Как подобрать удачный ракурс для фото

Главными факторами, определяющими художественную ценность будущего снимка, являются правильно выбранные ракурсы для фото и сюжет, создать который при съемке человека позволяют определенные позы для фотосессии. Профессионалы знают, какое влияние на общую композицию изображения оказывает позиция камеры по отношению к объекту в кадре. Экспериментируя с положением объектива, можно усилить те или иные эффекты и подчеркнуть нужные стороны модели.

Умение подбирать удачные ракурсы – один из важнейших талантов фотографа. Все остальные дефекты снимка, такие как неправильно выставленное освещение или неестественный цветовой тон, легко поправить при постобработке. В то время как плохую точку съемки (разница в том, что при выборе последней не меняются геометрические очертания объекта) исправить в редакторе уже не удастся. Данная статья посвящена тому, как научиться определять правильный ракурс и отражать свое видение объекта, использовать приемы работы с перспективой, чтобы сделать кадр более выразительным и интересным.

Несколько советов, как подобрать ракурс

При смене позиции технически некоторые линии объектов изменяются и сокращаются, в результате чего получается интересная перспектива. Экспериментировать с изменением позиции камеры нужно осторожно, так как очертания можно исказить как выгодно, так и далеко не удачно. Также ответственно следует относиться и к выбору точки съемки. Соблюдение этих правил и позволяет создать удачную композицию кадра.

Понимание, как правильно выбрать ракурс для фото, приходит с опытом. Однако новички могут воспользоваться советами профессионалов, чтобы достаточно быстро значительно поднять свой уровень. В частности опытные мастера предлагают применять следующие популярные и эффективные решения:

• Съемка с нейтральным и естественным положением фотоаппарата на одной линии по высоте с объектом. Расположив объектив чуть ниже, вы визуально приподнимите модель в кадре. Однако такую позицию лучше не использовать при портретной съемке.
• Положение, когда камера находится над объектом, делает героя маленьким и забавным. Такой прием применяют для уменьшения значения и искажения масштабов.
• На уровне земли – совершенно иная и непривычная точка зрения, которая в то же время может показать мир в другом цвете. Использование данной техники способствует тому, что неодушевленные предметы в кадре выглядят более живыми.
• Снимая сверху перпендикулярно плоскости пола, вы сведете перспективу на нет и получите возможность сравнить настоящие размеры объектов.

Создание портретов отличается особой спецификой. Если для жанровой фотосессии большое значение имеет правильный момент, то для постановочной необходимо подобрать удачную позу, а также использовать вышеописанные приемы, учитывая, какие цели стоят перед профессиональным фотографом и моделью.

• Позиция с расположением камеры чуть выше глаз позволяет акцентировать внимание на лице. Полные люди при этом в кадре будут казаться стройнее.
• Располагая объектив ниже глаз или даже у подбородка, можно добиться иллюзии высокого роста. Однако это положение следует использовать осторожно из-за искажающего эффекта, нарушения пропорций и создания комичности кадра в некоторых ситуациях.
• Чтобы снять удачный групповой портрет, фотоаппарат лучше располагать на уровне или чуть ниже глаз. Так сохраняются пропорции человеческих фигур и не возникают искажения.
• Для съемки пары или одного человека подходит расположение камеры выше или на уровне глаз.

Освоив приемы, позволяющие разобраться, как подобрать красивый ракурс для фото, можно смело приступать к экспериментам. А сделать это занятие еще более приятным и увлекательным поможет одна из камер моментальной печати «Инстакс». Это современные гаджеты, которые позволяют делать и мгновенно проявлять снимки без обработки или с небольшой редактурой, в зависимости от модели устройства.

Ограниченное количество кадров подстегнет к изучению законов перспективы и тому, чтобы научиться самостоятельно создавать шедевры, не опираясь на инструменты фоторедакторов. Вы можете выбрать объект для съемки или лично позировать для фото. Устройства дают возможность создавать отлично скомпонованные автопортреты благодаря встроенному зеркальцу для селфи. А если вы уже умеете повсюду находить интересные ракурсы для снимков, то камера «Инстакс» может стать незаменимым спутником на вечеринках, прогулках и в путешествиях!

Как найти идеальный ракурс — Photar.ru

У вас были такие моменты, кода вы делаете, казалось бы, отличный снимок, но он выглядит не слишком хорошо? Вы моли предусмотреть всё, экспозицию, баланс белого, диафрагму, скорость затвора… Возможно всё дело в объективе? Но нет. Фокусное расстояние подходит и фокусировка правильная. Если вы снимаете грамотно, а фотографии всё ещё не получаются захватывающими, у меня есть немного советов для вас.

В арсенале фотографа есть инструмент, который новички редко используют в полной мере. Я говорю о ваших ногах. Может показаться, что это не слишком важный нюанс, но на самом деле это не так. И вот почему.

«Хорошая фотография получится если вы будете знать, где стоять» — Ансел Адамс

Если вы когда-нибудь наблюдали за работой профессиональных фотографов, вы могли заметить общую черту их поведения. Они много двигаются. Они пытаются найти идеальную позицию и положение, они всегда в поисках ракурса.

Теперь вы знаете, что нужно двигаться, но только с опытом вы сможете начать быстро определять идеальные ракурсы.

Следующий снимок демонстрирует тени людей на стене. Чтобы сфотографировать это пришлось занять низкую позицию.

Умение найти ракурс для съёмки являтся частью создания привлекательной фотографии. Это поможет как в портретной, так и в пейзажной фотографии.

Опуститься на один уровень с объектом съёмки – хороший способ найти лучший ракурс.

Ошибки в выборе ракурса

1 Паника перед съёмкой

Было ли у вас нечто подобное? Вы идете по улице и видите на скамейке красивую девушку. За ней потрясающий фон и вы хотите запечатлеть этот момент, но начинаете колебаться и проходите мимо.

Вы продолжаете думать об упущенном моменте и незаметно возвращаетесь, но что-то поменялось. Вы делаете кадр, и он не плох, но не такой, каким мог бы быть изначально.

Так что же случилось? Вы упустили идеальный момент и потеряли отличную позицию для съёмки из-за волнения.

Подумайте о кадрах, которые моли бы сделать, если бы начали общаться с ней или просто улыбнулись и указали на камеру. Вы моли бы стать перед ней на одно колено и сделать фото крупным планом. Ваши возможности будут безграничны, если вам удастся справиться со страхом.

«Если ваши фотографии недостаточно хороши, вы не достаточно близко» — Роберт Капа

Крупные планы могут сделать снимки более интимными.

2 Зум и ходьба

Если вы постоянно держите камеру у глаз и крутите зум, это плохая привычка. Зум – это не инструмент, позволяющий снимать крупные планы, не сходя с места. Это творческий механизм, который позволяет изменять угол обзора и глубину резко изображаемого пространства.

Много было сказано о фиксах и их преимуществах, но это не значит, что зумы плохие. Они могут дать больше возможностей, но также могут сделать вас ленивым.

Если вы увидели у себя в воображении какой-то кадр, попробуйте его передать при помощи оптики. Увеличение масштаба визуально приблизит фон и сделает более узким угол обзора. Также уменьшится ГРИП. Подумайте, нужно ли вам это. Если вы хотите передать величие природы, красоту пейзажа, но в кадре есть лишние элементы, просто попробуйте подойти к объекту съёмки, а не использовать зум, который убьёт фон.

Используя зум-объектив, вам нужно понимать, что именно даст каждое фокусное расстояние. Имея это понимание, вы можете выбрать нужное значение зума, а потом подойти к снимаемому объекту на нужное расстояние и сделать отличный снимок.

3 Работа с пространством и перспективой

Это происходит со всеми нами. Вы нашли сцену и сделали снимок. Казалось бы, всё хорошо, но не торопитесь уходить. Возможно, другой ракурс окажется более интересным. Попробуйте увидеть сцену со всех сторон.

Если вы приложите усилия и попробуете проанализировать положение объектов в кадре, снимки могут получиться интересней. Перемещаясь влево и вправо, мы можем визуально изменить положение объектов. Приближаясь или отдаляясь, достигаются похожие эффекты параллакса. Взаимосвязь всех объектов в кадре очень важна.

Выясните, где вы должны быть, как высоко вы должны стоять и как убрать мешающие элементы из кадра. Сделайте обдуманный выбор и снимайте. Затем снова думайте и двигайтесь.

 «Это иллюзия, что фотографии сделаны с помощью камеры… они сделаны при помощи глаз, сердца и головы» — Анри Картье-Брессон

Примеры из личного опыта

Кода вы видите что-то красивое, вы можете немного поработать с этим, чтобы добиться лучшего результата. Также вы можете использовать базовые принципы построения композиции, такие, как правило третей, золотое сечение, ведущие линии и прочие.

По теме:
→ 10 причин учиться композиции
→ 10 мифов о правиле третей

Давайте отправимся в Восточный Лондон. Однажды утром в Восточном Лондоне я наткнулся на это здание. Мне понравились тени, падающие на стену, и я сделал кадр. Но он получился невнятным и не таким впечатляющим, каким казался в жизни.

Я не люблю терять хороший свет, так что я подошёл ближе и сделал ещё один кадр.

Этот снимок мне понравился гораздо больше. Я люблю стены с интересными текстурами. Если есть граффити, различные оттенки кирпича, стёкла, трубы — все эти интересные элементы оживляют кадр. Кроме того, на стену падала интересная тень.

Стоит понимать, если свет в одном месте сделал интересную подсветку, то и в других местах он также может создать красивый вид. Просто осмотритесь вокруг. Исследуйте пространство.

Обойдя здание с другой стороны , я получил ещё один интересный вид.

Подсветка сзади очертила контуры здания и положила на дорогу вытянутые длинные тени. Хороший контраст сделал снимок привлекательным. Он выглядит живописно.

Ещё одна интересная особенность Лондона – это смешивание старинных зданий и новых небоскрёбов, которые располагаются по соседству.

Я увидел этот особый контраст старой церкви и одного из этих новых «храмов бизнеса». И я подумал, что это интересно смотрится – контраст старого и нового. Но фотография получилась скучной. Ни один из элементов этого изображения не связан друг с другом.

И тогда я попытался сделать это:

И опять ничего не получилось. Связать элементы не удалось. Тогда приходит решение более активно использовать ведущие линии.

Поворот камеры на 90 градусов в портретную ориентацию помог убрать из кадра лишние объекты. Также линии ступеней, здания церкви начали приводить взгляд к бизнес-центру, который взмывает в небо.

Однажды утром в Венеции я находился на северной окраине. Это прекрасное утро с красивым небом. Я смотрел на эти столбы и изучал их. Но в глаза ничего не бросалось.

Я направил камеру в сторону восходящего солнца и увидел некоторые возможности для снимка. Объекты на воде выстроились в ряд, а стёкла здания заблестели. Но всё было в тени и выглядело скучно. Я ждал…

Большее количество света наполнило бы снимок яркостью и цветом. Разноцветное стекло здания заиграло бы разными оттенками. На воде появились бы блики. Я ждал кода солнце выйдет из-за туч.

Примерно через десять минут я увидел, как солнце всё изменило.

Если вы нашли объекты, которые вам понравились, держите их в поле зрения. Возможно, спустя некоторое время обстановка поменяется в лучшую сторону и вы сможете сделать идеальный кадр.

Я надеюсь, что это была хорошая демонстрация важности перемещения во время съёмке. Вам не всегда придётся много ходить и искать, но чаще всего именно это позволит увидеть сцену по-новому, что предоставит выбор лучшего кадра.

Автор статьи — Энтони Эпес, путешественник, пейзажист и уличный фотограф.
Мнения, выраженные в этой статье, принадлежат исключительно автору.

