фото и образы|Одежда под старину|Стиль винтаж

Как выглядит настоящий винтаж фото

Лучший способ создать удачный образ, это обратиться к стилю винтаж. В нем всегда прослеживается определенная концепция, что помогает в составлении лука. Предлагаем вам посмотреть винтаж фото, чтобы вдохновиться на создание новых аутфитов! Любой винтажный образ всегда составляется из эксклюзивной одежды. Главное, чтобы в его составе присутствовала вещь с богатой историей или ретро дизайна. Наряд может делать отсылку к модному направлению хиппи, пин-ап, этно, бохо и даже милитари. Достаточно популярны викторианские мотивы, которые делают лук по-настоящему романтичным. Нередко берутся нотки из 40-х и 30-х годов прошлого века. Часто винтажный стиль получает современную обработку, сочетая сдержанные вещи с более смелыми.

Что характерно для стиля винтаж

Девушки в винтажной одежде по большей степени всегда выглядят женственно и элегантно. Мужские образы, как правило, тяготеют к классическому стилю с вкраплением ярких акцентов. На фото винтажной одежды можно увидеть, что в этом модном направлении приветствуется богатство декора – бисер, вышивка и кружева. Среди расцветок наиболее уместны клетка, мелкий цветочный рисунок, горошек, а также вензеля и роскошные национальные узоры.

Винтажная обувь обычно имеет круглый носок и устойчивый каблук. В образе будут очень уместны туфли оксфордетты, лоферы с кожаной кисточкой и босоножки типа «деленки». Также винтажный лук можно комбинировать с обувью современного стиля, например с ботинками дезертами или легкими слипонами. Главное, чтобы они были однотонными.

Верхняя одежда винтаж преимущественно представлена плащами тренчами, манто и накидками. В случае эклектичного образа допускаются кожаные куртки и шубы самых необычных окрасов. Вы можете найти подходящий стиль винтаж фото в уникальной подборке «Lookbuck».

Арсенал для стильного винтажного образа

Посмотрев фото девушек в винтажной одежде можно увидеть, что они используют в своих образах много экстравагантных аксессуаров, в частности перчатки. Основу наряда обычно составляют облегающие или свободные платья фото которых можно найти на «Lookbuck». Помимо этого, в нарядах часто используются брюки с высокой талией, рубашки с пышными оборками и юбки миди. Особое внимание уделяется чулкам и колготам. Они могут быть плотными и украшаться различным рисунком. Важнейшую роль в винтажном образе играют шляпки фото которых представлены в нашем каталоге. Преимущественно, это головные уборы из фетра в стиле котелков, хомбургов и федор.

Очень часто используются элементы из 70-х, а именно джинсы клеш, жакеты с бахромой, высокие сапоги, разнообразные пончо и туники в этническом стиле. Винтажный лук может быть как ярким, так и монохромным. Данный стиль не устанавливает никаких рамок по цветовой палитре.

Загружайте свои фото винтажных образов и вдохновляйтесь модными луками других пользователей на сайте «Lookbuck»!

Школа студия «Мастерская стиля» — Женский стиль

Стили одежды для девушек и женщин

Чтобы было проще подбирать одежду, необходимо формировать свой гардероб на основе единого собственного стиля, который поможет выразить свое «Я» и подчеркнуть индивидуальность.

Подобрав свой стиль одежды Вы сможете каждый раз добавлять в образ что-то новое, придавая ему различные окраски.

Можно выделить 9 основных стилей одежды для девушек и женщин:

Элегантный классический.

Его выбирают те, кто предпочитают сдержанные и конскрвативные образы. Обычно он формируется с помощью: платьев-футляров, брючных костюмов, туфелек-лодочек с заостренным мысом и на невысоком каблуке. В данном случае больше значение играют приталенные силуэты. Жена президента РФ, Светлана Медведева, придерживается именно классического стиля одежды.

Сексуальный

В данном случае говорится не о излишней откровенности образов, а о легкой небрежности, трепетности и чувственности. Тем, кто хочет выглядеть сексуально не следует сильно обнажаться. Например, если у Вас есть недостатки в фигуре, Вы можете покупать объемные кофты, джемпера, которые будут немного ниспадать с плеча, и сочетать их с зауженными джинсами или юбками. Главная черта, которую следует создать в образе – это небрежный шик. Хороший пример – Виктория Бэкхем.

Романтический стиль 

Романтический стиль чаще предпочитают молодые девушки. Отличительной особенностью являются светлые пастельные цвета (розовые, бежевые, бледно-голубые), кружево, атласные ленты, милые аксессуары и чаще — обувь без каблука, например, балетки.

Деловой стиль одежды

Деловой стиль одежды для женщин и девушек характерен для успешных бизнес леди. Чаще всего его формируют костюмы темных и пастельных оттенков без лишних принтов и броских элементов, в сочетании с белой блузкой.

Клубный стиль одежды

Клубный стиль выбирают молодые девушки, которые всегда готовы вечером после института или работы встретиться с друзьями в клубе. Его составляющими можно считать одежду, украшенную различными аппликациями, бисером, стразами, пайетками.

Спортивный стиль одежды

Спортивный стиль одежды девушек и женщин, иногда выбирают для отдыха с семьей и друзьями или постоянно те, кто ведет активный образ жизни и привык быть максимально активной личностью. Основные черты: удобная обувь (кроссовки, кеды, агги), а также джинсы, толстовки, шаровары.

Винтажный стиль одежды

Винтажный (ретро) стиль. Винтажных образов придерживаются те, кто ориентирован на модные направления прошлых поколений. Поддержать такой образ можно с помощью вещей из давно забытых коллекций дизайнеров, которые чаще стоят дороже современных. В таком случае одежда имеет силуэты 1920-х и 1960-х годов. Яркий пример – Дита фон Тиз, которая любит носить платьях в стиле pin up, как у Одри Хепберн или Мерилин Монро. Обычно такие платья украшены лентами, завязывающимися на бант, крупными оборками, яркими принтами. Облик можно дополнить шляпкой или крупной заколкой, а также длинными бусами. Ретро мотивы в моде часто используется современными дизайнерами в изготовлении вечерних платьев с открытой спиной, плечами и завышенной талией. Иногда такие платья украшают перьями и бахромой.

Выделяют также современный стиль одежды винтаж девушек и женщин. Он выражается через образ современной горожанки, собранный из вещей прошлых эпох или напоминающих такие. Например, юбка с завышенной талией, кофта с ромбовидным вырезом на плечах, крупная бижутерия и туфли с закругленным мыском – хороший пример. Известная московская it-girl, Мирослава Дума часто пропагандирует такие образы.

Роскошный (вечерний) стиль

Женщины и девушки придерживаются его на официальных приемах. Непременный атрибут – вечернее платье, украшения и дорогие меха. Так выглядят голливудские актрисы на красной ковровой дорожке или на званном ужине.

Гид по винтажу. Как выбрать винтаж

В каких магазинах можно искать винтажные вещи разных эпох?

🔍 Специализированные винтажные магазины

Владельцы этих площадок разыскивают интересные винтажные вещи в Европе и Америке. Как правило, у каждого магазина есть своя специализация или философия — кто-то специализируется на стиле 50-х, кто-то находит вещи, которые максимально созвучны современной моде.

💰 Цены в таких магазинах обычно чуть выше, зато выборка продуманная и не содержит сильно устаревших или поврежденных моделей.

〰️ freakfrak
〰️ strogovintage
〰️ mixandmatchvintage

🔍Комиссионные секонд-хэнды

1️⃣ Отличный пример — Сэконд Фрэнд Стор. В этот магазин можно и самому сдать вещи известных дизайнеров, которые вы не носите. Главное, чтобы они были в хорошем состоянии и представляли ценность в модном контексте. В основном в магазине продаются вещи 3–10-летней давности, но иногда можно найти предметы из архивных коллекций модных домов.

💰 Цены от среднего и выше, так как речь идет о крупных брендах с именем и историей.

2️⃣ Вариант поскромнее — проект Свалка. Сюда люди сдают любые вещи, пригодные для повторного использования, от предметов интерьера до одежды. У проекта несколько страниц в инстаграме, одна из которых посвящена винтажной одежде.

💰 Сотрудники проекта самостоятельно делают выборку, поэтому цена на вещи будет выше.

