые пайетки.

В качестве обуви предпочтительны лодочки с аккуратным закругленным носком, ремешками и средней высоты «стеклянным» каблуком.


Макияж

Макияж Чикаго поможет тебе превратиться в женщину-вамп.Его ключевая концепция – ярко выраженные глаза и бледная фарфоровая кожа. При этом женщинам 30-х удавалось интенсивно краситься, но не выглядеть вульгарно.

Кожа должна быть идеально гладкой и тщательно припудренной. Брови – тонкая изящная нить, прорисованная черным или темно-серым карандашом. Для черного предпочтительны серые, темно-коричневые оттенки. Губы — алые. Макияж должен быть матовым – никакого блеска.


Макияж в стиле Чикаго придает лицу загадочное и даже трагическое выражение.

Прическа

В 30-е годы американки без тени сожаления попрощались и заменили их на функциональные.

Традиционная чикагская прическа нежная, доходящая до подбородка. Эта прическа призвана подчеркнуть изящность нежной женской шеи.

Длинные перчатки также могут стать ярким и стильным аксессуаром, гармонирующим с общей концепцией образа.

Маленькая элегантная сумочка в виде конверта или сумочки на тонком коротком ремешке или цепочке подойдет к наряду в стиле Чикаго.

И, конечно же, классика жанра — длинный мундштук 🙂

Образ в стиле Чикаго — манящий, загадочный, женственный и в то же время вызывающий, дерзкий. Примерив его, вы непременно почувствуете себя увереннее, смелее и сексуальнее.

Чем привлекают женщин в наше время прически в стиле «Чикаго»? В первую очередь, наверное, потому, что в них нет места скромности!

Леди из Чикаго 30-х годов – это образ жены миллионера или спутницы известного мафиози, сверкающий блеском бриллиантов в изысканных украшениях, окутанный мехами и ореолом таинственности.Прическа дамы тех лет также отличалась особым шиком и элегантностью.

БЫСТРАЯ НАВИГАЦИЯ ПО СТАТЬЯМ

Стиль 30-х в современном мире

Образ бледнолицой красавицы 30-х примеряют и современные женщины… Смелые, уверенные в себе девушки используют его для торжественных вечеринок и торжественных мероприятий. Помимо особой прически в стиле «Чикаго», обязательной составляющей образа является яркий макияж. с красной помадой и выразительной подводкой на фоне безупречно чистой, идеальной кожи.

ВО в общих чертах — довольно яркий стиль… И девушка, решившаяся предстать в таком образе, должна, помимо соответствующей внешности, обладать неким шармом, чтобы передать окружающим всю прелесть и утонченная красота дамы из далеких 30-х.

Почему опасно мыть голову каждый день?! Недавние исследования доказали, что 98% шампуней содержат большое количество вредных компонентов, которые разрушают не только наши волосы, но и наше здоровье.Вещества, которых следует опасаться в составе, обозначены как: лаурилсульфат натрия, лауретсульфат натрия, кокосульфат, ПЭГ. Эта химия делает волосы безжизненными, разрушая их структуру, но это не самое страшное. Сульфаты, попадая в организм через кожу, откладываются во внутренних органах, что может спровоцировать различные заболевания, в том числе рак. Врачи советуют отказаться от использования косметических средств, в состав которых входят подобные компоненты. Используйте только натуральные продукты. Наша редакция советует вам познакомиться с Mulsan Cosmetic.Шампуни этой марки не имеют аналогов. Они уникальны по своему натуральному составу и полностью безопасны. Продукция производится под строгим контролем и соответствует всем системам сертификации. Рекомендуем официальный интернет-магазин mulsan.ru. Напоминаем, что срок годности натуральной косметики не должен превышать одного года!

Прически «Чикаго»

Следующие правила делают прически в стиле «Чикаго» 30-х годов узнаваемыми:

  • Цвет волос не допускает полутонов.Это глубокий черный, ярко-красный или максимально белый цвет.
  • Длина волос средняя. Это могут быть прически до плеч.
  • Укладка — пышная или гладкая с эффектом изящной волны на влажных волосах.
  • Прически с косым пробором или вообще без него.
  • Самый главный элемент – выразительные волны или локоны с кудрями.
  • Обязательное условие — открытая горловина. Даже если у девушки длина волос доходит до плеч, прическа делается таким образом, чтобы шея и подбородок были максимально открыты.
  • Наличие дополнительных аксессуаров в прическе. Это могут быть перья, цветы, миниатюрные шляпки с вуалью или повязки на голову.

Знаменитые женщины — иконы стиля «Чикаго»

Эта удивительная женщина сделала свои волосы, и без того светлые от природы, на несколько тонов светлее. Ее стрижки были средней длины с изящными локонами. В сочетании с голубыми глазами, обрамленными черными ресницами, получался ангельский образ роковой красавицы, сводивший с ума представителей мужского пола.

Шикарные светлые волосы и взгляд «снежной королевы» завораживали и привлекали внимание благодаря особому внутреннему обаянию актрисы.

Утонченный, сексуальный образ платиновой красавицы был образцом для романтиков 30-х, любивших целомудренные вечеринки с танцами и чаепитиями.

Варианты прически 30-х годов

Для создания прически чикаго важно выполнить условие коротких волос. Его можно выполнить на базе, каре или удлиненном бобе.

По способу укладки прически «Чикаго» можно условно разделить на три вида.

Классическая укладка

Тем, у кого волосы вьются естественно , сделать прическу «чикаго» не составит труда.Нужно просто вымыть голову, нанести на пряди фиксирующий гель. Осталось добавить красивую заколку, ободок или шапочку с легкой вуалью — и укладка готова.