Следите за новостями: Facebook, Вконтакте и Telegram

comments powered by HyperComments

Ракурс в фотографии: разновидности, роль

Поделиться статьёй:

Любой, кто несет в этот мир свое творчество, хочет, чтобы оно было интересно людям. Фотограф — не исключение. Чтобы снимки были по-настоящему интересными, красивыми и качественными, при их создании нужно обратить внимание на множество факторов. Это и сюжет, и творческий посыл, который несет в себе фотография, и композиция, и, безусловно, ракурс.

О каждом из упомянутых явлений можно говорить бесконечно долго. А темой нашего сегодняшнего материала будет именно ракурс. Умение правильно подобрать его — это очень важный для фотографа навык, поскольку в процессе этого выбора нужно опираться на множество нюансов. В нашем сегодняшнем материале мы подробно обсудим каждый из них.

Содержание статьи:

Что представляет собой ракурс?

Как мы уже упомянули, без навыка выбора ракурса не сможет творить ни один фотограф. Поиск идеального ракурса — это творческий процесс. Когда фотограф меняет ракурс, то он может добиться интересных результатов съемки даже в том случае, если снимаются какие-либо на первый взгляд привычные глазу объекты.   

Итак, сначала нам нужно разобраться в том, чем же, собственно, является ракурс, дать ему определение. Согласно профессиональной трактовке, ракурс является точкой зрения фотографа на тот предмет или объект, который он хочет снять. Помимо этого, ракурс — это проекция определенного объекта в какой-либо точке, которая была получена при съемке. Если говорить простым языком, то это то, что было запечатлено на матрице камеры либо холсте, то есть изображение, получаемое одним из названных способов. 

Однако в современной фотографии ракурс — это именно точка, с которой происходит съемка какого-либо объекта.

Следует отметить, что данное определение ракурса не очень четко отражает всю суть этого понятия. Однако чтобы вам было более удобно знакомиться с материалом, можно сойтись на том, что ракурс нужно понимать именно как точку съемки относительно снимаемого объекта.

Назад в прошлое: история ракурса

Немало фотографов при съемке опирались на те же самые композиционные принципы и правила, которые использовались при работе художниками, создающими свои картины совершенно другими способами. 

В те времена, когда фотография только зарождалась, высота, на которой должна была располагаться камера, целиком и полностью зависела от того, какие творческие цели преследует фотограф, а также от того, какую высоту имеет штатив, на котором нужно было устанавливать камеру. Кстати, данные принципы остались неизменными и в более поздний период развития фотосъемки, тогда, когда фотокамера очень сильно уменьшились как в размерах, так и в весе, стали гораздо компактнее и легче в эксплуатации. Фотографии стали создавать с высоты роста человека, и очень многое стало зависеть от того, какой рост у фотографа. Но однажды Гаспар Феликс Турнашон, который был французским художником, фотографом и писателем, смог создать фотопанораму Парижа с высоты птичьего полета. Это событие произошло в 1858 году. Кстати, этот снимок был первым в истории, сделанным с высоты птичьего полета и вообще с воздуха. Сам Турнашон мгновенно стал знаменитым фотографом, который оставил величайший след в истории развития искусства фотографии в общемировом масштабе. 

Однако на первых порах этот фотограф не был принят коллегами серьезно, его даже высмеивали. Один из известных в парижских кругах карикатуристов даже нарисовал карикатуру на Турнашона. Она изображала фотографа, который летел на воздушном шаре над Парижем и держал в руках камеру. Карикатура даже была дополнена саркастической подписью, которая впоследствии оказалась пророческой в совершенно серьезном ключе. 

С течением времени фотография перевоплотилась из забавы для финансово обеспеченных людей в настоящее искусство. И именно Турнашон был именно тем первопроходцем, который изменил фотографию в этом направлении. Это потому, что именно этому фотографу пришла мысль об изменении точки съемки. Он был первым фотографом, который отринул принятые принципы и начал делать снимки под определенным ракурсом. Как вы понимаете, это стало поистине революционным шагом, поскольку доселе даже в живописи понятие ракурса почти не использовали. Однако после Турнашона ракурс стали активно применять как в изобразительном искусстве, так и в фотографии.

Разновидности ракурсов в фотографии

Первая разновидность — это легкий ракурс. Он представляет собой совсем незначительный сдвиг точки съемки относительно объекта, который снимает фотограф. Поскольку ракурс меняется совсем немного, то и объект это меняет незначительно. Если говорить точнее, то этот самый легкий ракурс лишь немного меняет составляющие кадра. Если же требуются более значительные изменения, то нужно применять явный ракурс, то есть нужно будет существенно перестраивать композицию снимка целиком. 

В ряде ситуаций с целью получить яркий и интересный кадр, вы будете должны очень значительно изменить точку, с которой осуществляется съемка, то есть отступить от съемки на уровне своих глаз. Кстати, очень запоминающимися могут стать снимки, сделанные с низкого или же напротив высокого положения камеры. 

Однако стоит помнить, что излишнее злоупотребление изменением ракурса может привести к нежелательным последствиям. Как низкий, так и высокий разновидности ракурсов лучше всего использовать лишь в тех случаях, когда это нужно для того, чтобы подчеркнуть какой-либо творческий посыл вашего снимка. То есть, не нужно применять нестандартные ракурсы, делая их самоцелью.

Нижний ракурс и его цели

 

Использовать этот вид ракурса нужно тогда, когда требуется сделать акцент на высоте, грации, значимости снимаемого объекта. Когда вы снимаете в направлении снизу вверх, учтите, что тем самым вы делаете параметры снимаемого объекта гораздо крупнее. К примеру, такой ракурс часто используют при съемке деревьев, чтобы подчеркнуть их высоту и стройную красоту стволов. К тому же при этом ракурсе фоном для крон деревьев будет небо, а это очень красиво. Приблизительно такой же ракурс часто применяется для съемке высоких зданий, храмов, колоколен. Помните, что здесь требуется особая осторожность, поскольку здания, снятые в таком ракурсе, могут выглядеть в кадре будто бы падающими, а это не тот эффект, который традиционно ожидается при использовании данного вида ракурса. Однако в том случае, если вы задались целью сообщить своей фотографии определенную динамику, иллюзию движения, то этот самый эффект падающего здания может сыграть вам на руку. Но при этом нужно будет подумать о композиционном решении кадра и построить его по диагонали.

Помимо этого, данный вид ракурса широко используется и в репортажах. Также ему можно найти интересное применение и в съемке спортивных мероприятий. К примеру, с нижнего ракурса можно запечатлеть спортсмена в прыжке или мотогонщика, который взлетел с трамплина. Такие снимки будут смотреться очень интересно и ярко. 

Верхний ракурс и его цели

Съемка с верхнего ракурса, само собой разумеется, тоже меняет настоящие размеры объектов, которые снимает фотограф. Только иначе, чем это делает нижний. Поэтому и цели применения у них кардинально разные. Когда объект снимается с верхнего ракурс, он как бы визуально придавливается к земле или любой другой поверхности, на которой он стоит. Когда фотограф использует этот ракурс, он захватывает в пространстве кадра внушительное пространство и большее количество расположенных в его пределах объектов. Этим достаточно простым с технической точки зрения приемом можно сделать акцент на то, как именно снимаемый объект расположен в композиции кадра в целом.

Когда вы снимаете человека в фотостудии, тот или иной ракурс дает вам возможность создать очень интересные и красивые фотографии, которые точно будут весьма и весьма запоминающимися. Однако следует помнить о том, что эти нестандартные ракурсы очень сильно искажают размеры и пропорции объектов, предстают в непривычном для традиционного восприятия облике. Использование нестандартных ракурсов должно быть тщательно продумано и отвечать каким-либо творческим задумкам, способствовать их передаче в кадре. Ни в коем случае не используйте нестандартные ракурсы не продумав предварительного того, зачем именно вам это нужно. Нет ничего хуже, чем рискованные по умолчанию приемы без определенной цели.  

Направление взгляда как важный фактор съемки

Когда речь идет о ракурсе при съемке, то направление также должно быть упомянуто. Существует три его разновидности: боковое, центральное и диагональное. Когда снимок сделан с центрального ракурса, оптическая ось фотографии в этом случае будет полностью совпадать с оптической осью объектива фотоаппарата. Когда вы ведете съемку в таком ракурсе, снимку будет недоставать глубины, из него как бы исчезнет впечатление пространства. Соответственно, объект, который вы снимаете, будет достаточно плоским и бледным. Такой ракурс категорически нельзя применять, если вы снимаете различные объекты архитектуры. 

Если при съемке вы будете плавно перемещать точку, с которой ведется съемка, вправо или влево относительно того объекта, который фотографируете, то вы сможете получить боковой ракурс. Этот ракурс следует выбрать, если вы желаете придать снимаемым объектам объем и глубину. 

Менять боковой ракурс можно до того, как снимаемый вами объект не станет расположен по диагонали относительно точки, с которой вы фотографируете. Данный ракурс в профессиональной среде носит название диагонального. Фотографы, имеющие за плечами достаточный профессиональный опыт, широко и очень успешно используют этот ракурс в процессе съемки городских видов и при съемке конкретных архитектурных объектов. Кстати, советуем вам попробовать данный вид ракурса, это поможет вам в процессе профессионального роста и очень пригодится в путешествиях при съемках гоородских пейзажей и зданий. 

Секрет по-настоящему качественного снимка в его гармонии. В нем должен быть соблюден баланс по всем параметрам: в сюжете, в композиции, в цветовом решении. И таких параметров еще очень много. И любой из них играет очень и очень важную роль. Это касается любого жанра в фотографии. И портрет не является исключением. 

Кстати, именно в портрете есть один особый элемент, который способствует тому, чтобы успешно достичь этой самой гармонии снимка. Однако в работе с ней есть много нюансов, которые нужно непременно соблюдать для достижения желанного эффекта. Этим элементом является взгляд человека на снимке. На первый взгляд это кажется не таким уж существенным фактором, однако он может весьма значительно изменить снимок во всех отношениях. 

Когда фотограф снимает портретное фото, он часто применяет знаменитое правило третьей или по-другому — правило золотой середины. При этом основной объект кадра располагается в нем с левой или с правой стороны относительно центра снимка. В том случае, если вы расположите объект съемки (в данном случае — человека) таким образом, то он будет смотреть в ту часть кадра, которая пустует. Если выстроить композицию портрета именно так, то снимок будет выглядеть сбалансировано и гармонично.

В том случае, если вы решили применить данный прием в создании портретного снимка, то вам будет необходимо помнить о том, что нужный эффект от него будет достигнут лишь тогда, когда пустое пространство не перегружено лишними деталями. Направление взгляда человека в это пустое пространство будет уравновешивать фотографию с точки зрения композиции.

В ряде ситуаций 2/3 кадра, которые не заполнены будут превосходно смотреться в том случае, если ввести в это самое пространство какой-то предмет не очень больших размеров, но имеющий определенную смысловую нагрузку. К примеру, это может быть лист, который падает с ветки. Или дорога, уходящая вдаль. Однако при съемке не забывайте о том, что основную роль в фотографии будет играть не данная деталь, а именно направленный на нее взгляд фотографируемого человека. 

Однако, правило не будет правилом, если не имеет исключений. Не напрасно как фотографы, так и художники утверждают, что принципы композиции сформированы для того, чтобы можно было их нарушать. Конечно же, бунт против правил должен быть осмысленным и продуманным, а не случайным. Самое главное — прочувствовать фотографию, ее характер, ее цели, понять, что именно вы хотите донести до зрителя через свой снимок, какого эмоционального отклика на свой снимок вы от него ждете. Только в таком случае нарушенные правила могут сослужить вам хорошую службу и сделать кадр интереснее и красивее.