🔍 Барахолки, блошиные рынки и вернисажи

Измайлово в Москве, Удельная в Петербурге — в каждом городе есть рынок, где можно найти почти любые предметы с историей, от посуды до винтажных перчаток. Визит в такое место стоит рассматривать скорее как приключение, так как вещей много, их состояние не всегда хорошее. Но среди банальных брошек из советских 80-х все равно может найтись настоящее сокровище.

🔍 Винтажные магазины в Европе

Вторичный рынок модной одежды там развит намного лучше, поэтому во многих городах есть магазинчик интересной винтажной одежды. Отправляясь в путешествие, стоит поискать адреса или уточнить у местных жителей, где можно приобрести вещи с историей.

💰 Выбор в таких магазинах поразит воображение при сравнительно невысоких ценах — российские винтажные ритейлеры сами часто закупаются в таких магазинах.

🔍 Всемирный интернет-аукцион Ebay

Здесь можно отыскать винтажную одежду и аксессуары любой эпохи и на любой вкус — от эдвардианских кружевных блуз до грубых ботинок из 90-х. Минусы — нет возможности примерки, доставка может быть дорогой.

💰 Цены варьируются от низких до баснословных — это зависит от возраста и уникальности вещи.

🔍 Магазины секонд-хэнда и винтажа, работающие под заказ

Некоторые продавцы специализируются на поиске более-менее конкретных вещей под запросы клиентов. Например, вы хотите купить настоящее японское кимоно, желательно из натурального шелка и в определенной цветовой палитре — продавец найдет несколько моделей по вашим пожеланиям и возьмет на себя хлопоты, связанные с доставкой.

💰 Итоговая цена вещи будет выше, чем при самостоятельном поиске, зато вы сэкономите много времени.

〰️ cvetvremeni

Стиль винтаж в женской одежде 1900

Содержание ↷

Прошлый век – это время кринолинов, турнюров, «полонеза», доломана, обильных рюшей и оборок всевозможных видов. Следующий за ним век, самый разгар эпохи красавиц (прекрасная эпоха), отличается простотой и здравым смыслом, и хотя детали по-прежнему тщательно проработаны, вычурная отделка платья и неестественные линии постепенно отходят на второй план. Эта тяга к простоте стала еще сильнее с началом Первой Мировой Войны, которая явно провозгласила два главных принципа женского платья – свободу и удобство ношения.

Прекрасная эпоха – время роскоши

В 1900-х г.г., если вы являлись изысканной молодой английской дамой, принадлежащей к элите общества, вам полагалось дважды в год совершать паломничество в Париж вместе с другими такими же женщинами из Нью-Йорка или Санкт-Петербурга.

В марте и сентябре можно было заметить группы женщин, посещающих студии на rue Halevy, la rue Auber, rue de la Paix , rue Taitbout и Вандомской площади.
В этих, часто тесных магазинчиках, с лихорадочно работающими в задних комнатах швеями они встречались со своим личным продавцом, которая помогала им выбрать гардероб на следующий сезон.

Эта женщина была их союзником и знала все самые темные секреты их жизни как личные, так и финансовые! Выживание таких ранних домов моды всецело зависело от их могущественных клиенток, а знание их маленьких секретов помогало им в этом!

Вооруженные копиями «Les Modes», они просматривали последние творения великих кутюрье, таких как Пуаре, Ворт, сестры Калло, Жанна Пакен, Мадлен Шерюи и других, чтобы придумать гардероб, который бы затмил гардеробы не только друзей, но и врагов!

Прошли десятилетия, и эти ужасные журнальные изображения статичных женщин, где виден каждый шов и каждый стежок, были вытеснены более свободным и плавным стилем «Ар Нуво», где использовались новые фотографичные методы изображения.

Вместе с продавцом женщины выбирали гардероб на следующие шесть месяцев: нижнее белье, домашнюю одежду, платья для прогулок, варианты чередования в одежде, костюмы для путешествий на поезде или в машине, вечерние наряды для праздного времяпрепровождения, наряды для особых случаев, таких как Аскот, свадьба, посещение театра. Список можно продолжать бесконечно, здесь все зависело от размера вашего кошелька!

Гардероб дамы эдвардианского периода (1901-1910 г)

Начнем с нательного гардероба. Он состоял из нескольких предметов нижнего белья – дневная и ночная сорочки, панталоны, гольфы и нижние юбки.

Женщины начинали свой день с выбора комбинации, затем надевали s-образный корсет, поверх которого шел лиф-чехол.

Далее шел дневной ансамбль. Обычно это была утренняя одежда, выполненная в строгом стиле, которую можно было носить при встрече с друзьями или при совершении покупок. Как правило, она состояла из аккуратной блузки и клинообразной юбки, в прохладную погоду сверху надевался жакет.

Возвращаясь к ланчу, необходимо было быстро переодеться в дневной наряд. Летом это всегда была какая-либо колоритная одежда пастельных цветов.

К 5 часам вечера можно было, что с облегчением и делалось, снять корсет и надеть чайный наряд для отдыха и приема друзей.

К 8 часам вечера женщину снова затягивали в корсет. Иногда нижнее белье менялось на свежее. После этого шел черед вечернего платья для дома или, при необходимости, для выхода в свет.

К 1910 г. такие платья стали претерпевать изменения под влиянием работ Поля Пуаре, чьи атласные и шелковые наряды, навеянные восточными мотивами, стали очень популярны среди элиты. Большим хитом 1910 г. в Лондоне стали дамские шаровары в качестве костюмированного вечернего наряда!

В течение дня необходимо было также, по крайней мере, дважды в день менять чулки – хлопковые – для ношения днем – вечером менялись на красивые вышитые шелковые чулки. Нелегко было быть женщиной эдвардианского периода!

Эдвардианский силуэт – мифы и реальность.

1900 — 1910 г.г.

До 1900г. каждая дама из высшего общества – с помощью своей служанки – была вынуждена ежедневно затягивать себя в тесные корсеты, затрудняющие дыхание, как делали ее мама и бабушка. Для женщины это было очень болезненно! Определенно, продажа нюхательной соли была очень прибыльной в ту эпоху.

Целью корсета [если верить иллюстрациям] было вытолкнуть верхнюю часть тела вперед, как у голубя, а бедра отвести назад. Однако, Мэрион МакНили, сравнивая иллюстрации с фотографиями женщин 1900-х г.г. в их повседневной жизни, предположил в «Foundations Revealed», что реальной целью s-образных корсетов была демонстративно прямая осанка, созданная для того, чтобы подчеркнуть изгибы бедер и груди посредством отведения назад плеч, в результате чего грудь приподнималась, а бедра округлялись.

Мое мнение по данному вопросу следующее: существует тенденция, как и на современных модных иллюстрациях, чересчур подчеркивать линии. Сравнение представленной выше картинки дома мод Lucille от 1905 г. с красивой естественной фотографией молодой женщины из Лондона, сделанной Эдвардом Самбурном, доказывает тот факт, что женщины не затягивали корсеты слишком сильно!

Скорее всего, это была идеализированная версия женщины эдвардианской эпохи того времени, популяризованная с помощью иллюстраций Чарльза Даны Гибсона, и открыток с девушкой Гибсона Камиллой Клиффорд, в результате чего у нас сформировалось крайне утрированное впечатление о женских формах эдвардианской эпохи.

Мода в платьях – 1900 – 1909 г.г.

Женщины стали носить жакеты в строгом стиле, длинные юбки [подол немного приподнят], полусапожки на высоком каблуке.
Силуэт постепенно стал меняться с s-образного в 1901 г. на линию ампир к 1910 г. Типичными цветами одежды на каждый день для женщины эдвардианского периода было сочетание двух красок: светлый верх и темный низ. Материал – льняное полотно [для бедных], хлопок [для среднего класса] и шелк и качественный хлопок [для высшего класса].

Что касается деталей, в Прекрасную Эпоху кружевные оборки сигнализировали о социальном статусе женщины. Многочисленные оборки на плечах и корсаже, а также аппликации на юбках и платьях.

Несмотря на запрет на ношение корсетов, женщины, особенно из нового среднего класса, стали ощущать большую социальную свободу. Стало вполне нормальным для женщин совершать путешествия за границу на велосипедах – например, в Альпы или Италию, что прекрасно запечатлено в мелодраматической картине «Комната с видом», снятой по книге Э.М. Форстера, которую он опубликовал в 1908 г.