Обладательницам прямых прядей придется немного потрудиться, вооружившись плойкой. Перед завивкой тщательно вымойте волосы, нанесите пенку по всей длине и высушите. Аккуратно уложите завитые пряди красивыми волнами, переходящими в локоны. Закрепите волосы повязкой или шпильками.Закрепите лаком.


Для девочек с длинными волосами не нужно стричь волосы. Им можно завивать и укладывать только передние пряди, а остальные волосы можно собрать сзади в виде «шишки».

Для коротких волос со стрижкой паж, каре или каре достаточно завить кончики волос по всей голове наружу и закрепить их повязкой.

Объемные локоны и локоны

Для создания объемных локонов выполните следующие действия:

Вымойте волосы и слегка подсушите их полотенцем;
сделать боковой пробор;
накрутить узкими прядями на бигуди, оставив не завитой верхнюю часть головы;
после полного высыхания волос осторожно снимите бигуди, стараясь не нарушить завиток пряди;
каждую из прядей зафиксировать лаком;
расчешите челку и волосы на макушке;
локонов красиво уложены и закреплены повязкой.

Видео можно использовать как руководство по созданию объемных локонов.

Укладка волос таким способом делается без использования щипцов для завивки и бигуди … Вот как красота завивалась в 30-е годы.

Вы можете выбрать произвольное количество волн для укладки.

Сначала волосы нужно вымыть и слегка подсушить. Затем нанесите фиксирующий гель и начните формировать волны с помощью расчески и зажимов.

Внимание! Волны можно сделать прямыми (параллельно пробору) или косыми (под небольшим углом к ​​пробору).

На видео хорошо видно, как делается укладка холодной волной.

Примерь ретро-образ красавиц 30-х годов прошлого века. Возможно, это будет первый шаг к открытию новой яркой стороны вашей элегантности и привлекательности.

Фрагмент (с изображением самолетов) (ткань для одежды или отделки)

Об этой работе

Статус

В настоящее время не отображается

Отдел

Текстиль

Титул

Фрагмент (с изображением самолетов) (платье или мебельная ткань)

Происхождение

Россия

Дата

Сделано в 1920–1939 гг.

Средний

хлопок, комбинированное саржевое переплетение; наверное трафаретная печать

Размеры

8.3 × 12,4 см (3 1/4 × 4 7/8 дюйма) Повторение утка: 7,9 см (3 1/8 дюйма)

Кредитная линия

Хэрриот А. Фокс и миссис Зигфрид Г. Шмидт Фонды

Справочный номер

1993.44

Расширенная информация об этом произведении

Информация об объекте находится в стадии разработки и может обновляться по мере появления новых результатов исследований.Чтобы помочь улучшить эту запись, пожалуйста, напишите по электронной почте. Информация о загрузке изображений и лицензировании доступна здесь.

Коко Шанель — La Couleur Blanche | Классический журнал Чикаго

 

 

Шерил Андерсон

 

 

«Женщины думают обо всех цветах, кроме отсутствия цветов.Я сказал, что черный включает в себя все. Белый тоже. У них абсолютная красота. Это совершенная гармония. Одевайте женщин на балу в белое или черное: вы видите только их».

                                                                                                  —  —

Говорят, что когда Габриэль Шанель носила белое, мало кто сомневался, что она хотела быть замеченной, другими словами, замеченной. Приведенная выше цитата объясняет ее мысли о la couleur и о том, насколько это может быть важно.Маленькое черное платье 1920-х не исчезло в 1930-х, но Шанель описала тенденцию к белому, «откровенной невинности и белому атласу» в серые дни Великой депрессии — фондовый рынок рухнул в октябре 1929 года. носили до влияния Шанель и до краха, но именно Шанель сделала белое «в моде».

Шанель в белом жакете и брюках — на фото с дизайнером Люсьеном Лелонгом. Венеция, 1931 г.

Шанель очень часто появлялась в модных журналах с 1929 года, особенно в начале 1931 года.На одном фото она изображена в белой пляжной пижаме с украшенными драгоценными камнями браслетами в Венецианском Лидо, а на другом на своем теннисном корте по адресу La Pausa в белом костюме, белых туфлях и шляпе. В 1932 году она была сфотографирована на борту паровой яхты лейтенанта-коммандера Монтегю Грэма Уайта в гавани Пул, где она выглядела крутой и уверенной в себе в белом платье и куртке.

Платье Chanel из белого атласа, появившееся в Vogue, 1931. Коллекция того года имела большой успех.

Белое платье, созданное Шанель в 1931 году, нарисованное Карлом Лагерфельдом.

х

Есть немало фотографий Шанель в белом атласе и жемчуге на вечеринках и балах в Монте-Карло и Париже. Жюстин Пикарди пишет: «Джанет Фланнер, парижский корреспондент . The New Yorker, , сообщая о бурных июньских балах 1930 года, отметила бум торговли, который Шанель вела летом после краха на Уолл-Стрит, когда парижские вечеринки были «необычайно частые, фантастические и … примечательные тем, что представляют истинный дух своего времени».

Эскиз вечернего платья Chanel, появившегося в Vogue, , февраль 1930 г.

Одним из самых сказочных мячей был Белый мяч .  Его подарила племянница покойного папы Льва XIII. Жан Кокто создавал маски и парики из белого гипса. Многие присутствующие дамы были одеты в белые платья от Шанель. Это был сезон, который вызвал сверкающий, веселый вызов мраку крушения.

Шанель в белом.