Надеемся, что наш сегодняшний материал будет вам полезен.

Желаем вам удачи и творческих успехов!

Поделиться статьёй:

Десять советов для успешных фотографий автомобилей :: Как сфотографировать автомобиль :: Фотографируем автомашину

Как сфотографировать автомобиль?

 

Умеете ли Вы друзья фотографировать автомобили? Если многие из Вас думают, что Вам этого не надо, то мы хотим сказать следующее, многие из вас здесь ошибаются. Уметь красиво и качественно фотографировать автомобили может пригодиться многим водителям в будущем, например, при той же продаже своего автомобиля…

 

К нашему сожалению многие Российские авторынки в настоящий момент имеют признаки перенасыщения, что приводит к проблемам при продаже подержанных автомашин. Сегодня, чтобы продать б/у автомобиль на рынке мало просто вывесить объявление в интернете о его продаже или подать сведения о нем в газету. В наши дни для успешной продажи мшины необходимы еще и качественные фотографии этого автомобиля, которые помогают быстрее и без потерь в цене продать автомашину.

 

На практике же установлено, что большое количество владельцев автомобилей не умеют по-просту делать красивые фотографии своих машин. Но к счастью многих, научится красиво фотографировать автомобили не так уж и сложно. Просто необходимо изначально следовать некоторым определенным рекомендациям.

 

Уважаемые друзья автомобилисты, сегодня мы решили собрать для вас воедино десять основных советов, чтобы Вы могли сделать сами успешные качественные и красивые фотографии своих и не только автомобилей. И еще хочется сказать, умение правильно фотографировать автомобили может многим пригодиться для других случаев в жизни. И так, приступим:

 

1) Расположение автомобиля на местности

И так, Вы пожелали сделать красивую фотографию автомашины. Изначально для успешной фотографии Вам необходим красивый фон. К большому сожалению, чтобы сделать фотографию автомобиля прямо как на обложке глянцевого журнала, то для этого необходим не малый денежный бюджет, чтобы оплатить нужную съемку в живописных местах на природе и использовать для этого дорогостоящую аппаратуру.

 

Но, тем не менее, существуют все-же варианты, чтобы качественно сфотографировать любой из автомобилей и практически без особых затрат.

 

Чтобы сделать красивый снимок машины необходимо, чтобы этот автомобиль в кадре был именно центром внимания независимо от фона и погоды на улице. Вы же наверное не хотите друзья, чтобы такое внимание к вашей машине было потеряно за счет других посторонних объектов в кадре..(?) Выбирая фон и погоду для фотографирования автомобиля нужно помнить, что качественное фото можно сделать в любое время суток и при любых погодных условиях. 

 

2) Естественная обстановка

Вы можете сделать фотографии автомобиля в естественной обстановке. Например, на парковке или прямо на дороге. Нужно просто помнить о том, что выбор такого места съемки непременно наложит отпечаток на смысл этого снимка. Так, к примеру, фотографируя автомобиль в гараже или возле него может создаться впечатление, что данная автомашина хранилась в гараже.

 

Но может быть и наоборот, может наложиться такой отпечаток, что автомобиль часто ломается и что его приходится постоянно ремонтировать. Все будет зависеть от цветовых оттенков такой фотографии. Если на фото будут преобладать яркие цвета, то этот снимок приобретет вполне позитивное настроение.

 

Если же Вы хотите, чтоб ваш автомобиль на снимке получил чистый и яркий образ, то фотографируйте автомобиль в деловом районе города, т.е. на фоне бизнес- центров и красивых современных офисных зданий.

 

Но, если Вы хотите получить снимок классического вида, то фотографируйте автомобиль на природе, поставив его на каком-нибудь холме с открытым пейзажным горизонтом. Особенно красивые фотографии получаются во время заката. Для этого задний фон автомобиля должен иметь западный горизонт.

 

3) Неестественная обстановка

Если Вам захотелось попробовать сделать фотографии автомобиля в неестественном для этого (автомобиля) месте, то все тщательно обдумайте, чтобы автомобиль не выглядел в этой обстановке чужеродным объектом. Вот к примеру, возле дома, когда автомобиль находится на газоне или на тротуаре, то он естественно будет выглядеть нелепо.

 

Будьте всегда избирательны с выбором самого места съемки. Большинству из нас водителей хотелось бы сделать какие-то особые фотографии машины, которые могли бы отличаться от той основной массы машин, которую мы видим с вами зачастую в интернете. Но будьте друзья осторожны, чтобы не быть слишком уж амбициозным, что может привести например к таким снимкам, на которых Ваш автомобиль будет казаться лишним.

 

Также помните, что при съемке необходимо обращать свое внимание на объекты вокруг автомобиля и на цвета фона. Желательно, чтобы несколько тонов вокруг автомобиля были схожи по цвету с самой автомашиной, что позволит различным объектам попадающим в ракурс этой фотографии дополнять друг друга.

 

4) Освещение

Следующим шагом для успешной фотографии является освещение. Это существенный элемент любого фотоснимка. Желательно использовать естественный дневной свет выбирая для съемки дневное время суток, если конечно это возможно. Самое лучшее время для съемки машины — это время перед самым восходом или во время восхода солнца, а также сразу после его заката. Таким образом Вы сможете получить на фотографии мягкие световые тона автомобиля, избежав тем самым чрезмерной яркости полуденного солнца. 

 

Если Вы хотите сделать снимки с помощью искусственного освещения, например, с помощью фотовспышки, то советуем Вам для окончательных снимков выбрать правильный ракурс и угол фотографирования, сделав предварительно несколько пробных фотографий, чтобы определить для себя, где более-оптимально на машину ложиться свет, не образовывая на фотографии при этом лишнюю засветку и двойных бликов.

 

5) Углы

 

Выбрав для фотосъемки красивое живописное место и выяснив, что объект вполне достаточно освещен и для съемки практически все готово, Вы сможете далее сделать качественные художественные фотографии автомобиля.

 

Приготовившись снимать необходимо заранее точно понимать, что бы Вы хотели выделить на такой фотографии и на чем нужно сделать акцент (на кузове, на цвете, на дисках, ну и т.д. и т.п.).

 

Но самое главное — это определиться, под каким углом необходимо снимать. Безусловно, что стоит начать снимать на уровне своих (Ваших) глаз. Но также стоит сделать небольшую серию снимков с различным углом и ракурсом, чтобы в последующем выбрать для себя самые лучшие фото.

 

Обратите друзья свое внимание на следующее, что при съемке с высоты, чуть выше  самой земли, фотографиям автомобиля придается грозный и властный вид.

Но к сожалению друзья, это работает не всегда и не для всех марок и моделей автомашин. Ну а чтобы выяснить для себя, как будет выглядеть при таких снимках именно Ваш автомобиль, необходимо сделать серию пробных фотографий.

 

Снимая машину с угла обратите внимание на объекты находящиеся на заднем плане. Постарайтесь сделать фотографию так, чтобы на ней не было посторонних объектов, например, таких, как деревья или электрические провода, которые будут отвлекать внимание человека от автомобиля.

 

6) Внешние детали

 

После того как Вы сделали фотографии автомобиля в полный размер, Вы можете теперь начать фотографировать определенные детали этого объекта (машины). При внимательном рассмотрении Вы далее заметите, что можно сделать несколько снимков и крупным планом, которые к примеру, подчеркивают плавные линии самого кузова машины или допустим, того же логотипа. Опять же друзья не забываете, что Вы можете сфотографировать их также под определенным углом.

 

7) Интерьер

 

Обратите свое внимание друзья на то, что в салоне самого автомобиля найдется множество интересных деталей, которые также можно сфотографировать, создав таким образом качественные снимки интерьера автомашины. При съемке салона авто необходимо убедиться, что для этого достаточно света, особенно тогда, когда Вы решили сделать такие фотографии во второй половине дня. Самая типичная ошибка при съемке салона автомобиля — это нехватка внешнего освещения.

 

Ни в коем случае не снимайте салон автомобиля, если у вас не достаточно света и когда Вы не можете сделать дополнительное освещение интерьера. Что нужно снимать в салоне? Конечно же рулевое колесо, сделав акцент на логотипе данной марки и приборную панель. В том числе можно сделать снимки и сидений автомобиля, а также и обивки самих дверей.

 

8) Используйте для съемки хороший фотоаппарат

 

Друзья, забудьте на время про Ваш iPhone. Не смотря даже на то, что последняя модель этого смартфона умеет делать вполне достойные и прекрасные фотографии, все-равно, для качественных снимков автомобиля этот телефон-смартфон не подойдет. 

 

Конечно, не обязательно использовать для этого дорогой фотоаппарат. Для красивых снимков автомашины подойдет и обычный не зеркальный фотоаппарат. Главное в другом, чтобы он, этот фотоаппарат умел снимать в широком диапазоне и в различных условиях.

 

9) Правило «третей»

 

Это главное правило построения композиции (правило третей), которое основано на «золотом сечении». Смысл данного правила в следующем, а именно: -Перед самой съемкой, будущий свой снимок в кадре Вы должны разделить как-бы на три равные часть по горизонтали и по вертикали.

 

Согласно правилу съемки, тот объект, на котором Вы хотите заострить внимание должен быть расположен на этих линиях пересечения, что впринципе и позволит создать то самое впечатление акцентирования большего напряжения, а также энергии и большей заинтересованности ко всей композиции. Подробнее об этом здесь.

 

10) Используйте идеи других фотографов

 

В мире существует огромное количество людей которые в пору своей профессиональной деятельности занимаются именно фотосъемкой автомобилей. Также есть и фотографы для которых снимки автомобилей являются просто увлечением.

 

Но эти граждане обладают непременно огромными знаниями в том, как нужно правильно снимать автомашины. Посмотреть эти другие фотографии автомобилей Вы можете друзья на сайте Flickr, на котором обычно фотографы выкладывают миллионы свох фотографий.

 

Любому такому автору фото Вы можете спокойно написать письмо и распросить у него о подробностях такой съемки. Также на этом сайте существуют еще и различные сообщества, которые с радостью помогут Вам и научат вас хорошо фотографировать автомобили. Успехов и удачи Вам всем друзья!

 

Как правильно (и красиво!) фотографировать цветы — 10 приемов | Статьи | Фото, видео, оптика

Наверняка нечто подобное хотя бы раз случалось с вами: фотографируете какой-нибудь редкий цветок в дендропарке или восхитительный букет, а снимок не передает даже десятой доли всей красоты и изящества. В чем же проблема и почему на фото мы видим совершенно не то, что в жизни? Можно винить неправильный ракурс или неподходящее освещение, плохой объектив или недостаток опыта, но на самом деле причин множество. Мы подготовили для вас подборку советов — начав применять их на практике, вы сразу заметите, насколько лучше будут выглядеть ваши фото цветов и букетов. 

Фото: hippopx.com

Как лучше снимать цветы: базовые правила

• Для начала потратьте несколько минут на осмотр объекта с разных ракурсов. Найдите наиболее выгодный угол, съемка с которого подчеркнет преимущества и скроет недостатки объекта. Также обратите внимание на освещение и то, как падает тень.
• Сфотографируйте с разных позиций и сразу сравните кадры. Например, можно сделать снимок, стоя над цветком, а затем занять позицию лежа или встать на колени. Только опытным путем вы найдете оптимальный ракурс.
• При выборе позиции не перекрывайте объект собственной тенью.
• Подсветите цветок с тыльной стороны — это помогает получить интересный радужный эффект на снимке.
• Чтобы избежать бликов в объективе, пользуйтесь блендой.
• Старайтесь выбирать контрастирующий с объектом съемки фон, чтобы цветы на нем не потерялись.