Популярная повседневная одежда состояла из белой или светлой хлопковой блузы с высоким воротником и темной клинообразной юбки, начинающейся под грудью и спускающейся вниз до лодыжек. Некоторые юбки также вшивались в корсетное изделие от талии до места под грудью. Такой стиль: простая спортивная блузка и юбка – впервые появился в конце 1890-х г.г.

Часто на юбках существовал один-единственный шов, в результате чего даже самые безнадежные фигуры приобретали приятную стройность!

Юбки и платья шились в пол, но так, чтобы женщинам удобно было забираться в повозки. К 1910 г. подол стал короче и заканчивался немного выше лодыжки. Первоначально в силуэте блузок присутствовали объемные плечи, но к 1914 г. они значительно сократились в объеме, что, в свою очередь, привело к большей округлости бедер.

К 1905 г. с возрастающей популярностью автомобилей женщины, следящие за модой, стали осенью и зимой носить манто или полудлинное пальто. Такие пальто были очень модными, они шли от плеча и заканчивались ниже талии, что в длину составляло примерно 15 дюймов. В таком наряде, да еще в новой короткой юбке, которая даже не доходила до лодыжек, женщина выглядела очень смело! Если на улице было сыро или шел снег, сверху можно было накинуть пыльник, чтобы уберечь одежду от грязи.

Послеобеденное платье, несмотря на то, что было выполнено в различных пастельных оттенках и с многочисленной вышивкой, по-прежнему оставалось достаточно консервативным в 1900-х г.г., так как его надевали для посещения официальных обедов, на встречи и консервативные женские собрания – здесь дресс-код находился под влиянием женщин с викторианскими взглядами на жизнь!

Чайные платья, в которые женщины, если они находились дома, обычно облачались к 5 часам вечера, были превосходны: как правило, они были выполнены из хлопка, белые и очень удобные. Это было единственное время для женщины эдвардианской эпохи, когда она могла снять корсет и дышать нормально! Женщины часто встречали и развлекали друзей в платье для чая, ведь можно было позволить себе быть крайне неформальной!

В Британии эдвардианского периода женщинам предоставлялась возможность продемонстрировать свои самые лучшие наряды из Парижа во время Лондонского сезона, проходящего с февраля по июль. Начиная с Ковент Гардена, королевских приемов и частных балов и концертов, и заканчивая скачками в Аскоте, элита общества демонстрировала свои самые последние, самые лучшие и самые худшие наряды.

Вечерние платья в эдвардианский период были вычурными и вызывающими, с глубоким вырезом, который открыто демонстрировал грудь женщины и ее украшения! Вечерние платья в 1900-х г.г. шились из роскошного материала. К 1910 г. женщины стали уставать от крупных вечерних платьев, особенно это касается француженок, которые решили отказаться от шлейфов на платье и перешли на стиль ампир от Пуаре, навеянный «Русскими Сезонами».

В 1909 г., когда эдвардианский период уже подходил к концу, возникла странная мода на узкие юбки с перехватом ниже колен, чей приход также причисляют к Полю Пуаре.

Такие узкие юбки сильно стягивали колени женщины, что затрудняло движение. В сочетании с все более популярными широкополыми шляпами [в некоторых случаях их размер доходил до 3 футов], получившими свою популярность благодаря Люсиль – основной конкурентки Пуаре из Америки, начинало казаться, что мода перешла все грани разумного к 1910 г.

Прически и дамские шляпы в эдвардианский период 1900 – 1918 г.г.

Модные журналы того времени стали уделять огромное внимание прическам. Самыми популярными тогда считались кудри, завитые щипцами в стиле «Помпадур», так как это был один из самых быстрых способов укладки волос. В 1911 г. 10-минутная прическа «Помпадур» становится самой популярной!

На таких прическах хорошо держались удивительно большие шляпы, которые затмевали прически, к которым они были приколоты.

К 1910 г. прически в стиле «Помпадур» постепенно сменились на «Низкий Помпадур», которые, в свою очередь, с наступлением Первой Мировой Войны превратились в простые низко уложенные пучки.

Чтобы использовать преимущества данной прически, шляпки стали носить ниже, прямо на пучке, ушли широкие поля и яркие перья предыдущих лет. Нормы военного времени не одобряли подобных вещей.

«Русские Сезоны» 1909 г. – Ветер Перемен

К 1900 г. Париж был мировой столицей моды, а дома моды Worth, Callot Soeurs, Doucet и Paquin входили в список лидирующих имен. Высокая мода или от-кутюр — так называлось предприятие, использующее самые дорогие ткани для продажи их влиятельной элите Парижа, Лондона и Нью-Йорка. Однако стиль оставался прежним – линии Ампир и стиль Директории – высокая талия и прямые линии, пастельные краски, такие как зеленоватый цвет нильской воды, бледно-розовый и небесно-голубой, напоминающие чайные наряды и вечерние платья элиты общества.

Пришло время перемен. Этому предшествовали следующие события: влияние стиля «Ар Деко», возникшего из модернистского движения; наступление «Русских Сезонов», впервые прошедших в 1906 г. в форме выставки, организованной их основателем Сергеем Дягилевым, феноменальные выступления Русского Императорского Балета 1909 г. с их роскошными костюмами, навеянными востоком и созданные Леоном Бакстом.

Шаровары танцора Нижинского вызвали огромное удивление среди женщин, а мастер оппортунизма Поль Пуаре, рассмотрев их потенциал, создал гаремную юбку, которая на некоторое время стала очень популярной среди молодежи из британского высшего класса. Пуаре, возможно, под влиянием иллюстраций Бакста 1906 г. почувствовал необходимость в создании более выразительных иллюстраций для своих творений, в результате чего он привлек неизвестного тогда иллюстратора Поля Ирибо, работающего в стиле «Ар Нуво», для иллюстрирования своей работы «Платья Поля Пуаре» в 1908 г. Невозможно переоценить то влияние, которое эта работа оказала на возникновение моды и искусства. После этого два этих великих мастера работали вместе в течение двух десятилетий.

Возникновение современной моды – 1912 – 1919 г.г.

К 1912 г. силуэт приобрел более натуральные очертания. Женщины стали носить длинные прямые корсеты в качестве основы для плотно облегающих дневных нарядов.

Как ни странно, короткое возвращение в прошлое в 1914 г. было просто ностальгией: большая часть домов моды, включая дом моды Пуаре, представили временные стильные решения с турнюрами, обручами и подвязками. Однако желание перемен было уже не остановить, и к 1915 г. в разгар бушующей кровавой войны в Европе сестры Калло представляют совершенно новый силуэт — не окольцованную женскую сорочку поверх прямого основания.

Другим интересным нововведением в первые военные годы стало появление блузы, совпадающей по цвету – первый шаг на пути к повседневному стилю, которой было суждено стать главным элементом женского костюма.

Коко Шанель обожала женские сорочки или платья покроя «рубашка» и благодаря своей любви к популярной американской куртке или матросской блузе [блуза свободного покроя, подвязанная поясом] – она адаптировала джемпера, носимые моряками в популярном приморском городке Довиль (где она открыла новый магазин), и создала женский кардиган с выразительными ремнями на каждый день и карманами, который стал предвестником модного образа 1920 г. за 5 лет до того, как это стало нормой.

Как и Шанель, другому дизайнеру Жанне Ланвин, которая в данный период специализировалась на одежде для молодых женщин, также нравилась простота женской сорочки, и она приступила к созданию летних платьев для своих клиенток, которые возвестили уход от ограничивающих движение платьев.

Начало Первой Мировой Войны в 1914 г. не положило конец международным показам парижских коллекций. Но, несмотря на попытки редактора американского журнала «Vogue» Эдны Вулман Чейз организовать благотворительные мероприятия в помощь модной французской индустрии, Париж был вполне оправданно обеспокоен тем, что Америка, будучи конкурентом Парижа, намерена тем или иным способом извлечь выгоду из создавшейся ситуации. Если вам повезло иметь модные французские винтажные периодические издания того времени, такие как «Les Modes» и «La Petit Echo de la Mode», обратите внимание на то, что в них редко можно найти упоминание о войне.

Тем не менее, война шла повсюду, и женские платья, как и в 1940-х г.г., по необходимости, стали более военными.

Одежда стала разумной – куртки строгих линий, даже теплые полушинели и брюки приобрели особые женские очертания, если их носили женщины, которые помогали на войне. В Британии женщины присоединялись к добровольческим медицинским отрядам и состояли в службе медицинских сестер СВ. В США существовал резерв женского вспомогательного состава МП, а также специальные женские батальоны.