Полностью белая весенняя коллекция Chanel 1933 года привлекла внимание французского Vogue. Пикарди рассказывает об их впечатлении: « Французский Vogue был соответственно ослеплен: «Новый способ представления платьев усиливает это сильное и ощутимое весеннее ощущение, царящее на улице Камбон». Шанель впервые показывает все свои белые платья в одной обстановке. Как будто это место внезапно превратилось в фруктовый сад в Нормандии».

Эдмонд Шарль-Ру вспоминает интервью Поля Морана с Шанель, когда она была в Швейцарии, цитируя ее в отношении происхождения белого цвета, который захватил мир модного в 1929 году.«Я был первым, кто покрасил ковры в бежевый цвет. Это напомнило мне битую землю. Сразу же вся мебель стала бежевой, пока, наконец, декораторы не закричали о пощаде. Попробуй белый атлас, сказала я. После чего их ансамбли заполонил белый цвет…» Шарль-Ру продолжал: «Шанель также отметила, что наряду с этим поиском «откровенной невинности и белого атласа» произошло возвращение в пользу дальневосточного блеска, принесшего белый лак на стены, китайскую белизну на витрины. и белые цветы в вазы». Невозможно переоценить, атлас был «праздничной» тканью тридцатых годов — он охватывал все слои общества.

Свадебное платье Chanel, 1931 год. Ей редко приходилось заниматься дизайном свадебных платьев. Нарисовано талантливым иллюстратором Дрианом.

Еще один вид свадебного платья, нарисованный Дрианом.

Белый и бежевый начали появляться в одежде Шанель и в декоре ее виллы La Pausa — гостиной, столовой и спальни с занавесками из белой тафты или бежевого шелка в 1929 году. Родерик Камерон, автор книги Золотая Ривьера, упомянул в своей книге мотив no couleur при описании своих впечатлений от La Pausa.

Шанель с Кристианом Бераром и женой Жана Гюго

Платье Шанель из тяжелого белого крепа с настоящими и поддельными украшениями, на фото Серж Лифарь (справа) и Жуве (слева). Май 1938 г.

Ее использование белых акцентов в ее модных проектах восходит к 1913 году с белым воротником из лепестков на длинном черном бархатном платье. На протяжении многих лет она носила белоснежные блузки под жакетами с отвернутыми манжетами, на шее платья мог появиться белый бант, добавлявший очарования, белая отделка на черном костюме и камелия для идеального белого прикосновения.Пикарди: «Она… использовала белый цвет в своих рисунках, чтобы создать такое же ощущение чистоты, какое было очевидно в воротничках и платках монахинь в Обазине».

Шанель за ужином после открытия Les Ballet de Monte-Carlo. (слева направо) Александра Данилова, Сальвадор Дали, Шанель и Жорж Орик.

Шанель с артистом балета Сержем Лифарем на гала-ужине в Монте-Карло, 1933 год

Духовный символизм белого цвета, восходящий к ее дням в Обазине, стал очевиден, как описывает Пикарди: «Возможно, поэтому она использовала его с таким мощным эффектом на зимних похоронах юного друга, поэта Раймона Радике , , который умер от брюшного тифа в декабре 1923 года… как будто в честь средневековой традиции французских королев и европейских королевских особ, для которых самым подходящим цветом для глубокого траура считался белый, а не черный.

Шанель с Кристианом Бераром (слева) — он разработал украшения и иллюстрации для нее и дизайнера интерьеров Жана-Мишеля Франка (справа).

Для этого дизайна Chanel использовала белый органди. Steichen для Vogue 1930.

Габриэль Шанель часто упоминала о впечатлении, которое произвело ее платье для Первого причастия — платье ей подарил отец. Пикарди: «священное платье из развевающихся нижних юбок из органди и длинная белая вуаль.«Это было первое платье, самое важное платье, платье, которое сделало ее модельером», — говорит Клод Дилэ, когда я спрашиваю ее, что могло придать ему такое значение; тем не менее, его символическая чистота как платья для Невесты Христа была также испорчена последующим убеждением Шанель, что оно было выбрано пирогом ее отца».

Белый атласный костюм и прическа «Мандарин» достопочтенной миссис Реджинальд «Дейзи» Феллоуз были разработаны Chanel. Ее костюм был надет на «Восточный бал».Белый атлас был повальным увлечением. Фото Хорста. Это был всего лишь один из шквала шаров. Шанель была очень желанной гостьей.

Шанель никогда не была невестой, но мы никогда не узнаем, повлияло ли это на то, что она стала реже создавать свадебные платья. Когда она включала их в коллекцию, они никогда не представлялись в конце шоу как финал . Она рассматривала это как «цирк».

Ближе всех к Шанель в конце ее жизни были Клод Деле и Габриэль Лабрюни.Они отметили, что белый цвет восходит к ее прошлому: «вспоминая, что ее простыни всегда были из простого белого хлопка («такого же простого и без украшений», как белые манжеты ее монастырской формы, — говорит Делэй.)… Шанель вспоминала белые простыни и нижние юбки, которые стирали горничные в доме ее тетушек; все прокипело дочиста».

Шанель в платье из бархатной парчи, белого шифона и ее потрясающих изумрудно-рубиновых украшениях.

Она сделала болеро популярным в 1930-х годах.

Контраст и влияние белого на бронзовую кожу не остались незамеченными Шанель, когда она вспомнила свои jours d’été на Ривьере — это она сделала загар de rigueur. Однажды я сказал Полю Морану: «Меня восхищает очень белая серьга на мочке загорелого уха».