Как красиво фотографировать цветы в солнечную погоду

Давайте сразу выясним — солнечный свет нам друг или враг? С одной стороны, из-за него вы можете столкнуться с рядом неприятностей: пересвечивание кадра, блики в объективе… С другой стороны, солнечный свет делает снимок более выразительным и ярким. 

При грамотно выбранном ракурсе солнце поможет правильно подсветить лепестки цветов. Фото: pixabay.com

В солнечную погоду приучите себя пользоваться блендой и UV-светофильтром. Они пресекают негативный эффект от естественного ультрафиолетового излучения. Если при съемке не оказалось ни того, ни другого (или же вы фотографируете цветы на смартфон), нужно чем-то прикрыть объект, создать мягкую тень, а не глухую, которая сделает еще хуже. 

При съемке на зеркальную камеру нужно переключиться в ручной режим, прикрыть диафрагму до f/14 — f/18 и укоротить выдержку (от 1/100 до 1/160 с). 

Используем вспышку, снимая в полдень

Новичкам этот совет может показаться странным, но в действительности вспышка бывает очень полезна даже при ярком солнце. Полуденное, оно часто создает много резких теней, которые нам ни к чему. Чтобы сбалансировать композицию, нужна вспышка: она смягчит их. 

Этот фокус работает и с профессиональными фотокамерами, и со смартфонами. Главное, переключите вспышку в режим принудительного срабатывания, так как при ярком свете автоматически она совершенно точно не включится.

Ракурсы для красивых фотографий цветов

Всё зависит от объекта съемки. Если цветок растет на клумбе или на лужайке, снимать его строго сверху однозначно нельзя. Да и вообще этот ракурс стоит использовать с осторожностью, так как он оказывается удачным в исключительных случаях. Гуляя по саду или парку среди различных растений, мы смотрим на них сверху вниз — это для всех нас привычный ракурс. На фотографиях он будет выглядеть так же скучно и банально, как фотографии детей сверху. Как только вы немного пригнетесь или присядете на колени, а лучше — вообще ляжете на землю, кадр окажется совсем иной. Когда вы фотографируете цветы из таких позиций, на ваших снимках будет виден нестандартный подход. Даже одинокий невзрачный цветок, которого в обычной жизни никто бы не заметил, может предстать в совершенно другом виде.

Попробуйте снимать с уровня бутона или ниже. Например, маки и тюльпаны превосходно выглядят при ракурсе снизу, с земли. Это правило работает не со всеми цветами, поэтому экспериментируйте.

Расположив камеру под цветами можно создать потрясающий кадр на фоне солнца, но придется «поиграть» с диафрагмой. Фото: w-dog.ru

Используем глубину резкости и размываем фон

Для того чтобы цветок не сливался с фоном, контролируйте глубину резкости — так называемый ГРИП. С помощью этого можно отделить букет (или растение) от фона или вовсе выделить один бутон. Чтобы размыть фон, используем диафрагму: ее нужно открыть, выставив минимальные значения (f/1.2 или f/4). Теперь фокусируемся на нужном объекте и спускаем затвор. В этом случае объект получится четким и выразительным, а все остальное размоется (фон или соседние цветки).

Если вы фотографируете на телефон или мыльницу и диафрагмой воспользоваться не получается, то сфокусируйтесь на цветке и сделайте кадр — с фоном потом поработаете во время обработки фотографии. Чтобы управлять вниманием зрителя, нужно всегда отделять цветок от фона. Иначе есть риск, что фотография покажется кашей из цветов и вызовет головокружение и тошноту.

Размытие фона с помощью удачно выбранной глубины резкости помогает выделить главный объект в кадре. Фото: pixnio.com

Выставляем баланс белого

Этот параметр фотокамеры помогает получать снимки с правильными оттенками. Как его использовать, каждый решает сам. Можно делать кадры более холодными или, наоборот, теплыми. Если баланс белого будет регулироваться автоматически, вы рискуете получить не то, что ожидаете. 

Иногда помогает выбор в меню камеры готовых вариантов этого параметра под солнечную или облачную погоду. Например, чтобы зеленые лепестки ваших цветов стали ярче и теплее или красная роза выглядела бы более выразительно, попробуйте попереключать режимы и посмотреть на результат.

С балансом белого можно «играть» и в графическом редакторе при постобработке. Иногда бывает тяжело поймать нужный луч света, или его скрывают облака в самый неподходящий момент. В таком случае можно упустить интересный кадр, но скорректировать всё так, как необходимо, при обработке. 

Контровый свет для подчеркивания деталей

Когда нужно подчеркнуть такие мельчайшие детали, как шипы, ворсинки на стебле или листьях, колючки либо отразить на снимке полупрозрачность лепестков, используйте контровый свет. Чтобы получить наилучший эффект, снимайте в облачную погоду и выбирайте ракурс, при котором задний план затемнится. Если рискнете снимать объект против яркого солнца, лепестки по краям окажутся пересвеченными, и это будет крайне тяжело исправить при постобработке. 

Заходящее за горизонт солнце менее яркое, и его можно использовать в качестве контрового света. Фото: pixabay.com

Вооружаемся рефлектором, или как фотографировать букеты цветов

При съемке букетов в помещении часто возникают проблемы из-за неподходящего освещения. С чем-то подобным можно столкнуться и на улице в пасмурный день. Чтобы оживить композицию, подсветите ее с нужной стороны, используя серебристый рефлектор. Его преимущество заключается в том, что эффект заметен еще до спуска затвора. Отраженный рефлектором свет получается мягким, так как исключаются резкие тени.

Не нужно располагать рефлектор очень близко к объекту, иначе тени высветлятся и будут выглядеть ненатурально. Очень удобно использовать складные круглые рефлекторы, которые можно брать с собой в парк или сад. В пределах помещения, если нужно красиво отснять букет, рефлектор вообще можно заменить плотным белым картоном или куском пластика. 

Как имитировать дождь, чтобы красиво снять цветы

Осевшие на лепестках цветов капли выглядят бесподобно. И не проблема, если перед вашей фотосессией не было дождя. Возьмите ручной пульверизатор и опрыскайте букет или цветы со всех сторон. Вода соберется в капельки, которые будут выглядеть как настоящие дождевые или напомнят вам утреннюю росу. Главное, не переусердствуйте — не заливайте слишком обильно. 

Обрызганные из пульверизатора цветы выглядят так, будто только что прошел дождь. Фото: hippopx.com

Если задаться целью, можно подобрать маленькую бутылочку-распылитель, которая поместится в карман или не займет много места в рюкзаке. Так вы будете иметь при себе переносной дождь для съемки цветов, где бы вы их не увидели. Боковое освещение или контровый свет просветят капли, придав им более эстетичный вид.  

Как снять распускающийся цветок

И напоследок мы оставим простой, но очень эффективный совет — обзаведитесь компактным мини-штативом. В сложенном виде он занимает минимум пространства и легко помещается в любую сумку или рюкзак. Разложив его на месте съемки, вы сможете создавать кадры с длинной выдержкой. При желании снимайте даже таймлапс: например, как распускаются бутоны. Главное, чтобы не было ветра, когда снимаете на улице. 

7 советов для съёмки на iPhone — Блог re:Store Digest

Чтобы снимать на iPhone, не требуется быть профессиональным фотографом. Однако если вы используете простые советы, о которых мы расскажем ниже, то фотографии станут существенно лучше, а процесс съёмки — удобнее.

1. Не злоупотребляйте вспышкой

Пользоваться вспышкой на смартфоне нужно очень аккуратно. Вреда от неё бывает больше, чем пользы, так как она добавляет фотографиям ненужные блики и засветы. Лучше перевести вспышку в ручной режим и пользоваться ей только в крайних случаях.

По умолчанию вспышка в iPhone работает в автоматическом режиме. Чтобы перевести её в ручной режим или вовсе выключить:

• Запустите приложение «Камера»;

• В верхнем левом углу нажмите на иконку молнии;

• Вместо «Авто» выберите «Вкл» или «Выкл».

2. Следите за светом

Перед съемкой обратите внимание обратите внимание на свет: как он ложится на объект, с какого ракурса лучше фотографировать.

Лучшие моменты для съёмки — утро и вечер. Среди фотографов даже есть термин «золотой час» — первый час после восхода и час перед закатом солнца. В полдень яркий солнечный свет приводит к засветам и темным, лишенным деталей теням.

3. Настройте фокус и экспозицию

В iPhone можно настроить фокус и экспозицию прямо во время съёмки.

• Чтобы указать точку фокусировки, коснитесь на экране объекта, который должен быть в фокусе.

• Если хотите, чтобы фокус зафиксировался на одном объекте и не менялся автоматически во время съёмки, удерживайте палец некоторое время на точке фокусировки.

• Чтобы вручную настроить экспозицию, во время съёмки проведите пальцем вверх или вниз.

4. Снимайте с HDR

С включенной функцией HDR iPhone делает сразу три снимка с разной экспозицией, после чего склеивает их в один. В результате фотографии получаются более насыщенными, а слишком светлые или темные места обретают детали. Особенно это актуально при съёмке в яркий полдень или в условиях недостаточной освещённости. HDR активируется автоматически только при определённых условиях. Поэтому перед съемкой включите функцию вручную:

• Запустите приложение «Камера»;

• Сверху нажмите на иконку HDR;

• Вместо «Авто» выберите «Вкл».

Снимок с HDR может получится неудачным, если вы фотографируете движущиеся объекты. В таком случае лучше его отключать и использовать серийную съемку.

По умолчанию iPhone сохраняет оба снимка — с HDR и без. Даже если фотография с HDR понравится меньше, можно будет выбрать. Если вы не хотите, чтобы iPhone сохранял оба снимка:

5. Позаботьтесь о композиции

Хороший снимок не получится без грамотной композиции. Выстроить её поможет сетка, которая включается следующим образом:

Самое простое правило композиции — «правило третей»: главные объекты съёмки лучше располагать на линиях сетки или их пересечениях. Так ваши фотографии будут выглядеть лучше.

6. Снимайте не только горизонтальные панорамы

Чтобы снять панораму на iPhone, нужно двигать камеру горизонтально, вдоль отметки на экране. По умолчанию iPhone снимает панорамы слева направо, но можно и в обратную сторону. Достаточно нажать на стрелку перед началом съёмки.

Кроме того, можно отснять не только горизонтальную, но и вертикальную панораму. С её помощью фотографируют высокие здания, деревья, горы. Для этого просто переверните iPhone на 90 градусов и при съемке панорамы перемещайте iPhone снизу вверх.

7. Используйте серийную съёмку

Серийная съемка позволяет запечатлеть людей в движении, показать «живые» эмоции. Из множества сделанных фотографий потом проще выбрать лучший кадр, чем сделать одну неудачную и упустить момент.

Чтобы сделать серийную съемку:

• Запустите приложение «Камера»;

• Удерживайте кнопку спуска затвора;

• Съемка будет продолжаться, пока вы не отпустите кнопку спуска затвора. Максимум кадров в одной серии — 999 штук.

Все снятые фотографии группируются в «Фотопленке», где их можно отредактировать, отобрать лучшие или поделиться.

Это базовые советы, которые помогут снимать лучше. Чтобы дальше расти как фотограф, обратите внимание на мастер-классы Академии re:Store, где профессионалы делятся опытом и полезными советами. Хорошее начало — наша подборка из четырех лучших лекций Академии о фотографии.