Такие военные группы были предназначены для женщин высшего класса, женщины же из рабочего класса в разных странах, особенно в Германии, трудились на военных заводах. В результате такой встряски социальных классов, когда бедные и богатые, мужчины и женщины все вместе, как никогда раньше, выросло такое явление, как эмансипация в женском платье.

1915 — 1919 г.г. – Новый силуэт.

Это было время фигуры в стиле «Ар Нуво»

Теперь акцент в женском белье делался не на придание форм женской фигуре, а на ее поддержку. Традиционный корсет превратился в бюстгальтер, который теперь стал незаменим для более физически активной женщины. Первый современный бюстгальтер появился благодаря Мэри Фелпс Джейкоб, это свое творение она запатентовала в 1914 г.

На смену традиционному лифу пришла мода на завышенную талию, подвязываемую красивым широким поясом-шарфом. Использовались такие ткани, как натуральный шелк, лен, хлопок и шерсть, также стал применяться искусственный шелк – саржа, габардин (шерсть), органза (шелк) и шифон (хлопок, шелк или вискоза). Благодаря молодым дизайнерам, таким как Коко Шанель, в жизнь стали входить такие материалы, как джерси и деним.

В 1910г. появился горизонтальный взгляд на дизайн платьев. В качестве альтернативы использовались вертикальные накидки, такие как популярные куртки-кимоно от Пуаре, которые надевались поверх комплекта из жакета и юбки строгих линий. Подол повседневной одежды находился на уровне немного выше лодыжки; традиционная длина в пол у вечернего платья начала немного приподниматься с 1910 г.

К 1915 г. вместе с появлением юбки-клеш (известной также как военный кринолин), сокращением длины одежды, а, следовательно, и с появлением видимой теперь обуви стал проявляться и новый силуэт. Обувь на шнуровке и с каблуком стала приятным дополнением моделей на зиму – бежевые и белые цвета присоединились к обычно черным и коричневым краскам! С развитием военных действий из коллекций стали исчезать вечерние платья, а также одежда для чая.

Аннет Келлерман – революция в купальниках

Дизайны купальников эдвардианского периода привели к свержению общественных нравов, когда женщины на пляже стали демонстрировать свои ноги, хоть и облаченные в чулки.

Если не принимать во внимание австралийцев, особенно австралийскую плавчиху Аннет Келлерман, которая, в некотором роде, произвела революцию в купальниках, то нужно отметить, что купальные костюмы менялись постепенно с 1900 по 1920 г.г.

Келлерман вызвала настоящий переполох, когда по прибытии в США она появилась на пляже в плотно облегающем тело купальнике, в результате чего она была арестована в Массачусетсе за непристойное обнажение. Суд над ней стал поворотным моментом в истории купального костюма, а также помог избавиться от устаревших норм, в результате которых она была заключена под стражу. Она создала образ для красоток в купальниках от Max Sennett, а также стандарты для сексуальных купальников от Jantzen, которые появились позднее.

Рождение образа платья-чарльстон

Трудно точно определить, когда появился стиль платья девчонки-сорванца с низкой талией, ставший нормой к 1920 г. Здесь притягивает внимание образ матери и дочери, созданный Жанной Ланвин в 1914 г.

Внимательно посмотрите на маленькое прямоугольное платье дочери с заниженной талией, и вы узнаете образ платья-чарльстон, которое будет доминировать лишь несколько лет спустя!

Черный цвет был стандартным цветом во время Первой Мировой Войны, и миниатюрная Коко Шанель решила взять максимум от него и других нейтральных красок, а также от моделей одежды военного времени, а благодаря любви Шанель к простоте и было создано платье-рубашка с поясом на низкой талии, модели которого были продемонстрированы в «Harpers Bazaar» в 1916 г.

Эта ее любовь к более спортивным и повседневным платьям начала быстро распространяться от приморского городка Довиль, где она открыла магазин, в Париж, Лондон и дальше. В издании « Harper’s Bazaar» 1917 г. было замечено, что имя Шанель просто не сходит с уст покупателей.

Звезда Поля Пуаре начала тускнеть с наступлением войны, и когда он вернулся в 1919 г. с многочисленными красивыми моделями в новом силуэте, его имя уже не вызывало такого восхищения. Случайно столкнувшись с Шанель в Париже в 1920 г., он спросил у нее:

«Мадам, по кому вы носите траур?» Шанель носила свои фирменные черные цвета. Она ответила: «По вам, мой дорогой Пуаре!»

Детская одежда в винтажном стиле: для девочек, мальчиков, малышей, малышей

Мои дети в детской одежде в винтажном стиле

Где вы покупаете детскую одежду в винтажном стиле? С тремя детьми младше 8 лет (одна девочка, два мальчика) и множеством винтажных тематических мероприятий и семейных фотографий, чтобы наряжаться, я стал довольно хорошо находить наряды для детей. Вот несколько советов о том, как выбрать наряд и где мне нравится делать покупки:

1. Выберите свое десятилетие:
   – девушки 1910-1920-х годов носили платья с заниженной талией или платья-комбинации с поясом с большим бантом.Мальчики носили комбинезоны, панталоны (короткие штаны), рубашку на пуговицах и кепки. Маленький галстук-бабочка тоже мило.
   — Для девушек 1930-1940-х годов платья были простыми платьями А-силуэта с мелкими цветочными принтами. Мальчики носили брюки и рубашки на пуговицах или костюм для особых случаев.
   – Девочки 1950-х годов носили платья, как мама, с большими юбками-солнце. Девочки постарше сочли увлечение юбками-пуделями и свитерами-кардиганами тенденцией, которой стоит следовать. Мальчики носили темно-синие джинсы и клетчатые рубашки. Маленькие мальчики и девочки любили комбинезоны и ползунки веселых расцветок.Западная одежда была очень популярна среди маленьких ковбоев и скотниц.
   — 1960-х годов увидели, что платья вернулись к стилю сменной одежды для девочек, но мало что изменилось для одежды мальчиков.
   Выберите здесь десятилетие: от викторианской эпохи до 1910-х, 1920-х, 1930-х, 1940-х, 1950-х и 1960-1970-х годов.
2. Младенцы: Младенцы носили длинные белые крестильные платья до тех пор, пока они не могли ходить, и обычно носили простые белые платья для кукол или детские комбинезоны в раннем возрасте. Даже мальчики носили платья.
3. Детская одежда или одежда для маленьких взрослых? Дети могут носить винтажную детскую одежду, как раньше, или вы можете одеть их, как маленьких взрослых, во все стили, которые носили взрослые.Есть несколько симпатичных вариантов для набора мама и я, а также набора .
4. Морская одежда: Единственным стилем одежды на протяжении всех десятилетий была морская или морская тематика. Темно-синие и белые платья, брюки, комбинезоны, комбинезоны и шляпы. Вы не ошибетесь с костюмом моряка для любого десятилетия.

Где купить винтажную детскую одежду:

Слишком мило!

Подлинный винтаж: Просмотрите на Etsy.com или eBay.com декаду + пол.Вы также можете найти винтажную одежду ручной работы на Etsy. Есть также группы в Facebook, посвященные покупке/продаже винтажной детской одежды.

Детская коллекция в винтажном стиле :

Amazon: большой выбор платьев 50-х для девочек, трусиков или костюмов 20-х для мальчиков, матросской тематики, костюмов и детских платьев. Некоторые бренды:

Black Butterfly — очень милые и доступные платья, юбки и кардиганы в стиле 1950-х годов. Подходящие платья и для мамы.3T до 13/14 лет.

Горля – более дешевый бренд базовых вещей для девочек. Некоторые винтажные платья и топы выполнены в винтажном стиле.

Kate Kasin – платье без рукавов в стиле 50-х/60-х годов, выполненное в различных цветах, в горошек и в базовых цветах. от 6 лет до 16 лет.

Bonnie Jean — вечерние платья, платья в морском стиле, платья со сборками и рождественские платья со свитерами или пальто. 2T до 16 лет в зависимости от стиля.

Костюмы для мальчиков Nautica – комплекты костюмов, брюк, жилетов, подтяжек, галстуков-бабочек

Хоуп и Генри– Классические платья, свитера, брюки, комбинезоны, топы и аксессуары.Младенец до 10 лет.