Симпатичная молодая модель, одетая в белое, с камелией в волосах, стоит на зеркальной лестнице Дома Шанель на улице Камбон. Франсуа Коллар. 1937

Шанель в окружении своих моделей в белом в Доме Шанель.Роджер Шалл

Белый говорит о лете, наслаждаясь беззаботными днями, где бы ни случилось ваше любимое место, живя жизнью. Il est presque la, un été merveilleux!    Мое любимое место летом – Лазурный Берег. Путешествие на Кот-д’Ивуар, как мы все знаем, было невозможно, кажется, навсегда, но кто знает, может быть, август 2021 года принесет хорошие новости на этом фронте.

 

À bientôt
Цитаты и картинки:

 

Коко Шанель: Легенда и жизнь, Жюстин Пикарди, изданные ею книги, отпечаток издательства Harper Collins Publishers.

 

Шанель и ее мир: друзья, мода и слава, Эдмонд Шарль-Ру, опубликовано The Vendome Press

 

Chanel: Her Style and Her Life , Джанет Уоллах, опубликовано Doubleday

 

Маленькая книга Шанель, Эммы Бакстер-Райт, опубликованная Carlton Books

 

Chanel’s Riviera, Анны де Курси, издательство St.Пресс Мартенса

 

Chanel: Collections and Creations, Даниэль Ботт, опубликовано Thames & Hudson

 

The Allure of Chanel, Поля Морана, опубликовано Pushkin Press 2017 Перевод с французского Юана Кэмерона

 

Золотая Ривьера, Родерик Кэмерон, опубликовано Editions Limited

 

потогонных мастерских 1880-1940 | Национальный музей американской истории

Многоквартирные потогонные мастерские

Женские отделочные брюки, Нью-Йорк, около 1900 г.

Фотограф: Джейкоб Риис.Предоставлено музеем города Нью-Йорка

Шум швейных машин, доносившийся из многолюдных многоквартирных домов, чердаков и рядных домов, добавлял шума городской жизни. Во многих городах недавние иммигранты превратили небольшие квартиры в контрактные магазины, которые также использовались как жилые помещения.

Жесткая конкуренция среди подрядчиков за работу и острая потребность иммигрантов в трудоустройстве привели к снижению заработной платы и увеличению продолжительности рабочего времени. Однако какой бы жалкой ни была эта работа, она обеспечила многим новоприбывшим переход в американское общество и более процветающую жизнь. будущее для себя и своей семьи.Некоторые иммигранты начали работать в небольших магазинах, со временем владея крупными швейными фирмами. Другие страдали от болезней, недоедания и истощения и так и не нашли пути от многоквартирной потогонной мастерской к лучшему. жизнь.

Недобросовестный подрядчик не считает подвал слишком темным, чердак конюшни слишком грязным, ни одну заднюю лачугу слишком временной, ни одну многоквартирную комнату слишком маленькой для его мастерской, поскольку эти условия подразумевают низкую арендную плату. — Джейн Аддамс, социальный реформатор, 1910 г.

Рабочие потогонной мастерской

Волны иммигрантов, хлынувшие в американские города, отчаянно нуждались в работе.Как и швеи, которых они начали заменять, эти недавние иммигранты часто сами подвергались эксплуатации.

У каждого швейного центра был свой характер, на который сильно повлияли группы, работавшие в нем. В Нью-Йорке ирландцы доминировали с 1850 по 1880-е годы. После 1865 г. в отрасль пришли шведы и немцы, а в 1890-х гг. русские и польские евреи. В Чикаго немцы, немецкие евреи, представители богемы и несколько американцев и поляков основали швейный центр этого города.К ним присоединились в 1890-х годах скандинавы, восточноевропейские евреи, итальянцы и литовцы.

Итальянский мальчик с тюком ткани, Нью-Йорк, около 1910 года

Фотограф: Льюис Хайн. Предоставлено Истман Хаус

Дети часто носили товары в магазины и из магазинов и выполняли простые операции, такие как удаление ниток для наметывания.

Портные, швеи и ученики в швейной мастерской, Тарнов, Галиция (в современной Польше), 1905 г.

Предоставлено архивом YIVO

Несмотря на то, что многие швейники приехали в Соединенные Штаты с некоторым опытом в пошиве одежды, большинство из них пришли в эту отрасль неквалифицированными или имея только навыки шитья, которым они научились дома.

Восточные европейцы ввели систему задач. Мужчины и женщины работали бригадами швей, наметочников и отделочников, часто дополненных прижимными и помощниками. Оплата была за выполнение определенного количества предметов одежды в день. Снижение цен часто приводило к тому, что количество предметов одежды со временем увеличивалось, а рабочие дни затягивались далеко за ночь. Нередко команда работала по 15–18 часов в день в течение шести дней, но получала оплату за работу в течение четырех дней.

афроамериканца вошли в отрасль после Первой мировой войны, многие из них мигрировали с южных ферм в северные города.К 1930 году в швейной промышленности было занято около 32 000 афроамериканцев, общая численность рабочей силы которых превышала 400 000 . Как и в других областях, они были ограничены менее оплачиваемыми профессиями, хотя некоторые нашли работу в качестве гладильщиков, одного из наиболее высокооплачиваемых швейных ремесленников.

Фабрика брюк, Нью-Йорк, 1937 год

Предоставлено архивом Роберта Ф. Вагнера, Нью-Йоркский университет

Говорят, что в сутках 24 часа.Это блеф. В день 12 слоев. . . . Мне осталось сделать еще два слоя из 12, которые я получил вчера. Так что у меня еще понедельник. Мой вторник начнется не ранее двух часов дня. — Из «Потогонного романа» Авраама Кахана, 1898 г.