Как фотографировать товар для Инстаграм, чтобы его с руками оторвали. Часть 1

Для Инстаграма мегаважен красивый визуал. Это аксиома, которую никому нельзя забывать. А особенно нельзя забывать тем, кто жаждет продаж/славы/миллионов из соцсетей. Ведь речь не просто о красоте и эстетике — не для участия же в выставке контент готовить. Тут вопрос в другом: если вашу ЦА не привлекут фотографии товара или не будут видны какие-то детали, то заветных продаж не случится. Никто не хочет платить за невнятный товар — готовы спорить, и вы тоже. Поэтому надо стараться, работать над профилем и делать классные снимки, ибо они помогают продавать. Тем более что конкуренция бешеная.

Собственно сравните сами:

Вроде все неплохо: товар видно, даже не совсем плохие фото, не размытые и не темные.

Но ведь совершенно не ясно, как тапочки смотрятся на ноге, насколько мех объемный. Да и вообще, жизни не хватает — фото плоские, скучные. Желания купить не возникает.

А вот другой пример: товар тот же — тапочки. Видно, как они смотрятся на ножке. И домашняя обстановка на фото тоже располагает и вызывает доверие.

Суммарно фотографии и нагляднее, и живее, и теплее, и душевнее.

Хотя тоже все просто, без особых изысков — может быть снято в реально домашних условиях и на телефон.

Минутка банальности: каким бы отличным не был текст под снимком, он не спасет вас, если визуал откровенно плох. Да-да, вы можете быть гуру пера, слова и маркетинга, но пост даже никто и читать не станет, если с фоточкой все плохо. Инстаграм — это, в первую очередь, про красивые картинки, держите это в голове.

Но не спешите расстраиваться. Добрая половина коммерческих профилей обеспечивает себя хорошими фотками своими силами. Об этом и пойдет речь в нашей статье. Будем разбираться, как сделать фото товара для Инстаграма без фотографа, крутой камеры, аренды студии, моделей и лишних затрат. Но для начала дисклеймер:

Дисклеймер

Если вы сам у мамы фотограф со стажем, гуру предметной съемки, а, может, самый главный эстет, обладатель премии Vogue за идеальный вкус и стиль (да-да, нет такой, мы знаем), то либо пройдите мимо, либо запаситесь терпением, либо поделитесь в комментах адекватными советами для новичков — все же с чего-то начинали.

На основе практики и опыта в статье будем показывать и рассказывать, как при минимальном бюджете и относительно прямых руках можно красиво сфотографировать свой товар без студии, ламп-рефлекторов-прожекторов, крутой камеры и вспышек. Сами практиковали для наших клиентов и собственных нужд.

Ну и помните, доля субъективизма тоже присутствует. Поэтому давайте, как завещал кот Леопольд, жить дружно =)

Я художник, я так вижу, или как правильно фотографировать товар для Инстаграм

Итак, вы понимаете, что не готовы по каким-либо причинам разово или постоянно выделять средства из своего бюджета на услуги фотографа. Кстати, частая причина ведь не только в малом бюджете, но и банально во времени — не будешь же каждый раз вызванивать фотографа, чтобы снять кондитерские изделия, пиццу-пасту, хэндмейд-шапки и бижутерию, платье из ателье, свежие поставки цветов и другие товары, которые нуждаются в съемке здесь и сейчас, а не через недельку. Поэтому снимать предметы и вещи красиво вроде как даже необходимость. Смотрим, что нам понадобится и на что обращать внимание вообще. Поехали, пунктов много, даже на две части статьи набралось.

1. Техника

Как уже упомянули, наличие крутой камеры и объектива не обязательно. На смартфон вполне реально снять хорошие фотографии для Инстаграма. И поверьте, наличие фотоаппарата не делает человека фотографом. Вы не будете снимать лучше, если в ваших руках окажется топовый Nikon или Canon. Ведь не техника делает крутые фото, а сам человек. А с профессиональными фотоаппаратами еще нужно уметь обращаться, один автоматический режим вас тоже не спасет.

Важно позаботиться о свете, ракурсе, композиции в целом, деталях и, возможно, постобработке, но об этом всем чуть ниже. Поэтому если у вас нет зеркалки, не торопитесь ее покупать или брать на время у друзей знакомых. Лучше посвятите время изучению других аспектов.

Пока откладываем в голове мысль: смартфон в умелых руках — это классно. Многие контент- и аккаунт-менеджеры, предлагающие свои услуги по ведению и наполнению профилей, снимают именно на смартфон. Да так, что закачаешься.

А пока для примера:

Фото деревянных блокнотов, снятое на зеркалку.
Снимали сами для клиента.

Фото кофе, снятое на телефон.
Также снимали сами в условиях офиса.

На самом деле в ленте Инстаграма или даже в посте в VK особой разницы пользователь и не увидит. А при правильном освещении и проработке деталей, снимок на телефон ничуть не уступает «камерному». А при умелых руках может быть даже лучше, чем фото на зеркалку.

Совет:

Перед съемкой всегда проверяйте и протирайте объектив своей техники. И нет, мы не смеемся над вами. Это очень-очень-очень частая проблема, которая в итоге вам даст мутноватые фото или странные пятна на них. Поэтому берем тряпочку и протираем камеру телефона каждый раз, как надумаем делать контент. Иначе о хорошем качестве фоток можно забыть.

2. Освещение

Вопрос освещения — половина успеха качественных фотографий товаров для Инстаграм. Тут стоит помнить 2 вещи:

• Естественный свет — ваш лучший друг. Если вы не вампир, то ждем дневного света, подходим ближе к окну и около него стараемся снимать товар. Если речь об одежде, то смело можно идти на улицу, но там уже быть аккуратнее: не снимать против солнца, избегать прямых солнечных лучей и внимательно следить за тенями. Важно поэкспериментировать, поймать удачный свет и соблюсти баланс.
• Свет ламп не украшает фотографии, поэтому с искусственным освещением нужно быть максимально осторожным. Запоминаем: белый свет — хорошо, желтый — плохо. Теплый тон желтит фотографии, а холодный свет ламп создает впечатление какой-то больницы. Плюс искусственный свет для предметной съемки при неумелом использовании дает грубые тени, которые обработкой убрать будет сложно. Чтобы этого не происходило, желательно все же делать фото товаров именно в белом свете или при дневном освещении.

Еще 2 момента: часто для предметной съемки используют лайтбокс, причем не обязательно его покупать — простейший можно собрать своими руками (как это сделать легко гуглится). Но при хорошем дневном свете это не особо целесообразно. Для начала разберитесь все же с естественным освещением и попробуйте сделать фото с ним.

И насчет вспышки: она съедает объем, инструмент для новичка точно не подойдет, поэтому тоже сразу смело исключайте его.

Тут у фото проблема не только со светом, но сейчас нас интересует именно он. Искусственный свет как раз убивает картинку, совершенно непонятно что с цветопередачей + тут еще и пересвет на куртке — явно засвеченный рукав.

Фото куртку не продает, качество оставляет желать лучшего.

Выходим с товаров к естественному свету, и уже совсем другая картинка. Никаких бликов, странных оттенков — ничего не желтит и не портит картинку.

Без тренировок тут никак. С первого раза возможно ничего не выйдет, потому что в любом случае есть свои тонкости: от банальных «не снимать против солнца» до вариантов с простеньким отражателем из листа бумаги.

Но еще раз: если вы будете снимать днем в светлом помещении или на улице, больше шансов получить удачные фото.

Совет № 1:

Не спешите сделать фотографии товаров для Инстаграма вот «прям щас», несмотря на время суток и освещение. И не бойтесь с товаром выйти, например, на улицу. Очень часто владельцы магазинчиков снимают вещи прямо в темном павильоне, еще и не на модели, а на вешалке. Тогда капут продажам.

Мрачно и непонятно. Освещение буквально убивает фото + сама подача оставляет желать лучшего — как итог, на ленту без слез не взглянуть.

Мягкий дневной свет явно красит фотографии — общее настроение сразу куда жизнерадостнее, да и товар выглядит куда более привлекательно. Кроме того, на живых людях понятно, как сидят вещи.

Совет № 2:

Для предметной съемки расположитесь прямо на подоконнике, если товары маленькие и получится кадрировать фото так, чтобы части подоконника, рамы на снимок не попали. Если же товар покрупнее, пододвиньте стол максимально близко к окну и экспериментируйте на нем.

Композиция большая, располагаемся на столе.
Почему знаем: снимали сами для клиента (как и соседнее фото).

Тут товар небольшой, с комфортом можно расположиться и на подоконнике.

Совет № 3:

Если поймать дневной свет ну физически никак не получается, позаботьтесь о нескольких источниках света для съемки. Например, хотя бы 2 или 3 настольных лампы + поиграйте с их расстановкой. Есть, конечно, целая теория и правила работы с таким светом, но поверьте, проще вам на практике будет поэкспериментировать, как эти лампы задействовать. Ну а схемы расстановки источников освещения можно также загуглить отдельно.

3. Идея, вдохновение, насмотренность

Перед тем как идти и фотографировать товар для Инстаграм, сразу подумайте вот о чем: что хотите донести до пользователя, как интересно показать свой товар, как выделиться среди других профилей вашей тематики?

Да, понятно, вы не за творчество, вам просто надо, чтобы товар купили. Но чтобы это произошло, надо постараться и поработать над визуалом. Выше мы уже видели с вами просто тапки, просто куртки — так снять легко. Однако еще раз транслируем мысль: так продаж не будет. Картинка должна продавать.

Готового рецепта нет, иначе все фото и все профили были бы одинаковы. Найти себя поможет святая троица: вдохновение, насмотренность, идея:

• Смотрите профили в Инстаграме по вашей тематике и не только, отмечайте классные кадры, которые вас зацепили. Для этого прямо в Instagram в строке поиска можно ввести тематические слова как на русском, так и на английском. Заходите в аккаунты крупных брендов.

• Ищите подборки от агентств, блогеров, фотографов. Например, мы публиковали статью «Хочу лайки: 50 примеров красивых инстаграм-аккаунтов». Такие статьи-обзоры не редкость, они помогут вам почерпнуть идей и посмотреть на вещи свежим взглядом.

• Помониторьте Pinterest — вот где кладезь всего и вся. Причем также используйте поиск на русском и английском, причем ищите и смотрите по более общим словам, в том числе, смотрите что предлагает вам смежного Pinterest. Также обязательно смотрите стоки — Freepik, Unsplash: тут тоже много контента, много вариантов предметной съемки. Подмечайте, как раскладывают предметы, как фотографируют людей и т.д.

• Цепляйтесь за ассоциации и за то, где и как используется товар. Украшения нужно показывать на теле, одежду тоже (или взять портновский манекен), вазу бы посмотреть в кусочке интерьера, приготовленный эклер — за столом в компании с кофе. Натуральную косметику можно снять с цветами, травами, сухоцветами, камнями; фотоальбом ручной работы — в кипе бумаг, лент, а очки, например, на гипсовой копии Давида. Надеюсь, мысль уловили.

Совет № 1:

Сохраняйте те фото, которые понравились. Сразу думайте, как можно реализовать эту идею и переложить на свой товар. Также собирайте какие-то мелкие предметы, которые можно использовать для антуража (об этом еще чуть ниже поговорим).

Не бойтесь и не думайте, что вы не сможете реализовать чью-то задумку. Пробуйте повторить простенькие варианты flatlay (если по-простому — это стиль фото, когда снимок предметов делается сверху, примеры уже выше мы размещали) — это не так сложно.

Совет № 2:

Живые фото — хорошо и модно. Они вызывают эмоции, они наглядны. Делайте фото в движении, допускайте легкую небрежность, используйте обыденные предметы в помощь. Но помните, качество играет огромную роль и тут как раз надо тренировать вкус и насмотренность.

4. Выбор ракурса

В покупках через интернет всегда есть одна проблема — товар нельзя потрогать руками и примерить. Поэтому потенциальный покупатель через фото должен убедиться во всех особенностях продукции. Как сидят кроссовки на ноге, какой фасон у платья, настолько массивна цепочка, какого размера мягкая игрушка для ребенка и т.д.