IC Collections – нижние юбки, комбинезоны, шаровары для девочек, сделано в США

Hope & Henry: одежда из органического хлопка по разумным ценам. Современные модели отдают предпочтение платьям для девочек конца 50-х и 60-х годов, свитерам и костюмам для мальчиков, вязанным комплектам для малышей и комплектам для мамы и папы.

Feltman Brothers: с 1916 года они производят детскую одежду в классическом винтажном стиле. Белые платья, комбинезоны, боди, присборенные платья и свитера. Carriage Boutique и Petit Ami – похожие бренды.

Обувь: туфли-лодочки, туфли Мэри Джейн, кроссовки Keds Champion, пенни-лоферы, балетки, конверсы и оксфорды.

Помимо Amazon

Boden (Великобритания) и mini Boden в Nordstrom: люблю этот бренд за всю детскую одежду, вдохновленную серединой века. Такой милый!

Zuilly: Ассортимент всегда меняется, но следите за новыми поступлениями. Иногда я нахожу здесь самую очаровательную детскую одежду в винтажном стиле.

Ханна Андерсон: несколько симпатичных платьев-сарафанов в винтажном стиле.

Vindiebaby: очаровательная одежда в винтажном стиле для девочек от 2 до 8 лет

Little Miss Marmalade — бутик одежды для девочек, множество платьев в стиле 50-х годов с забавными принтами. от 12 мес до 14 лет

Если рядом с вами есть магазин Forever 21, H&M или Oshkosh, обязательно загляните. Я часто нахожу винтажные образы на Пасху и Рождество.

Свяжитесь с нами, если вам нужна помощь в поиске подходящей одежды для ваших детей.

Детская одежда в винтажном стиле:

Винтажные девушки Нью-Йорка

Да, они так одеваются каждый день.И нет, они не в костюмах.

Всякий раз, когда Гретхен Фенстон выходит из дома, люди всегда задают ей одни и те же два вопроса, обычно в одном и том же порядке. Первый: «Ты в костюме для чего-то?» (Она не). Затем скептическое продолжение, неверие в то, что то, что выглядит как тонна работы, является повседневной рутиной: «Ты всегда так одеваешься?»

Фенстон одевается «так» — носила винтажную одежду с 1920-х по 1940-е годы — с тех пор, как она была подростком в Сан-Франциско в начале 1970-х.«В детстве я всегда хотела быть «старомодной девочкой» на Хэллоуин», — говорит она. «Я жил в реальном мире, но я хотел жить в этом романтическом мире прежних времен». С момента переезда в Нью-Йорк в 1980 году архивариус моды стал частью растущего круга коллекционеров винтажа, которые привносят прошлое в настоящее в своей повседневной одежде. Эффект ошеломляющий и пугающий; для посторонних невозможно представить, как человек может так тщательно воссоздать прошлое, не выглядя так, будто он в костюме.

Тайлер Джо

Вун Чу был одним из ослепленных, но он начал носить винтаж после того, как заметил Фенстона издалека на вечеринке эпохи джаза в 2008 году. Недавно он влюбился в линди хоп, форму свинговых танцев, известную большинству коллекционеров винтажа, и пошла на вечеринку просто потанцевать. Он был одет в рубашку от Армани и джинсы.«А потом я увидел Гретхен и (ее мужа) Родди. Я был озадачен, в восторге от того, во что они были одеты», — вспоминает он. «Они так красиво воплощали образ. Я посмотрела на свой наряд и мне стало так стыдно. Мне было так скучно!»

. Тайлер Джо

Трудно представить, что он когда-либо чувствовал себя смущенным. Чу теперь один из самых стильно одетых людей и единственный, кто легко меняет пол в чрезвычайно стильном кругу коллекционеров винтажа, который процветает в Нью-Йорке, постоянно меняющемся составе любителей, чьи шкафы заканчиваются где-то в середине. 1960-х, если не раньше.Они стекаются в старые кинотеатры и на концерты биг-бэндов, в массе шляп, широких платьев и сшитых на заказ костюмов. Когда я переехал сюда из Сан-Франциско, я нашел их так быстро, как только мог, потому что, как и Чу, когда я начал носить винтаж, я никогда не оглядывался назад.

Пока я не начал собирать винтаж, личный стиль ускользал от меня. Одежда никогда не подходила по размеру; они были слишком малы в бюсте и подавляли мой невысокий рост. Мне нравились узоры и текстуры, но я плохо их носила. И несмотря на то, что мне нравились платья, я никогда не хотела выглядеть слишком женственно, убежденная, что это сделает меня еще моложе и меньше, чем я уже была.Когда я купила зеленое шелковое платье 1950-х годов в винтажном магазине на втором курсе колледжа, я не ожидала, что через три года это все, что я буду носить. Но каким-то образом я здесь, 40 платьев спустя, чувствую себя лучше, чем когда-либо.

Это обычная история среди моих друзей: Вы подбираете платье здесь, блузу там, ищете все более и более конкретные вещи по мере того, как обнаруживаете пробелы в своем гардеробе. Коктейльные платья, которые вам нравились раньше, выглядят слишком короткими или слишком неэлегантными, и вы чувствуете необходимость заменить их широким платьем из вискозы 1940-х годов.Даже твои пижамы такие же старые, как и твоя мама. Внезапно вы стали винтажным человеком. «Я действительно не знаю, как это произошло, но однажды я заглянула в свой шкаф и поняла: Хм, наверное, это то, что я сейчас ношу », — говорит Ванесса Гуальдрон, фотограф, которая носит винтажную одежду уже около трех лет. . «Я не делал этого нарочно, но вот где я оказался».

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Попросите большинство коллекционеров старинных вещей показать вам первую купленную ими вещь, и, скорее всего, они уже не владеют ею. Вы быстро понимаете, что то, что вещи винтажные, не означает, что они хороши или хорошо на вас смотрятся. Хитрость в том, чтобы выглядеть собранным, а не безвкусным, заключается в применении тех же руководящих принципов стиля, которые люди используют сегодня: найдите что-то, что подходит вам, кажется правильным и выглядит цельным. Мы носим винтаж, потому что не можем чувствовать себя комфортно, красиво и даже сексуально в современной одежде.«Когда вы становитесь старше, вы понимаете, что вам нравится, и вы становитесь тем, кто вы есть», — говорит Мишель Курси, визажист, чей интерес к винтажу расцвел, когда она встретила своего нынешнего мужа на вечеринке Jazz Age Lawn Party в Нью-Йорке шесть лет назад. . «Винтаж — это то, что делает меня самой удобной, самой красивой. Трудно выделиться, особенно в Нью-Йорке, и в винтаже я чувствую себя лучше всего — я горжусь тем, что нашел вещь и ношу ее».

Этот контент импортирован из Instagram.Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Даже после того, как вы поймете, что вам идет, ваш гардероб никогда не будет закончен. Любой, кто любит моду, чувствует себя так, но винтаж имеет для него актуальность, потому что он всегда исчезает: больше нет той одежды, которую мы так любим, и простое течение времени неуклонно разрушает то, что осталось. Шопинг становится формой консервации, спасая исторические объекты не только от разрушительного действия времени, но и от когтей модниц, которые видят длинную юбку и чувствуют себя обязанными отрезать от нее половину.Этот менталитет спасителя оправдывает расширение нашего гардероба до сотен предметов, которые в совокупности могут стоить тысячи долларов. Все, от ткани до конструкции, превосходит все, что вы можете купить сейчас, и с каждым годом, прошедшим с момента рождения предмета, этот предмет становится все дороже.

Но собрать такой «настоящий винтаж», как его многие называют, под силу не каждому. Найти вещи выше 14 размера сложно, и из-за их дефицита эти размеры часто дороже, что исключает женщин с размером.Винтаж также может быть трудным для жизни, особенно в стилях, появившихся до 1940-х годов, когда присутствие женщин на рабочем месте способствовало тому, что повседневная одежда стала более прочной и менее ограничивающей. И хотя винтаж дешевле, чем современная одежда того же качества, «уход за ней — это работа на неполный рабочий день», как шутит Курси, постоянный поток подшиваемых швов, замена застежек-молний и латание разрывов под мышками. Понятно, что не все хотят с этим сталкиваться.