Нация иммигрантов

В начале 19 века Англия, Ирландия, Германия и Скандинавия поставляли большинство иммигрантов в Соединенные Штаты. К 1880-м годам иммигранты все чаще приезжали из Центральной и Южной Европы.К 1907 году иммигранты из Италии, России и На Австро-Венгрию приходилось 75 процентов вновь прибывших.

С 1880 по 1924 год более 26 миллионов человек приехали в Соединенные Штаты в поисках большей свободы и экономических возможностей. Большинство прибыли с небольшими деньгами и брались за любую работу, которую могли найти. К 1910 году большинство жителей крупнейшего в Америке города были иностранцами или детьми иммигрантов. Эти огромные волны иммигрантов обеспечивали большую часть рабочей силы для промышленного роста страны.

Иммигранты на атлантическом лайнере, около 1906 г.

Фотограф: Эдвин Левик. Предоставлено Библиотекой Конгресса США .

Зал регистрации в главном здании острова Эллис, 1905 г.

Предоставлено музеем острова Эллис

Ну, я приехал в Америку, потому что слышал, что улицы вымощены золотом. Приехав сюда, я обнаружил три вещи: во-первых, улицы не были вымощены золотом; во-вторых, они вовсе не были заасфальтированы; и в-третьих, я должен был их мостить.” — Старая итальянская сказка

Подрядчик: предприниматель или эксплуататор?

В 1900 году подрядчик мог открыть магазин всего за 50 долларов. Все, что для этого потребовалось, это пара швейных машин, несколько столов и стульев, рабочее место и наглая уверенность в себе. Чтобы конкурировать с заводами с современным оборудованием, подрядчики платили скудная заработная плата и расположенные магазины, где арендная плата была низкой. Из-за того, что размер прибыли часто был ничтожно мал, большинство магазинов просуществовало всего несколько лет.

В основном сами недавние иммигранты, подрядчики стали организаторами и работодателями своих собратьев-иммигрантов.Социальное давление помогло контролировать то, как они обращались со своими сотрудниками, связанными языком, религией и родством. Некоторые подрядчики злоупотребляли своим положением, выжимая как можно больше прибыли из своих рабочих. Многие другие сами стали жертвами жестокой конкуренции на рынке, но все же делились тем, что могли.

Между фараонами, из Der Groyer Kundes, 18 апреля 1913 г.

Архивы YIVO

Контрактная система

В швейной промышленности производители поставляли подрядчикам связки нарезанной ткани и платили им за сборку из этих частей одежды.С 1890-х до конца 1930-х годов около половины всей производимой одежды производилось мастерскими подрядчиков. и надомников.

Контракты

предоставили производителям одежды огромную гибкость, позволяющую быстро увеличивать или уменьшать выпуск в соответствии с требованиями рынка. Это также позволяло им постоянно искать самые дешевые средства производства. С производителями и подрядчиками все конкурируют по сравнению с их коллегами, заработная плата оставалась низкой, а условия труда оставались плохими.

Потогонная мастерская в многоквартирном доме на Ладлоу-стрит, Нью-Йорк, около 1889 г.

Фотограф: Джейкоб Риис.Предоставлено Библиотекой Конгресса.

Присутствующий здесь комитет Ассоциации производителей одежды не в состоянии давать показания относительно так называемой «системы потоотделения». Мы производители. Мы отдаем свою работу по договору. Существует ли какая-либо пагубная система, мы не знаем что-нибудь об этом». — Луис Хорнталь, президент Ассоциации производителей одежды, показания перед Комитетом Палаты представителей США по производителям, 1892

Промышленная швейная машина Singer, 1910 г.

Быстрый рост городов и малое количество жилищных кодексов вызвали сильную перенаселенность многих американских городов.Например, Нижний Ист-Сайд Нью-Йорка стал одним из самых густонаселенных районов мира.

Трехкомнатные квартиры, состоящие из гостиной, кухни и спальни, которые часто используются как многоквартирные дома. Магазин на рубеже веков мог вмещать в среднем шесть человек и нанимать от четырех до тридцати рабочих. Не было никакой конфиденциальности, как каждый комната служила жилым, рабочим и спальным помещением. Кухонный стол использовался как верстак, и люди часто спали посменно.Наружные уборные, а позже и внутренние туалеты, расположенные в коридорах, использовались несколькими семьями и рабочими.

Tenement Sweatshop, Нью-Йорк, ок. 19:00

Предоставлено Kheel Center for Labor-Management Documentation and Archives, Cornell University

План многоквартирного дома в Нью-Йорке

Тринадцать лавочников-евреев
Три оператора 15 долларов США за штуку
Три наметки 13 долларов.30 штук
Три финишера 10 долларов США за штуку
Две прижимные лапки $12,00 за штуку
Один триммер и бушелер (сам босс) 17,00 $
Однокнопочный канал 9,00 $
Шесть итальянских надомников для вырубки (прошивки плоских швов) 2 доллара.00 каждый
Арендная плата и прочие расходы: 9,00 $
Прибыль 38,10 $
Статистические данные предоставлены Музеем многоквартирных домов Нижнего Ист-Сайда

Расширение швейной промышленности

Между 1870-ми и 1900-ми годами производство мужской и женской одежды быстро превратилось в зрелый и важный сектор американской экономики.Потребительский спрос на более дешевую одежду резко вырос, капитальные вложения утроились, а рабочая сила увеличилась со 120 000 до 206 000 человек. Нью-Йорк доминировал в отрасли, производя более 40 процентов всей готовой одежды в стране.