И если фото совсем плоское, непонятное, выбран странный ракурс, не показывающий достоинства вещи, то вряд ли заказу быть. Например, выше были тапочки, отснятые просто на ламинате. Увы, фотографии не привлекают.

Поэтому обязательно подумайте, как ваш товар смотрится выигрышнее всего. Не знаете? Тогда делаем фото буквально со всех сторон, под разными углами, снимаем крупным планом детали.

Конечно, потом не нужно в профиль грузить все снимки — придется отобрать самое-самое.

Минус, что вся обувь снята с одного ракурса, по несколько моделей на один снимок и не ясно, как они выглядят на ноге. Ну а еще проблема со светом, бликом, композицией.

Здесь видим уже больше вариантов: как реально обувь смотрится на ноге — под разными углами, в движении, с акцентом на яркую деталь конкретной пары ботинок.

Вроде и есть фото на людях, но их не так много. Плюс не все ракурсы выгодны, одежда местами мятая. Ну а на вешалке или на полу и вовсе не ясно, какой товар на самом деле.

Все вещи на моделях, полностью скомпонованы луки, позы разные и расслабленные, также крупным планом снимались важные детали, например, вязка свитера.

И еще пример. Не самый плохой, но и не идеальный. Почему? А потому что опять не ясно, каких размеров аксессуары и как они смотрятся вживую, насколько «пухлые» сумки и какой длины у некоторых ручки.

Вот тут есть все: и фотографии рюкзака, и акцент на деталях, и фото с человеком. Все ракурсы и варианты задействованы, и это прекрасно.

Совет № 1:

Обязательно делайте много фото со всех сторон — сверху, сбоку, под углом, пробуйте, казалось бы, даже странные ракурсы. На фото все может смотреться выигрышнее и удачнее, чем вы изначально думали. Наоборот это тоже работает — идея была хорошая, а на деле ракурс ужасный. Поэтому чем больше у вас будет различных фотографий, тем больше шансов получить хоть пару-тройку удачных.

Совет № 2:

Не знаете, какие детали показывать у вещи или предмета? Смотрите примеры и показывайте то, чем вы реально гордитесь и что говорит о качестве изделия. Например, снимите крупным планом интересные строчки на сумке ручной работы, броские пуговицы на платье, подошву обуви, изнанку броши.

Помимо всего прочего, вам нужно наглядно дать представление о размере, габаритах, высоте и прочих характеристиках товара. То есть должна быть видна высота шпильки в реальности, размер сережек — это крохотные пуссеты или огромные серьги арт-деко.

5. Композиция

Один в поле воин — это не про фото товара для Инстаграма. Да, есть такая вещь как минимализм — снимаете только свой продукт, без каких-то дополнительный деталей и вещей. Но минимализм минимализму рознь, чтобы было хорошо и стильно, требуется куда больше усилий, чем просто съемка на белом фоне.

Давайте сразу на примерах. Один и тот же товар, и три разных способа подачи:

Фото качественное, яркое, но скучноватое. Просто продукт на однородном фоне. Ничего лишнего.
Иногда такие фото тоже нужны, но потенциальных покупателей привлекает оригинальность и более живые снимки.

Тут уже мы видим славную простую композицию. И суммарно фото выглядит привлекательнее и интереснее. Мелкие детали и предметы, разбросанные по кадру, не отвлекают внимание от продукта, но делают картинку более живой и привлекательной.

Третий вариант — фото уже с моделью. Но тоже обратите внимание на композицию — девушка стоит не на фоне белой стены, а в интерьере, но он на себя внимание не перетягивает, только дополняет кадр, делая его более уютным и человечным.

Ну а что добавить в вашу композицию, зависит от деталей и вдохновения. Например, для предметной съемки, можно задействовать веточки, камушки, баночки, циновки, книги, свечки, чашку кофе, зеркальце. Да все, что угодно.

Например, частично в условиях «на коленке» снимали для нас и наших клиентов на сопровождении:

Задача: снять корейскую лапшу быстрого приготовления.
Просто фотографировать пластиковую упаковку скучно.
Что делать? Запарить лапшу и добавить деталей: палочки, специальную тарелку, овощи-зелень — вот и готова композиция.

Или вот, нужно снять книгу, пришедшую от издателя. Чем дополнить композицию? Идеально подойдут офисные аксессуары — наушниками, цветочками, ручкой, блокнотом и т.д.

Или есть у нас товар — туристическая эмалированная кружка. Все просто: берем ее с собой на природу, достаем термос и шоколадку, и вуаля.
Можно и не ехать на природу, просто найти куст около дома или офиса.

Совет № 1:

Продуманная композиция всегда привлекательнее, чем фото кофточки на ламинате. Мелкие детали помогают создать целый сюжет, дополнить атмосферу, выигрышно показать сам товар, дать пользователю примерить на себя вещь, провести ассоциацию между собой и картинкой. Но важно, чтобы вспомогательные предметы не перетягивали на себя внимание, всего должно быть в меру. И ничего не должно затмевать наш основной товар.

Совет № 2:

Создать эффектную композицию помогут подручные средства. Учитесь использовать самые обычные мелочи и повседневные предметы в ваших снимках. Как учиться? Опять-таки, смотрим примеры, ищем идеи, вдохновляемся. И подробнее о вспомогательных вещах еще поговорим во второй части статьи.

Сделать красивые фото товаров для Инстаграм — это вам не тапком кота гонять

Итак, как вы уже поняли, подготовка качественного, красивого, а главное рабочего контента для Instagram — задача не из легких. Разобрали только половину пунктов, которым стоит уделить внимание. Оставшиеся — во второй части статьи.

Ну а если у вас уже опустились руки и хочется поручить кому-то сопровождение профиля, обратитесь к нашим SMM-специалистам. Придумаем, как решить ваши проблемы и сделать крутой профиль.

Как сделать ваши фотографии более креативными, используя ракурсы камеры

Творческое использование ракурсов — один из самых быстрых способов сделать ваши фотографии более интересными и разнообразными.

Даже если вы не умеете хорошо пользоваться камерой, углы делать легко! Все, что вам нужно сделать, это переместить камеру выше или ниже, чтобы резко изменить угол наклона фотографии. Неважно, какую камеру или какой объектив вы используете (даже смартфон), вы всегда можете сделать более творческие фотографии, изменив камеру или угол съемки.

Пять разных углов камеры

У вас есть пять ракурсов на выбор. Каждый из них добавит другой ракурса, придав вашей фотографии настроение или ощущение, которое вы хотите от нее.

# 1 — Вид с высоты птичьего полета

Самый высокий угол обзора камеры — «с высоты птичьего полета». Это когда вы поднимаетесь над сценой и смотрите прямо вниз. Этот угол отлично подходит для просмотра всех деталей сцены сверху.

Вид с высоты птичьего полета — это необычный ракурс, потому что обычно вы не смотрите на сцену сверху высоко.Любой ракурс, выходящий за рамки вашего обычного повседневного опыта, сделает вашу фотографию более интересной.

Для этой фотографии нашего спящего ребенка я выбрала вид с высоты птичьего полета. Выбрав этот ракурс, я смог посмотреть вниз и обрамить его ветками черники.

Вид с высоты птичьего полета отлично подходит для фотосъемки еды, позволяя увидеть все на блюде.

# 2 — высокий угол

«Высокий угол» — не такой уж экстремальный вид, как вид с высоты птичьего полета. Вам просто нужно быть немного выше человека или предмета, который вы фотографируете.

Думайте о высоком ракурсе как о вполне нормальном виде на мир для большинства взрослых. Это особенно актуально для родителей, которые всегда смотрят на своих детей свысока.

Даже если вы часто сталкиваетесь с этим ракурсом или перспективой в течение дня, он все равно может быть идеальным для некоторых ваших фотографий. Большой угол полезен для того, чтобы ваш объект выглядел меньше или более уязвимым и, возможно, заставил зрителя казаться более доминирующим.

Этот высокий угол позволил мне посмотреть на сына сверху вниз, а также поработать с некоторыми интересными элементами фона.

Так как это фотография «младшей сестры», под большим углом она выглядит менее уязвимой.

# 3 — Лицом к лицу

Горизонтальный снимок выполняется на уровне глаз объекта. Это очень интересный ракурс, который помогает установить личную связь между человеком на вашей фотографии и человеком, просматривающим ее.

Это отличный угол для портретов, хотя угол чуть выше уровня глаз также отлично подходит для портретов.

Когда она пришла из игры, вся в грязи, я знал, что должен использовать привлекательный угол обзора.

Мне нравится эта захватывающая перспектива.

# 4 — малый угол

Для низкого угла необходимо находиться ниже уровня глаз. По мере того, как вы опускаетесь ниже, вы увеличиваете объект фотографии. Это может добавить вашим фотографиям ощущение большего, чем жизнь, и отлично подходит для подчеркивания острых моментов или придания вещам пугающего или эпического вида.

Низкий ракурс абсолютно необходим при фотографировании акул. Это единственный способ увидеть их самую пугающую черту; зубы!

Этот момент был полон энергии, когда дети бежали с автобусной остановки.Опускание на более низкий угол помогает подчеркнуть энергию момента, а также привести автобусы на заднем плане в один ряд с детьми.

# 5 — Bug’s Eye View

Этот угол также известен как «взгляд червяка». Вы опускаетесь как можно ниже и смотрите прямо на объект съемки.

Опять же, это очень необычный ракурс. Вы редко сталкиваетесь с этой точкой зрения, поэтому она добавит вашей фотографии интересной или творческой перспективы.

Мне пришлось лечь на землю и посмотреть на это фото.Мне показалось, что это идеальный ракурс, чтобы запечатлеть первое серьезное восхождение моего сына!

Увидеть жука на детской площадке несложно. Просто подождите, пока ваши дети начнут лазать, и смотрите прямо на них.

Одна сцена — три ракурса

Это отличная идея — снимать более одного ракурса каждый раз, когда вы делаете снимок момента. Это подтолкнет вас к творчеству, поможет вам исследовать новые перспективы и предоставит вам больше возможностей для рассказа истории.

Следующие фотографии демонстрируют, как я запечатлел одну сцену с трех разных ракурсов.

На этой первой фотографии был использован более высокий угол, чтобы посмотреть на сцену и увидеть лужу.

Лицом к лицу идеально подходит для портрета с мутным лицом.

Эта перспектива под меньшим углом делает момент немного больше и подчеркивает волнение, которое она испытала после того, как повеселилась в луже грязи.

За гранью повседневных перспектив

Знание этих пяти ракурсов камеры и их практика поможет вам отвлечься в любое время, когда вы не воодушевлены или обнаружите, что ваши фотографии получаются скучными или предсказуемыми.Чтобы оживить ваши фотографии, просто выберите самый необычный ракурс. Как только вы это сделаете, попробуйте еще как минимум два ракурса и выясните, какой из них лучше всего запечатлел момент.

Экспериментируя с ракурсами, вы повысите свой творческий потенциал, отказавшись от повседневных перспектив. Попробуйте прямо сейчас запечатлеть несколько разных ракурсов. Я хотел бы видеть ваши фотографии в разделе комментариев ниже.

10 лучших способов использовать разные ракурсы в вашей фотографии

1. Сядьте

Будь то на полу или на сиденье, сидение сразу дает вам более низкую перспективу и, следовательно, новые возможности для фотографирования.Деревья и люди, например, могут возвышаться над вами, когда вы садитесь, из-за этого властного ощущения. Часто фотографирование детей выглядит более естественно и из сидячего положения, поскольку вы находитесь на их уровне, а не стреляете в них.