Вот почему по мере того, как все больше женщин увлекаются винтажной модой, растет число компаний, которые воссоздают старые стили для современных покупателей.То, что коллекционеры называют «репродукцией», теперь является основной частью винтажного сообщества и за его пределами, распространяется на Modcloth и в других местах для тех, кому нравится идея винтажа, а не его приобретение. Одни компании стремятся к аутентичности, другие обновляют винтажные стили в соответствии с современными вкусами, используя более смелые цвета и более плотный покрой. В то время как большинство коллекционеров винтажа будут носить репродукции время от времени, большинство думает об этом как о последнем средстве — что-то, что наденет только менее преданный делу, а не настоящая вещь.Заметным исключением является Чу, который активно ищет способы включить современные стили в свой образ. «Мне нравится быть немного анахроничным, — говорит он. «Я считаю, что гораздо интереснее привнести современные элементы и собрать их вместе интересным образом».

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Индивидуальный подход к винтажу — обычное дело, но обычно это проявляется в прическе и макияже, к которым даже приверженцы моды относятся с меньшей строгостью, чем к своей одежде.Поскольку некоторые стили (на ум приходят пластиковые локоны 30-х годов) просто слишком абсурдно выглядят, чтобы носить их в наши дни, мы относимся к ним как к ссылкам, а не заповедям, смешивая десятилетия, чтобы создать стиль, в котором полировка важнее исторической точности. Однако это по-прежнему требует изучения оригинальных техник, многие из которых были утеряны вместе с ныне покойными стилистами, которые их создали. Но в последние годы, в основном благодаря YouTube, женщины во всем мире возродили и поделились этим дремлющим искусством.Мы учим себя завивать волосы и спать всю ночь в заколках, а на следующий день расчесывать идеальные волны или лепить из них сложные структуры. Многие женщины придерживаются столь же свободного подхода к макияжу, наиболее очевидным признаком которого является почти универсальная стреловидная подводка для глаз, которая фактически не появлялась до середины 1960-х годов.

Посторонние часто принимают эту одержимость эстетикой прошлого за желание вернуться к нему.«Люди спрашивают, родился ли я не в ту эпоху, и нет, конечно, нет!» Гуальдрон смеется. «Важно знать, что это всего лишь внешний вид; я бы не хотел жить в то время. Когда люди называют меня «старой душой», это заставляет меня съеживаться». Даже многие белые парни в этом сообществе быстро признают, что даже они рады не жить в прежние десятилетия. Курси вспоминает утро ежегодного сбора винтажных вещей в хижине в северной части штата Нью-Йорк, где около дюжины друзей сидели у камина в наших халатах и ​​читали выпуски Esquire и Harper’s 1930-х годов.«Мы не могли перестать говорить о том, что одежда прекрасна, а политика ужасна», — говорит она. «Люди в этой среде очень умны и хорошо информированы. Мы можем разделить эту любовь к этому стилю, но мы согласны с тем, что жить в то время было ужасно во многих отношениях».

Мне больше всего нравится носить эту одежду, потому что это открывает новую главу в этой печальной истории: когда эти вещи были сделаны, женщины не могли открывать собственные банковские счета, но 60 лет спустя я покупаю их одежду с дебетовой картой, на которой написано мое имя.Я носил их на работу, когда был звукоинженером; Гуальдрон иногда носит их на сцене, играя на басу в своей хардкор-группе Electro Insides. «Мне нравится двойственность того, что я ношу винтаж», — говорит Гуальдрон. «Когда я еду в метро на работу, я буду одет в винтажный наряд и слушаю панк, и никто никогда не догадается об этом по тому, как я одет».

Мы мало что не можем сделать в этой одежде, но какими бы прогрессивными они ни казались некоторым женщинам, или какими бы прогрессивными ни казались политики, почти все в этой сцене белые, натуралы и цисгендеры.Гуальдрон, колумбийка, выросшая в Квинсе, говорит, что ее латиноамериканские друзья всегда озадачены тем, что на фотографиях событий редко появляются другие цветные люди. «И у меня просто нет ответа», — говорит она. «Каждый раз, когда я иду на вечеринку или мероприятие, я оглядываюсь и вижу, что я единственный или один из очень немногих. Я не думаю об этом постоянно, но я замечаю это, и я вроде как морально готов к этому». Она никогда не сталкивалась с открытым расизмом на сцене, но все же хотела бы, чтобы больше людей признали, что белизна — это статус-кво, и задались вопросом, почему это так.«Тем более, что то, что мы празднуем, исходит из культурной истории, которая не является исключительно белой».

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Также проявляется тонкая гендерная динамика. Хорошо одеваясь, вы создаете атмосферу аристократизма, которая создает удивительно утонченную обстановку, но также препятствует разрушению очарования чем-то вроде жалобы на неподобающее поведение.Мужчины в этой сцене стареют, тогда как женщины начинают коллекционировать в подростковом возрасте, и первые нередко пользуются этим несоответствием. Комплименты могут легко перейти на неудобную территорию, будь то их тон или их частота, и те несколько раз, когда я пытался обратиться к рецидивистам, я становился проблемой из-за того, что относился к этому вопросу «слишком серьезно» или не соглашался с тем, что кто-то «просто пытался». быть хорошим.» Известные мужчины на сцене также часто сосредотачивают свое наставничество на более молодых мужчинах в таких навыках, как одевание, танцы и фотография; где мы приходим к нашей собственной версии разрыва профессионального наставничества: женщинами просто восхищаются, их ценят и они лишены влияния.

И, как в любой сплоченной сцене, здесь обычная старая драма. Та же атмосфера аристократизма, которая сглаживает микроагрессии, также подавляет фракционность, ехидство и случайную недовольство. В то время как Курси говорит, что «98 процентов людей в этой сцене действительно прекрасны», у каждого в ней есть свои знакомые, которых они предпочитают избегать. Скромники размером с чью-то винтажную коллекцию текут свободно; менее распространены, но еще хуже, замечания друзьям о чьем-то весе, замаскированные под комментарий о том, что то, что они носят, им не очень подходит.Больше всего раздражают комментарии о том, насколько мала собственная талия, которые служат не только комплиментом, но и хвастовством о том, что втиснуть в желанные кусочки даже современный 4-й размер с трудом застегнет молнию. Однажды я услышал о расставании друга из-за аукциона eBay; вместо того, чтобы согласиться разделить платье, они перестали разговаривать друг с другом.

. Тайлер Джо

Однако это редкие случаи, и их вряд ли достаточно, чтобы препятствовать тому, чтобы оставаться на сцене.Опыт просмотра старого фильма в той же одежде, которую вы видите на экране, доставляет удовольствие, как и радостные улыбки, которые появляются на лицах незнакомцев, когда они видят нас в отряде. Мы создаем пузырь, который существует рядом с реальностью, и видим одни и те же дружелюбные лица каждый раз, когда заходим внутрь. «Я никогда не был в винтажной обстановке, где чувствовал бы себя обделенным, — говорит Курси. «До того, как я встретил этих людей, я всегда чувствовал себя аутсайдером, поэтому участие в них для меня очень важно.»

Опыт Чу был похожим и даже более глубоким. «В винтажных и танцевальных сообществах я чувствую, что могу процветать», — говорит он. «Люди поддерживают мой гендерный уклон. Это единственный раз, когда я чувствую себя комфортно, будучи более смелым в одежде». Это особенно важно для него, потому что его семья не поддерживает его интерес к стилю, не говоря уже о его изменчивости. меня, но напряжение того не стоит. Мне лучше быть собой среди людей, которые меня понимают.»

Тайлер Джо

Если кто-то и жалуется на винтаж, так это на то, что слишком многие думают, что они тоже не могут этого сделать. Но никаких предпосылок, кроме интереса к старым, красивым вещам, нет. «Это сближает людей благодаря искренней любви к вещам, которые [другие] люди считают неважными», — говорит Фенстон. «Я чувствую, что в США нас учат, что если что-то выглядит хорошо, это не работает, или что если вы уделяете слишком много внимания деталям, вы тратите время впустую, и я просто так не думаю.Фенстон шила с детства, а Курси каждый год проводит Неделю моды, что неудивительно для этого хобби, но Гуальдрон и я пришли из панк- и инди-сцен, а ни в том, ни в другом месте вы не ожидаете найти кого-то в 75 лет-платье. Чу работает в юридической фирме и, как и большинство из нас, иногда носит джинсы и футболку. Но это редкость; день, труднее отказаться от него Дита фон Тиз не единственная, кто отлично выглядит, даже когда она делает покупки в магазине.