В начале 20 века многие производители одежды уехали из Нью-Йорка в поисках более дешевой рабочей силы и производственных мощностей. В 1920-е годы Чикаго и Рочестер стали центрами производства мужской одежды. Филадельфия, Балтимор, Бостон, Сан-Франциско и Цинциннати были заняты производством.К 1930-м годам в Лос-Анджелесе развилась быстро развивающаяся индустрия спортивной одежды. Производство в каждом из этих городов имело свои особенности, но все они основывались на сочетании современных фабрик, контрактных мастерских, надомников и потогонных мастерских.

Плащи были одними из первых готовых женских предметов одежды. Их было легко изготовить, потому что точная подгонка не требовалась. К 1910-м годам женщины могли приобрести полный готовый гардероб.

Созданная индустрия женской одежды вскоре превзошла мужскую по размеру и рабочей силе.Больше, чем мужчины, он использовал дополнительную гибкость контрактного производства, чтобы реагировать на постоянно меняющиеся стили.

Реклама плащей Луи Адлера, 1885–1886 гг.

Предоставлено Чикагским историческим обществом

Портновские ножницы, длинный нож и машина для раскроя ткани с круглым ножом

Технологические изменения способствовали тенденции к централизованной резке и контрактной сборке.Следующим важным прорывом в массовом производстве одежды стало изобретение швейной машины. Длинные ножи, представленные в 1870-х годах, позволяли одновременно резать несколько слоев материала. К 1890-м годам закройщики могли разрезать стопки ткани с помощью лезвий с электрическим приводом, что значительно увеличило скорость этой операции.

Из всего лишь горстки крупных фирменных компаний до Гражданской войны национальные бренды мужской и женской одежды стали обычным явлением в начале 20-го века.Эти компании создали крупные заводы с современным оборудованием и эффективными методами производства.

Конкуренцию этим крупным фирмам составлял второй уровень мелких предпринимателей, которые полагались на дешевую рабочую силу и их большую гибкость для удовлетворения потребностей рынка. Хотя национальные производители часто возмущались давлением этих мелких конкурентов, направленным на снижение цен, они часто использовали их для увеличения собственного производства в пиковые сезоны.

Реклама воротников и рубашек Arrow, 1912 г.

Крупные изменения в розничной торговле значительно расширили рынок одежды и, косвенно, потогонной продукции.Развитие крупных универмагов и компаний, занимающихся доставкой по почте, помогло стимулировать спрос на готовую одежду. Столкнувшись с жесткой конкуренцией, ритейлеры вынудили производителей одежды снизить цены.

Внутренний вид отеля Hilton, Hughes and Co., Нью-Йорк

Движения за реформы

В начале 20-го века социальные реформаторы и профсоюзные активисты начали верить, что правильное давление со стороны профсоюзов, правительства и реформаторских групп может в конечном итоге устранить потогонные мастерские в швейной промышленности.

По инициативе первых женских избирательных групп были сформированы Национальная лига потребителей и Национальная лига профсоюзов женщин для продвижения союзов между «женщинами, которые тратят деньги», и «женщинами, которые работают». При усилении общественной поддержки профсоюзы швейников начали создавать прочные организации.

С 1900-х по 1930-е годы забастовки, организация рабочих и сообществ, фабричные расследования, а также местное и государственное законодательство повысили осведомленность общественности о приемлемых трудовых стандартах.Эти действия заложили основу для федеральных реформ Нового курса в 1930-х годах, направленных на ликвидацию потогонных предприятий и укрепление профсоюзов.

Лига профсоюзов женщин

Работницы швейной промышленности нашли союзников в движении за женские реформы. Еще в 1860-х годах лидер женского избирательного права Сьюзен Б. Энтони занялась делом швей, раскрывая условия их труда в своих публикациях.

Основанная в 1903 году Национальная лига профсоюзов женщин (WTUL) привлекла к себе внимание всей страны, объединив женщин всех социальных слоев для организации работающих женщин.Несмотря на напряженность и непонимание между женщинами разного экономического положения, WTUL предоставил крайне необходимые деньги и общественную поддержку делу рабочих.

Эмблема WTUL

Предоставлено Библиотекой Конгресса

Делегаты первого съезда WTUL, Вирджиния, 1907 г.

Предоставлено Библиотекой Конгресса

Делегаты WTUL (слева направо: Ханна Хеннеси, Ида Раух, Мэри Дрейер, Мэри Кенни О’Салливан, Маргарет Дрейер Робинс, Марджи Джонс, Агнес Нестор, Хелен Марот), Ричмонд, Вирджиния, 1907

Национальная лига потребителей

Созданная в 1899 году Национальная лига потребителей (NCL) использовала покупательную способность потребителей для улучшения условий труда потогонных рабочих и продавцов.Группа мобилизовала потребителей, распространив списки ответственных розничных продавцов и создав программу маркировки одежды, подтверждающую, что одежда не была произведена на потогонных предприятиях. В нем подчеркивались не только суровые условия труда, но и риск для здоровья при покупке одежды, сшитой в антисанитарных условиях. Под руководством Флоренс Келли NCL стала известна своими социальными исследованиями, просветительской работой и лоббированием в законодательных органах.

Несмотря на то, что программа NCL по маркировке привлекала внимание к бедственному положению рабочих, она была в значительной степени неэффективной.Потребительский спрос на маркированные товары был ограничен, и в нем участвовало мало производителей. NCL отказалась от своей собственной программы маркировки и вместо этого призвала потребителей искать профсоюзную этикетку при покупке одежды.