2. Выйти в море

Во время путешествия, если у вас есть водонепроницаемая камера, попробуйте повернуться лицом к пляжу. Если вы не хотите промокнуть, просто идите к воде и встаньте у края, стреляя вверх по пляжу, а не в море, как это делает большинство людей.Вы также можете сесть на какую-нибудь лодку и посмотреть, какие захватывающие снимки побережья вы можете получить, находясь там. Организованная прогулка на лодке также даст вам фантастическую возможность сделать потрясающие фотографии дикой природы, пока вы на ней. Если вы все же отправитесь в море, использование погодостойкой камеры будет означать, что она будет защищена от морских брызг, но не забудьте вытереть свой комплект по возвращении домой, чтобы удалить любые остатки. Вот еще несколько уроков по фотографированию моря.

3.Поднимитесь высоко

Направляйтесь к ближайшей башне или холму, чтобы полюбоваться потрясающим видом на город или пейзаж под вами. Ночные пейзажи городов работают хорошо, как и туманное утро в сельской местности, где долины заполнены туманом и видны только вершины над ними. Чтобы сделать снимок еще более эффектным, сделайте снимок панорамы — эта тема обсуждается далее на странице. Если вам нравится пейзажная фотография, то вот 10 быстрых советов по съемке пейзажей.

4. Выньте стремянку

Это может прозвучать глупо, но если вы пытаетесь сфотографировать многолюдное мероприятие с большой толпой, вы сможете снимать над ними.Это поможет вам избежать попадания голов в кадры и даст вам прекрасную возможность получить общий обзор сцены. Стремянка также приблизит вас к предметам, которые немного слишком высоки для стрельбы с земли, и предложит немного альтернативный угол для повседневных предметов, которые большую часть времени снимают прямо.

5. Под водой

Если у вас есть подходящее оборудование, стоит попробовать съемку под водой. Вам даже не нужно заниматься дайвингом, вы можете просто купить подводную камеру и искупаться в бассейне или на пляже на мелководье.Это весело и для детей.

6. Держите камеру высоко вверх

Самый простой способ изменить вид — просто поднять камеру над собой, чтобы получить другую перспективу сцены. Камеры с регулируемым экраном позволяют комфортно видеть все во время съемки — даже под очень большим углом.

7. Расширяйся

Зачем довольствоваться стандартным снимком 4 x 6, если можно снимать панораму? Благодаря встроенным режимам панорамы делать более широкие снимки стало проще, чем когда-либо.Все, что вам нужно сделать, это выбрать режим панорамы и повернуть камеру в том направлении, в котором вы хотите создать панораму. Затем камера соединяет изображения вместе, чтобы у вас был полный снимок сцены, которую вы снимаете.

8. Лежать

Опять же, это может сделать вас забавным, но оно того стоит, так как вы получите взгляд муравья, который может дать удивительно хорошие фотографические результаты. Используйте маленькую диафрагму, чтобы максимизировать глубину резкости, и следите за своей экспозицией, если вы включаете небо в свой снимок.Это положение также отлично подходит для макросъемки и съемки крупным планом насекомых и растений, а также любых других мелких объектов на земле.

9. Стреляйте из-под / под предметами

Для этого нужно расположить камеру так, чтобы она была низко к земле, но смотрела вверх, к небу. Это может создать отличные изображения цветов, например, так как создается впечатление, будто они склоняются над вашим объективом, а также дает уникальную возможность получить на снимке много неба.

10.Используйте Reflections

Отражения могут быть отличным инструментом для изменения перспективы. Помимо очевидных вариантов, таких как пейзажи, отраженные в зеркальных озерах, ищите лужи, в которых вы можете отражать людей с зонтиками, новые здания из стекла, которые могут отражать немного более старые конструкции, и более абстрактные кадры, когда дует ветер, поэтому поверхность воды еще нет.

Поддержите этот сайт, сделав пожертвование, купив членство Plus или совершив покупки у одного из наших аффилированных лиц: Amazon UK, Amazon США, Amazon CA, ebay UK

Использование этих ссылок не требует дополнительных затрат, но поддерживает сайт, помогая сохранить бесплатный доступ к ePHOTOzine, спасибо.

Подходящих ракурсов и другие советы по позированию

Время чтения: 6 минут чтения

Семейный отдых, девичник или важная церемония — мы хотим запечатлеть такие моменты для потомков. Нам нравится идея оглядываться на изображения с друзьями и семьей в главных ролях, вспоминая особые моменты радости, которые они приносили нам.

Вот советы и рекомендации по поиску наиболее подходящих ракурсов.

Праймер на уголки

Изменение угла может существенно повлиять на характер вашего снимка.Даже небольшая корректировка может превратить ваш объект из неудобного в приятный и привлекательный.

В общих чертах, ваши варианты угла сводятся к трем: высокий, низкий и уровень глаз.

Счастливая зрелая женщина видеочат на смартфоне во время прогулки с собакой в ​​парке

Высокий угол . Это хороший вариант, чтобы сделать портреты более привлекательными. Поднятие камеры выше уровня глаз добавляет четкости чертам человека и дает эффект похудания. Чем выше вы подниметесь, тем больше объекту придется смотреть вверх, делая лицо точкой фокусировки.Чрезвычайно большие углы добавляют объекту уязвимости и одиночества, потому что он смотрит в камеру, как ребенок, смотрящий на свою мать.

Угол малый . Низкий угол делает ваш объект более доминирующим, придавая ему или ей ощущение большей, чем в жизни. Это может выражать силу и важность, поэтому руководителям нравится этот ракурс. Или, если использовать его в игровой форме, он может привить вашему объекту смелость. Представьте себе туристов, стоящих на скалах. Низкий угол также удлиняет линии и фигуры, что идеально подходит для красивой одежды или фотосессии звездного баскетболиста вашей семьи.

Уровень глаз . Угол обзора для портретов. Многие из нас рефлекторно снимают на уровне глаз, но вы можете обнаружить, что сделать снимок на уровне глаз, который не кажется плоским, может быть проблемой. Поза, одежда, освещение, фон и действие — все это играет роль в определении качества снимка на уровне глаз.

Создание красивой позы

Люди естественным образом квадратные и смотрят прямо в камеру. Получающееся изображение представляет собой плоский угол, который может быть не очень лестным.Как выделить объект на портрете? Позови их.

Кузов . Пусть ваш объект развернется примерно на 45 градусов от камеры, чтобы было видно примерно три четверти его тела. Опираясь на заднюю ногу, вы снимаете эту неестественную жесткость, а наклон вперед добавляет ощущение присутствия. Если их прислонить к стене или перилам, это добавит расслабленности.

Мы рекомендуем начинать с позы «три четверти» и оттуда корректировать.Вот как это сделать:

Оружие . Попросите вашего объекта спрятать заднюю руку за свое тело, в то время как другая рука расположена так или иначе. Он может лежать на бедре или находиться рядом с лицом. Не рекомендуется позволять ей висеть на боку, как вялая рыба. Золотое правило здесь: если он гнется, согните его.

Лицевая . Пусть ваш объект повернет голову набок и слегка прислонится лбом к объективу. Этот шаг уменьшит плоскостность и добавит четкости.Вы хотите, чтобы ваш объект показал свою хорошую сторону. Не знаете, с какой это стороны? Сделайте несколько тренировочных снимков, чтобы узнать.

Вы можете попробовать позы, которые не соответствуют правилу трех четвертей, если это не подходит для вашего местоположения или угла подхода. Вывод: небольшие изменения могут вдохнуть жизнь в ваши объекты и ваши фотографии.

Лучшее освещение для фото

Для портретов рекомендуем начать с рассеянного света. Рассеянный свет смягчает ваши объекты вне зависимости от того, фильтруется ли он через облака или тень.Это ровный свет, поэтому он не скроет часть лица объекта в тени. И хотя яркий свет может подчеркнуть пятна, рассеянный свет делает цвет лица более гладким.

Осенний рассвет в лесу

Light предлагает безграничные возможности. Все зависит от того, чем вы хотите заниматься. Пятнистый свет, пробивающийся сквозь крону дерева, создает загадку. Яркий свет сбоку открывает живого Рембрандта. Закаты раскрашивают теплыми оттенками и яркими тенями. А ребенок, пристально смотрящий на свое отражение в окне, всегда соблазняет.

Не можете уйти от яркого и прямого источника света? Подумайте о том, чтобы переместить объект так, чтобы источник света находился позади него. Это подчеркнет ваш объект ярким свечением, что может быть очень ярким эффектом.

Если вы не работаете в студии, вы не сможете контролировать все аспекты освещения. Это особенно верно, если вам нравится создавать воспоминания на открытом воздухе. Так что не беспокойтесь о лучшем освещении. Вместо этого используйте свой творческий потенциал, чтобы добиться наилучшего результата с имеющимся у вас освещением.

Групповые снимки

Помните, как мы говорили, что очень высокий угол создает ощущение уязвимости? Это правда, но при групповом снимке это может иметь противоположный эффект.

Поднятие над объектами съемки упрощает включение всех и дает возможность украсить снимок небольшим действием. Группа может вскинуть руки в праздничной позе или заключить групповое объятие. Если вы попробуете сделать похожие снимки на уровне глаз, скорее всего, вы потеряете кого-нибудь в толпе.(О, и будьте осторожны в своих поисках высоты.)

Если вы собираетесь сделать более традиционный групповой снимок, мы рекомендуем искать место, которое не слишком занято, находить рассеянный свет / тень и позировать людей так, чтобы они выглядели естественно, но при этом позволяя видеть лица. .

Счастливые маленькие мальчики едят арбуз в парке

Традиционное двухрядное изображение имеет свое место, но немного творчества может иметь большое значение. На семейных снимках объекты могут быть в любовных объятиях.Дети могут поиграть на ярком, красочном игровом оборудовании. И разве это не то же самое, что Брэд висеть вниз головой на ветке дерева?

Найдите свой угол

Хороший совет для получения удачных ракурсов — поэкспериментируйте и сделайте много снимков. Одним из недостатков этого подхода является то, что он оставляет вам множество фотографий, которые нужно просмотреть, когда придет время создавать свою фотокнигу.

Motif может вам помочь. Его функция «Автозапуск» исследует вашу коллекцию Apple Photos, ищет лучшие снимки и удаляет дубликаты.Его интеллектуальная технология ищет фокус, четкость, улыбки, ориентацию изображения и другие критерии, чтобы найти ваши самые лестные композиции. Несколько простых щелчков мышью, и у вас будет прекрасная фотокнига, показывающая друзей и родных в лучшем виде.

Не беспокойтесь о том, что поиск идеальной позы или света будет означать потерю времени позже. Выйдите на улицу, проявите творческий подход и получайте удовольствие, запечатлевая эти уникальные воспоминания.

И что может быть лучше, чем сделать и / или заново пережить некоторые из лучших хитов вашей семьи с помощью фотографий!

Что вы думаете об этой статье?

Прирожденный рассказчик из Нью-Йорка и Катскиллс.Сочетание историй с фотографиями для безопасного хранения и рассказа.

Подходящие ракурсы для портретной фотографии

Подходящие ракурсы для портретной фотографии

Давайте будем честными. У большинства из нас бывали случаи, когда мы отправлялись на фотосессию, а головы на самом деле не было. Мы просто здесь, чтобы стрелять, кончать и идти домой. Иногда мы забываем некоторые базовые навыки, необходимые для того, чтобы наши испытуемые выглядели как можно лучше, или, возможно, мы даже не усвоили эти навыки.

Один из этих базовых навыков — знание углов. Знание того, с каких углов снимать, является огромным преимуществом для вашего бизнеса. Почему? Потому что это означает, что, когда ваши клиенты увидят свои фотографии, они будут в восторге от них, и отчасти потому, что вы помогли расположить их и сфотографировать их под лестным углом.