Иногда, когда люди, останавливающие нас на улице, проявляют особое любопытство, мы даем им несколько советов. Когда Курси гуляет со своим мужем, девочки-подростки часто подбегают к ней, чтобы осыпать ее страстными похвалами. Она хотела бы, чтобы она начала собирать раньше и не хочет, чтобы они потеряли такую ​​​​же возможность. «Они говорят мне, что думают, что это красивый способ одеваться, и я всегда говорю им, что они абсолютно точно могут это сделать», — говорит она. «Это не так сложно, как вы думаете. Вам не нужно носить платформы и бандажные платья, если вы предпочитаете носить это.»

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Спальня девушки в стиле шебби-шик в винтажном стиле + Список источников

Одна из моих любимых комнат в нашем доме — это комната моей младшей дочери. Это винтажный стиль шебби-шик, выполненный в белых, кремовых, светло-розовых и цветочных тонах. Я просто люблю его не только за стиль, но и за простоту.Это идеально подходит для нее, и я рад поделиться всеми подробностями о том, как это получилось!

Я предпочитаю минимализм в дизайне. Я предпочитаю несколько предметов декора, которые мне нравятся, и которые хорошо работают в пространстве, выбирая, чтобы эти предметы сияли, и действительно могу сосредоточиться на них. В этой комнате я решил разместить железную кровать, милое постельное белье в стиле шебби-шик и потрепанный комод. Простой белый кувшин с розовыми цветами, белая лампа и корзина с книгами были идеальными аксессуарами, которые связывали все это вместе.Я сделала буквы алфавита над кроватью, и мне очень нравятся они в этой комнате — я думаю, они связывают все это вместе!

Если вам нравится больше, вы определенно можете сделать больше! Прелесть украшения в том, что вы можете сделать его полностью своим. Найдите идеи и стили, которые вам нравятся, а затем стройте их.

*Для вашего удобства ниже приведены партнерские ссылки. Если вы совершаете покупку, я получаю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Вот предметы, которые я использовал в этой комнате:

Я влюбилась в эту кровать, когда увидела ее… она женственна и является идеальной основой в стиле винтаж и шебби-шик для всего пространства.

Это самое последнее обновление в этой комнате, и я обожаю это постельное белье. Какое-то время я искал подходящую вещь, и когда я увидел это, я понял. Мне нравятся цветочные, а накладки идеально подходят для образа в стиле шебби-шик, к которому я стремилась. Шамс имеет прекрасную отделку крючком, которая действительно идеальна.Много лет назад я купил розовое стеганое одеяло, лежащее на дне кровати в Pottery Barn Kids, и мне нравится, как оно увеличивает пространство.

Я сделал их для комнаты вскоре после того, как мы въехали, и я до сих пор их обожаю. (Вы также можете увидеть предыдущее постельное белье…)

• Проблемный и пронумерованный комод

Я нашел этот комод в магазине Habitat ReStore еще до того, как мы переехали, и был очень рад его найти. Это было всего 50 долларов, и я сразу влюбился. Он старый, и я обожаю замочную скважину в верхнем большом ящике.Это добавляет винтажности, потому что это винтаж!! Я нарисовал и состарил его, затем добавил номера.

Эта белая ваза из ИКЕА — одна из моих любимых… У меня дома три или четыре таких вазы! Я также нашел там милые розовые ранункулюсы, и они подчеркивают розовый цвет постельного белья.

Симпатичная проволочная корзина с книгами просто обязана была стоять на комоде. Я храню там свой любимый набор классических настольных книг, и моя дочь не только любит их читать, но и выглядит так мило!

Руки вниз, это мои любимые настольные книги! Коллекция включает в себя так много классики, в том числе «Гордость и предубеждение», «Эмма», «Моби Дик», «Остров сокровищ», «Шерлок Холмс», «Энн из Зеленых Мезонинов», «Книгу джунглей» и многое другое.Я ЛЮБЛЮ ЛЮБЛЮ их!! Они бывают в виде букварей: цвета, счет, противоположности и т. д. Они идеально подходят для любой детской, библиотеки или детской комнаты.

Я так счастлива в винтажной спальне в стиле шебби-шик, и моя маленькая девочка тоже!

Поделитесь и сохраните на потом!

Винтажная одежда для девочек | Винтаж.ком

Набор Китти Кэт Капри 1950-х годов

$115,00

Размер: 8 лет

Маленькое розовое платье для малышей 1950-х годов

24,00 $

Размер: 18-24 месяца

Детский хлопковый топ 1950-х годов

45,00 $

Размер: 3 года

Удивительный винтажный детский купальник

169,00 $

Размер: 3 года

Винтажный топ Beatnik для маленьких девочек

32 доллара.00

Размер: 8 лет

Детский солнцезащитный набор 1930–40-х годов

85,00 $

Размер: 5-6 лет

Комбинезон «Танцующий Тедди»

Детские коляски Chambray 1940-х годов

75,00 $

Размер: 7 лет

Розовые джинсовые шорты 1950-х годов

$34,00

Размер: 5 лет

Брюки ранчо 1950-х годов

89,00 $

Размер: Ш 25-26 дюймов В 36 дюймов I 25 дюймов

Детский сарафан 1950-х годов

22 доллара.00

Размер: 12-18 месяцев

NOS Игровое платье 1950-х годов в мелкую клетку для малышей

24,00 $

Размер: 18 месяцев

Юбка-солнце для маленьких девочек 1950-х годов

$39,00

Размер: 5 лет

Очаровательный розовый комбинезон

$39,00

Размер: 2 года

Юбка-солнце для девочек True Vintage

$59,00

Размер: 6

Летнее платье для девочки

35 долларов.00

Размер: Размер 2 для малышей

NWT Платье Flower Power 1960-х годов

45,00 $

Размер: 10

Комбинезон из шамбре 1940-х годов

42,00 $

Размер: 3

Peace and Love и Woodstock Flares — NWT

Детский комбинезон 1940-х годов

$35,00

Размер: 1

Двухцветный топ из джерси 1940-х годов

24,00 $

Размер: для девочки 7, обхват груди 25 дюймов, длина 17 дюймов

Расклешенная юбка для девочки 50-х

42 доллара.00

Размер: Для девочки 2

Брюки-капри в пиратскую полоску Pixie — NOS!

Желтая футболка Lil Fifties — никогда не носила!

24,00 $

Размер: 3

Праздничное платье из тафты для девочек 1950-х годов

$39,00

Размер: 6 лет

Платье для малышей 1950-х годов

25,00 $

Размер: для малышей, размер 2

Грр! Ансамбль 1950-х годов с леопардовым принтом — никогда не носил!

115 долларов.00

Размер: Jr Petite. Бюст 32″, Талия 24″

Винтажный топ для девочки с тропическим принтом

45,00 $

Размер: 10 лет

Платье-милашка Dust Bowl 1930-х годов

49,00 $

Размер: 1 год

Детский кардиган 1950-х годов

$35,00

Размер: 2 и 3 года

Вельветовый комбинезон Kitty Cat

27,00 $

Размер: 18-24 месяца

В цирке Блузка 1950-х годов

22 доллара.00

Размер: 4

Маленький красный комбинезон 1950-х годов

20,00 $

Размер: 1-2 года

Винтажная зимняя куртка для малышей

79,00 $

Размер: 2

Черные джинсы на подкладке из денима 1950-х годов

$55,00

Размер: для девочки 5

Комбинезон Lil Ducklings 1940-х годов

$39,00

Размер: 18-24 месяца

Коврики для девочки в винтажном стиле

Большинство часто задаваемых вопросов, которые я получаю в последнее время, касаются ковра в комнате моей дочери, так что я подумал, что сейчас самое время поделиться с вами новостями.Если вы немного следите за новостями, прошлой зимой я поделилась откровением о комнате моей дочери. С тех пор вы, ребята, так заинтересовались ковриком, который я туда положил. Это такой великолепный ковер, который объединяет всю комнату. Я буквально влюбилась в него, как только увидела. Плохая новость заключается в том, что я до сих пор не смог найти его для вас, ребята. Тьфу, я знаю, но хорошая новость заключается в том, что я сделала обзор ковров для женской комнаты и связала так много красивых ковриков в винтажном стиле для вас, ребята, которые, я уверена, вам понравятся!

Итак, начнем с коврика, о котором многие из вас меня спрашивали.Я купил его в магазине под названием Old Time Pottery , и там буквально не было никакой информации о нем. Это одно из тех мест, где много случайных ковров, так что никогда не знаешь, откуда они взялись. Ребята, я провел столько исследований, пытаясь найти ссылку, но мне не повезло… пока.