Годовой отчет Лиги потребителей Филадельфии, 1910 г.

Бирка для одежды Национальной лиги потребителей

Бирка для одежды Национальной лиги потребителей

Восстание игольных профсоюзов

В начале 1900-х профсоюзные организаторы преодолели, казалось бы, невыполнимую задачу по объединению рабочих на фабриках и в небольших разрозненных цехах.Преодолев этнические разногласия и враждебно настроенных владельцев, рабочие создали прочные профсоюзы в основных подразделениях швейной промышленности. Международный союз рабочих женской одежды организовал работников женской и детской одежды; Amalgamated Clothing Workers of America сосредоточились на работниках, производящих мужскую одежду; и United Garment Workers of America сосредоточились в первую очередь на производителях рабочей одежды.

С принятием президентом Франклином Д. Рузвельтом законодательства о Новом курсе, предоставляющего профсоюзам юридическую защиту для организации, членство в профсоюзах швейной промышленности выросло до более чем 400 000 из более чем 600 000 рабочих в швейной промышленности в 1934 году.Благодаря новым достижениям профсоюзов, подкрепленным государственной поддержкой, худшие из потогонных условий стали исчезать.

Union Broadside на идише, итальянском и английском языках, «Объявлена ​​всеобщая забастовка», 1916 г.

Объявление всеобщей забастовки ILGW на английском и испанском языках

Швеи на пикетной линии, Нью-Йорк, 1910 год

Предоставлено Библиотекой Конгресса США В 1900 году

нью-йоркских изготовителя плащей основали Международный союз работников женской одежды (ILGWU).Когда в 1909 году городские женщины-производители рубашек устроили массовую и, в конечном счете, победоносную забастовку, известную как «Восстание 20 000», в отрасли была создана ILGWU.

15 000 бастующих рабочих-швейников ACWA на параде, Чикаго, 12 октября 1915 г.

подразделения в рамках Объединенного профсоюза швейников (основанного в 1891 г.) привели к созданию Объединенного профсоюза швейников Америки (ACWA) в 1914 г.Вскоре ACWA затмила старую организацию и стала доминирующим профсоюзом в индустрии мужской одежды.

Новый курс

Баннер, Франклин Д. Рузвельт в президенты.

Избрание Франклина Д. Рузвельта в 1932 году и последующее законодательство «Нового курса» укрепили профсоюзы и движения за социальные реформы. Многие в администрации Рузвельта считали, что Депрессия возникла из-за недостаточного потребления из-за низкой заработной платы.С помощью ряда программ, в том числе Национальной администрации восстановления, Закона Вагнера о трудовых отношениях (который защищал организацию труда) и Закона о справедливых трудовых стандартах, правительство повысило заработную плату и улучшило условия труда, чтобы вернуть экономику в нужное русло.

Консультативный совет потребителей Национальной администрации восстановления (NRA) призвал потребителей поддержать улучшение условий труда для тех, кто производил и продавал товары.Кампания NRA Blue Eagle выявила предприятия, которые соответствуют стандартам NRA, и призвала потребителей покупать продукцию Blue Eagle в качестве своего патриотического долга.

Под эгидой Национальной администрации восстановления (NRA) представители труда, руководства и правительства вели переговоры о часах, заработной плате, ценах и других методах ведения бизнеса. Хотя Верховный суд признал NRA неконституционным в 1935 году, более высокие стандарты заработной платы и рабочего времени, установленные кодексом, оказали неизгладимое влияние на всю отрасль.

[Потребители] хотят самую низкую цену, которая совместима с сохранением окружающей среды, с честным сбытом, с надлежащим качеством и с достойной заработной платой, часами и условиями труда». — Заявление об общей позиции Консультативного совета потребителей, 1935

Поддержанный законодателями «Нового курса» и профсоюзами, Закон о справедливых трудовых стандартах 1938 года установил минимальную национальную заработную плату в размере 25 центов в час и максимальную рабочую неделю в 44 часа (постепенно сокращаемую до 40 часов в течение трех лет).Впервые федеральное правительство получило право обеспечивать соблюдение трудовых норм по всей стране. Федеральное регулирование рабочего времени и заработной платы помогло сделать внешние контракты менее рентабельными. Между 1936 и 1940 годами количество контрактных мастерских сократилось примерно на 26 процентов.

Закон о справедливых трудовых стандартах по-прежнему является основным федеральным законом, используемым для борьбы с потогонной системой.

Швейная фабрика, отражающая идеальные условия труда, конец 1930-х годов

Предоставлено Kheel Center for Labor-Management Documentation and Archives, Cornell University

Закон о справедливых трудовых стандартах 1938 года

Предоставлено Национальным управлением архивов и документации
Не только одежда

Мать и дети заправляют шоколадные сигареты, Нью-Йорк, около 1911 года

Фотограф: Льюис Хайн, любезно предоставлено Библиотекой Конгресса .

На рубеже веков швейная промышленность использовала наибольшее количество потогонных мастерских, но многие другие предприятия также использовали труд иммигрантов для производства своих товаров.Все они имели общий знаменатель чрезвычайно низких начальных затрат, легко транспортируемых материалов и готовой продукции, а также больших объемов работы, которые могли выполняться неквалифицированными рабочими.

Рубашка с треугольным вырезом Fire

25 марта 1911 года в компании Triangle Shirtwaist Company на восьмом этаже здания Asch Building в самом центре швейного района Нью-Йорка вспыхнул пожар. Это началось в цехе резки и быстро распространилось по всей фабрике. Запертые двери и неадекватные пожарные выходы заперли рабочих внутри, а единственная пожарная лестница в здании обрушилась.Всего погибло 146 сотрудников, большинство из них молодые еврейки и итальянские иммигрантки, которые либо прыгнули насмерть, либо сгорели в огне.

Пожар на фабрике Triangle Shirtwaist Company стал национальным символом пренебрежения и злоупотреблений в бизнесе. Хотя опасные условия труда в швейной промышленности были в центре внимания многочисленных расследований, забастовок и публичных демонстраций в конце 19 века, потребовался пожар, чтобы активизировать общественную решимость в отношении регулирования рабочих мест и постоянной бдительности.

Первая полоса The World, Нью-Йорк, 26 марта 1911 г.

Предоставлено Библиотекой Конгресса

«Вот настоящий треугольник», Джон Слоан, Колл, Нью-Йорк, 8 апреля 1911 г.

Предоставлено Нью-Йоркской публичной библиотекой

Это не первый случай, когда в городе заживо сжигают девушек. Каждую неделю я должен узнавать о безвременной кончине одной из моих сестер-работниц.Каждый год тысячи из нас получают увечья. Жизнь мужчин и женщин так дешева, а собственность так священна. Нас так много на одной работе, что мало что значит, если 143 из нас сгорят заживо». — Роза Шнайдерман, профсоюзный организатор, на мемориальном собрании, 1911 г.

Фото памятного парада

Предоставлено Kheel Center for Labor-Management Documentation and Archives, Cornell University

5 апреля 1911 года более 100 000 человек приняли участие в похоронном параде, а сотни тысяч стали свидетелями одной из крупнейших городских демонстраций.

Рубашка, аналогичная той, что производится на фабрике Triangle Shirtwaist Company

Посмотреть объект записывать

«Работники швейной промышленности за игрой», обложка LIFE

Жизнь, 1 августа 1938 г.

Какая погода в Чикаго в марте?

Этот пост представляет собой обзор мартовской погоды в Чикаго, включая прогноз снега и осадков, а также советы о том, как одеться и чем заняться.

Если вы собираетесь быть в городе до или после этого месяца, обязательно ознакомьтесь с нашими сообщениями о погоде в Чикаго в феврале и апреле.


НАСКОЛЬКО ХОЛОДНО В ЧИКАГО В МАРТЕ?

Март начинается с холодов в Чикаго, когда ранние утренние низкие температуры, вероятно, будут в середине 20 F (от -4C до -3C), а в некоторые более холодные утренние часы опустятся до 15 F (-9C) или ниже.

Дневные максимумы в начале месяца, как правило, будут прохладными, в основном около 40 F (4-5C).

Однако с течением месяца дни быстро прогреваются, и к концу месяца утренние минимумы, скорее всего, будут в районе 30°F (1-2°C), а дневные максимумы — в диапазоне от 50°F. (11-12С).

Некоторые потепления во второй половине дня могут иногда достигать 60 F (20C) или выше.

На протяжении многих лет в Чикаго температура в марте колебалась от -8 F (-22,2C) до 88 F (31,1C)!


СКОЛЬКО СОЛНЦА И ДОЖДЯ?

Небо, как правило, солнечное или частично солнечное примерно 13 дней в этом месяце, так что у вас будет достаточно дней, чтобы исследовать этот город.

Некоторые осадки вероятны примерно через 11 дней, однако только в 1-2 дня будут наблюдаться значительные осадки в размере 1/2 дюйма (13 мм) или более.


СКОЛЬКО СНЕГА В ЧИКАГО В МАРТЕ?

Из 11 дней с осадками примерно в 4, скорее всего, будет снег.


ЧТО НОСИТЬ В МАРТЕ?

Зимняя экипировка по-прежнему актуальна здесь в начале этого месяца, поэтому одевайтесь слоями с средней или тяжелой курткой, а также теплой шапкой и перчатками.

В течение месяца погода немного улучшается, поэтому в теплые дни вам может понадобиться только легкая или средняя куртка или даже просто свитер.


ЧТО ДЕЛАТЬ В ЧИКАГО В МАРТЕ?

Ниже приведены основные мероприятия в марте в Чикаго. Конечно, мы думаем, что вам стоит подумать об одной из наших пешеходных экскурсий с оплатой по желанию.

Но не забудьте прочитать наш полный пост о том, что делать в Чикаго в марте, в котором есть бесплатные развлечения, ночные и семейные мероприятия и достопримечательности.

Также взгляните на наш исчерпывающий пост о том, чем лучше всего заняться в Чикаго.

И если вы планируете посетить многие из главных достопримечательностей Чикаго, вам следует подумать о туристическом проездном со скидкой.

 С помощью этих услуг вы можете сэкономить до 50 % от розничной стоимости билетов на экскурсии, аттракционы и рестораны.

  1. Посетить концерт.
  2. Посмотреть баскетбольный или хоккейный матч.
  3. Наслаждайтесь театральным представлением, таким как «Моя прекрасная леди».
  4. Отправляйтесь на фестиваль пива в Полевой музей.
  5. Сэкономьте деньги со скидкой.
  6. Посетить кинофестиваль.
  7. Отправьтесь на обзорную экскурсию по Чикаго.
  8. Полюбуйтесь витринами Macy’s Flower Show.
  9. Отметьте День Святого Патрика на параде.
  10. Посмотрите, как город окрашивает реку в зеленый цвет.

Обязательно ознакомьтесь со всеми главными развлечениями марта в нашем основном посте.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.