Обещаю, я не сдамся. Буду искать и надеюсь скоро найду. А пока я связала 16 великолепных ковриков, которые будут так красиво смотреться в любой комнате для девочек. Надеюсь, вам понравится подборка ковров для девочки!

Коврики для девочки в винтажном стиле

1.Коврик Anatolia Area-Розовый

2. Новый классический коврик Olwen, фиолетовый

3. Коврик Crystal Light Blue/Fuchsia

4. Традиционный розовый персидский коврик

5. Ярко-розовый коврик Arcelia

6. Ковер Illusion Rose/Светло-серый

7. Розовый коврик Sunny Wildflower Medallion

8. Розовый коврик Monterey Abode

9. Традиционный марокканский розовый коврик Hattie

10. Розовый коврик Bromley

11.Бело-розовый персидский коврик Grafix

12. Розовый коврик Verona

13. Винтажный розовый коврик Debra Medallion с бахромой

14. Бледно-розовый коврик Karolina

15. Полночно-синий коврик Abigail Valentina

16. Ковер Maisonnette Rose

Булавка на потом

Преображение спальни большой девушки в винтажном стиле

Этот пост спонсируется Walmart и содержит партнерские ссылки. Мнения и отзывы являются моими собственными.Пожалуйста, нажмите здесь, чтобы ознакомиться с моей политикой конфиденциальности и раскрытием информации.

Комната моей младшей дочери находится в стадии ремонта с тех пор, как мы переехали в наш дом 2 с половиной года назад. Недавно мы решили, что пришло время преобразить Кайлу в спальню для большой девочки в винтажном стиле после того, как она начала жаловаться на комфорт своей кровати и на желание иметь кровать побольше, «большую девочку». Мы приобрели эту великолепную старинную решетчатую кровать в стиле «Дженни Линд» и подходящие тумбочки на сайте Walmart.com, чтобы придать ее спальне классический, шикарный и взрослый вид.

Вы недавно видели товары для дома Walmart? Ух ты! Они значительно улучшили свой домашний декор! У них такой милый, качественный домашний декор и мебель, и мне особенно нравятся их доступные линии детской мебели. Поэтому я сразу же подумал о Walmart.com, когда решил, что пришло время обновить комнату Кайлы. Линия мебели Rowan Valley от Little Seeds от Walmart.com придала милое винтажное ощущение, которого я добивалась, преображая ее комнату для большой девочки!

Не могу поверить, что новая кровать изменила это пространство! Эта полноразмерная кровать Little Seeds Rowan Valley Linden стала идеальным сочетанием сладкого и утонченного для преображения комнаты большой девочки Кайлы.Кровать действительно хорошего качества, и мой муж смог легко ее собрать. А для полноразмерной кровати-платформы цена не может быть ниже! Это невероятно доступно! Кайла теперь любит спать на своей новой большой детской кровати, и, к счастью, у нас больше нет проблем с тем, что она не хочет спать в своей комнате!

Я решил отойти от стиля «соответствие друг другу» и выбрать два разных стиля прикроватных тумбочек из одной и той же линии Little Seeds Rowan Valley в Walmart.ком. Наличие боковых столиков, которые согласуются друг с другом, но не совпадают точно, придает этому пространству немного больше характера и вписывается в стиль винтажного шика, которого я пытался достичь. Мне нравится, что у обоих боковых столиков есть маленькие ящики и нижняя полка для книг и декора, но они отличаются по форме. Ссылки на две разные тумбочки ниже.

Little Seeds Овальная тумбочка Lauren Rowan Valley | Прикроватная тумба Little Seeds Rowan Valley Linden

Чтобы завершить преображение спальни Кайлы для большой девочки, я добавил стену из бумажных цветов, чтобы добавить визуального интереса.Я также добавил красочный ковер в винтажном стиле и смесь подушек с разными текстурами и узорами, чтобы добавить еще больше характера ее новому взрослому пространству! Однако я еще не совсем закончил с этой комнатой! Я только что выбрал новые обои для задней стены, которые заменят точечные наклейки узорчатым видом, который поможет связать всю комнату воедино! Я не могу дождаться, чтобы поднять его и показать вам, ребята, что я выбрал. Тем временем Кайла наслаждается своей новой красивой комнатой для большой девочки, которая идеально подходит к ее милой старой душе!

Спасибо, что заглянули и поддержали такие замечательные компании, как Walmart.com, которые делают MyTexasHouse возможным!

Ознакомьтесь с моей любимой детской мебелью и предметами декора на Walmart.com:

5 вещей, которые обязательно должны быть у цветочницы

Фрагменты, шепоты и ленты

5 вещей, которые обязательно должны быть у цветочницы

Доброе утро, милые! Здесь, в бухте, такой великолепный яркий и солнечный день, какое прекрасное завершение недели — я просто надеюсь, что это продолжится все выходные, так что мы с мистером Э., щенком, сможем провести еще много таких дней.В любом случае, чувствуя себя вдохновленным солнцем (и красивой цветочницей, которая сопровождала Chic Vintage Bride на этой неделе), я подумал, что немного смешаю вещи для сегодняшних Snippets, Whispers & Ribbons — вы знаете, как я люблю держать вас в напряжении. ! Обычно эти пятничные обзоры посвящены моим 5 потрясающим находкам, но в эту пятницу это 5 обязательных вещей… хотя они определенно все еще потрясающие! Вместо того, чтобы просто делиться красивыми фотографиями и постами, чтобы обмануть и вдохновить вас, я попыталась придумать 5 вещей, которые нужно найти и купить для вашей цветочницы – небольшой контрольный список для вас, и я даже проделала тяжелую работу для вас. вы и нашли несколько предметов, которые могут соответствовать всем требованиям!

1.Конечно, номер один — это платье, а великолепных платьев существует МНОГО! Юбка-балерина из тюля больше не является вашим единственным вариантом, хотя, безусловно, их все еще много, если это то, что вам нужно. Но, как и во всей моде, будь то тюлевые или нежные кружевные, дизайны и фасоны для цветочниц сегодня намного взрослее и утонченнее, как красивые миниатюрные свадебные платья…..

Эта хорошенькая Лайла из BHLDN

Фотография Николь Берретт через Ruffled

Фотография Archetype Studio Inc.через Style Me Pretty

Мне нравятся платья для девочек-цветочниц от Долорис Петунии на Etsy. На самом деле настолько, что я бы с удовольствием носила взрослую версию этого почти вдохновленного Одри дизайна под названием Аннабель…

А вот и другие настоящие милашки для цветочниц всех возрастов…..

2. Дамы, мы все знаем, как обувь может изменить образ, и эта истина универсальна – в любом возрасте.Как однажды сказала Мэрилин Монро: «Дайте девушке правильную обувь, и она сможет покорить мир!»…..

Фотография Binary Flips через Elizabeth Anne Designs

Фото Марианны Уилсон через Wedding Wire

3. Также важно, чтобы было что взять с собой. Будь то корзина, переполненная лепестками, баннер или подушка-кольцо, ваша цветочница будет дорожить небольшим заданием – и даст ей возможность сосредоточиться, а не все эти глаза, наблюдающие за ней…..

Фотография Alixann Photography через зеленые свадебные туфли

Фотография Эмили Рен через зеленые свадебные туфли

Фотография Элис Холл через Style Me Pretty

4. А какой наряд девочки-цветочницы будет полным без цветочной короны?

Фотография от Braedon Photography через Ruffled

 Или другой милый аксессуар для волос…..

Фотография Хизер Роуленд через Style Me Pretty

Подарите ей что-нибудь красивое и потратьте немного времени, чтобы убедиться, что она выглядит идеально, потому что ей понравится чувствовать себя такой же избалованной, как вы и ваши подружки невесты!

5. И последнее, но не менее важное: придумайте особый способ отблагодарить ее! С чем-то личным, что она может носить с собой в течение дня и хранить вечно.Мне нравится идея этого платка с вышивкой от Inspired Stitches…..

А вот еще несколько идей, которые обязательно понравятся любой цветочнице!…..

О, и не забудь быть рядом, чтобы держать ее за руку…..

Фотография CK Metro Photos через Chic Vintage Brides

Или создайте специальное задание для одной из ваших подружек невесты.Потому что, вспоминая, как нервно я шла к алтарю во взрослом возрасте, я с трудом могу представить, какие нервы должны испытывать наши бедные цветочницы, идущие впереди нас.

Хороших выходных!

Эми

х