Важный совет

Никто не хочет фотографироваться снизу. Никто! Вы никогда не захотите смотреть вверх чьим-то подбородком или носом при фотографировании! Это звучит неправильно и выглядит еще хуже!

Пример # 1

Я сделал эту первую фотографию ниже в качестве примера того, как НЕ фотографировать портретные объекты.Ужасно нелестный ракурс камеры. Этот снимок был сделан прямо на глазах у пары, и из-за этого она выглядела слишком широкой. Никто не хочет выглядеть широко!

Что я сделал, чтобы исправить эту проблему?

Все, что я сделал, это просто сделал несколько шагов влево и заставил их взглянуть на меня. Они не двигали телом, им оставалось только двигать головой. Бац! Намного лучше фото, и им обоим понравилось второе изображение. (Они никогда не видели первое изображение).

Пример # 2

А это фотография той же пары, 2 года спустя.Она сильно похудела и захотела иметь возможность обновлять свои фото. Теперь, несмотря на то, что она весила меньше, это не значит, что она стояла или под каким углом я стреляю, не имеет значения.

Если объекты немного повернуты, это льстит им обоим и создает более приятное изображение для просмотра. Если бы они оба стояли так, чтобы их тела были прямыми, а не изогнутыми, любой лишний вес был бы более заметен.

, пример # 3

Я обнаружил, что некоторые из моих лучших снимков получаются, когда я нахожусь на одном уровне с моими клиентами.Если у меня есть дети или семья, которая сидит на моем одеяле, я, как известно, скидываю обувь и ложусь, чтобы сделать снимок.

Когда вы спускаетесь до их уровня и снимаете с этой точки зрения, это может все изменить.

, пример # 4

Вы заметите на всех моих фотографиях пожилых людей и женщин, что они не стоят прямо, глядя в камеру (и да, я только что пролистал свою фан-страницу, чтобы проверить)!

Почему?

Потому что это не лестно! Плечи — самая широкая часть нашего тела, поэтому, когда женщина смотрит в камеру, не поворачиваясь вообще, она привлекает внимание к этой области.Лично я бы этого не хотел.

Пусть ваши дамы встанут под углом 45 градусов и согнут одно колено. Или попросите их повернуться к вам, опустить ближайшее к вам плечо, немного выгнуть спину и приподнять другое плечо. Они могут положить руки на талию, засунуть большие пальцы в карман, схватить джинсовую куртку… так много вариантов.

Может показаться, что много, но это не так. Выглядит великолепно, и это легко сделать!

, пример # 5

Я делаю много бросков руками, когда у меня старшие тренировки.Когда вы приближаете руки к лицу, это естественным образом привлекает взгляд именно туда, куда я хочу, — прямо к лицу объекта.

Существует так много различных настроек, что вы можете использовать, так что здорово увидеть, какие разные углы вы можете использовать, и узнать, какие из них наиболее подходят.

Но будьте осторожны. Методом проб и ошибок я узнал, что на моем рынке клиенты не заинтересованы в приобретении изображений для пожилых людей, где девушки изображены как супермодели с руками, делающими неестественные изгибы над головой.Так что я сохраняю естественность и веселье!

Бонусный совет

Недавно у меня была суббота, полная мини-сессий, и я несколько раз замечал одну вещь: мамы делали что-то странное со своим подбородком. Где-то во времени, в какой-то стране, распространился слух, что мы все должны очень высоко поднять подбородок, и это устранит любой вид двойного подбородка.

Нет. Не работает!

Вместо этого попросите ваших клиентов немного опустить подбородок и поднять его вперед. Обещаю, это имеет огромное значение.

Заключение

Надеюсь, вы вдохновились и готовы выйти и вспомнить, что углы действительно имеют значение! Вам решать, как сделать так, чтобы ваш клиент выглядел как можно лучше.

Вы не можете заставить кого-то похудеть за одну ночь, но вы можете расположить его так, чтобы он соответствовал его типу телосложения и помогал ему чувствовать себя хорошо на фотографиях!

Есть ли у вас какие-либо вопросы или комментарии по поводу «Подходящие ракурсы камеры для портретной фотографии»? Оставьте нам комментарий ниже — мы будем рады услышать от вас! И ПОЖАЛУЙСТА, ПОДЕЛИТЬСЯ этим сообщением, используя кнопки социальных сетей (мы очень ценим это)!

Эми Фиппс

Фотограф-портретист

Эми Фиппс — фотограф компании On the Phippside Photography, расположенной в Стоктоне, штат Калифорния.Эми замужем 21 год, у нее четверо детей. Когда она не пытается решить, какую из своих 43 черных рубашек надеть, вы, вероятно, обнаружите, что она потягивает «Доктор Пеппер» и в любой день года ходит в шлепанцах.

Как эффективно использовать ракурсы и снимки камеры

Умение правильно кадрировать фотоаппарат имеет решающее значение для вашего успеха в фотографии. Когда вы показываете своей аудитории другую точку зрения, это вызывает эмоции, которые заставляют их лучше связываться с вашей работой.
Вот некоторые из самых популярных углов камеры, которые помогут вам повлиять на чувства людей, когда они смотрят на ваши изображения.

Снимайте портреты на уровне глаз для более интимной перспективы

Уровень глаз — самый простой и наиболее распространенный ракурс фотографирования. Это наиболее знакомая нам перспектива.
Первый шаг — посмотреть в глаза человека, которого вы фотографируете. Фотографы-новички часто используют собственные глаза в качестве ориентира для снимков на уровне глаз.
Но на самом деле вам нужно смотреть на объект съемки.Если вы обнаружите, что наклоняете камеру вверх или вниз, вы делаете это неправильно.
Переместите камеру в соответствии с высотой объекта. Если объект выше вас, включите режим live view на экране и поднимите камеру над головой.
Когда вы снимаете маленького человека, подумайте о том, чтобы присесть или даже стать на колени.
Вам также следует обратить внимание на голову вашего объекта. Углы лица важны, когда дело доходит до снимков на уровне глаз. В большинстве случаев вам нужно, чтобы ваша модель смотрела в сторону от объектива.
Попросите их зафиксировать взгляд на объекте за камерой. Так они не будут выглядеть неловко на ваших снимках.
Если вам нужны интимные портреты, пусть они смотрят в объектив. Или вы можете попросить их вместо этого взглянуть на логотип вашей камеры в верхней части камеры.

Попробуйте сделать снимок под низким углом, чтобы объект выглядел огромным

На уровне глаз может быть скучно, если это единственная перспектива, которую вы используете. Вы всегда можете переключить его, используя вместо этого снимки с низкого ракурса.
Снимок под низким углом делает ваш объект намного больше, чем он есть на самом деле.Если вы хотите, чтобы они выглядели доминирующими на вашем изображении, то это лучшая перспектива для использования.
Низкие углы также делают движение на фотографии более драматичным. Поскольку из-за этого ноги выглядят гигантскими, все, что делает ваш объект, также выглядит более интенсивным.
Вот почему в фильмах они часто используются в боевых сценах.
Но есть и обратная сторона. Низкие ракурсы — не лучший вариант для портретов, потому что из-за них люди выглядят непривлекательными, поскольку вы снимаете снизу.
Это также может сделать ваш объект съемки угрожающим, потому что его тела выглядят непропорционально.Не стесняйтесь сделать несколько пробных снимков и выяснить, подходит ли это для вашего изображения.

Сделайте снимок под большим углом, чтобы включить фон

Если вы хотите, чтобы человек выглядел меньше среднего, сделайте снимок под большим углом. Поскольку вы стреляете в них, ваш объект выглядит миниатюрным.
Эта перспектива также вызывает у зрителя различные психологические эффекты. В большинстве случаев это делает ваш объект менее ярким, потому что он кажется маленьким.
Его эффект становится более очевидным, когда вы снимаете на несколько футов над ними. Это также может помочь передать детскую невинность, особенно если они смотрят в объектив.
Если вы поднимете камеру немного выше, этот угол может создать ощущение свободы. Почему? Потому что стрельба с высоты заставляет людей летать.
Часто можно увидеть в фильмах эпические кадры актеров с подъемного крана.

Используйте дрон с высоты птичьего полета

Готовы сделать снимки с высокого ракурса на новый уровень? Попробуйте использовать вид с высоты птичьего полета.Как следует из этого термина, эта перспектива подразумевает фотографирование с неба.
Вид с высоты птичьего полета такой же, как и при съемке с большого угла. Единственная разница в том, что вы фотографируете со значительной высоты.
В наши дни вы можете создавать изображения с высоты птичьего полета с помощью дрона. Но вы также можете сделать это, перейдя на более высокие уровни здания и направив камеру вниз.
С высоты птичьего полета ваш объект может казаться значительно меньше, чем когда вы находитесь на земле. Эта перспектива также может заставить вашу аудиторию почувствовать, что они смотрят диораму.
Эта уникальная перспектива также охватывает большую область, поскольку вы находитесь дальше от объекта съемки. Так что это идеальный способ запечатлеть пейзажи и архитектуру.

Используйте голландский угол для резких фотографий

Голландский угол (также известный как наклонный угол) делает изображения резкими, поскольку обеспечивает нестандартную перспективу.
Люди всегда ожидают, что фотографии будут прямыми. Когда вы наклоняете рамку, вы привлекаете внимание аудитории, потому что это необычно.
Эта творческая перспектива уходит корнями в кино. Поскольку это делает вашу фотографию нестабильной, это создает чувство дискомфорта. Вот почему вы видите, что фильмы ужасов часто используют его.
Но голландский крен не обязательно должен быть все время угрожающим. Это также может сделать действие на вашей фотографии более смелым и смелым.
Наклонный каркас добавляет иллюзию движения. Это усиливает движение вашего объекта. Поэтому неудивительно, что вы также постоянно видите это в боевых сценах.

Съемка крупным планом для интимных портретов

Крупный план — один из самых полезных доступных ракурсов для фотосъемки.Он обеспечивает идеальное расстояние между вами и объектом.
Это создает на ваших фотографиях интимную и дружескую атмосферу. Это не конфронтационный ракурс, но и не слишком отдаленный.
При съемке портретов думайте о расстоянии от человека, когда вы с ним разговариваете. Вы не должны быть слишком далеко, чтобы вам пришлось кричать.
Но вы также не должны быть слишком близко, чтобы вторгнуться в их личное пространство.
Фотографы-портретисты все время снимают крупным планом.Но это также один из самых распространенных ракурсов для натюрморта.
Он эффективен, потому что предлагает перспективу, соответствующую тому, как мы смотрим на объекты в реальной жизни.

Съемка крупным планом, чтобы запечатлеть детали лица, например глаза

Экстремальный крупный план (он же ЭБУ) создает более интимное пространство между изображением и зрителем, чем средний крупный план. Это также позволяет вашей аудитории более индивидуально взаимодействовать с вашей фотографией.
Этот угол позволяет людям видеть более мелкие детали, которых в противном случае они не увидели бы.
У ЭБУ много положительных применений, но он также может иметь негативное влияние на ваши фотографии. Его расстояние может вызывать у людей клаустрофобию.
А поскольку это конфронтация, это также может вызвать дискомфорт у некоторых ваших зрителей. Более того, фокусировка на одной области мешает вам показать остальную часть объекта. Помните об этом, когда будете составлять кадры.

Используйте общий план, чтобы показать окружение объекта

Дальний удар — это технический термин, который подразумевает стрельбу с большого расстояния.Фотографы часто используют его, чтобы показать среду, в которой находится объект.
Вы можете использовать длинный снимок, чтобы сфотографировать любое место, будь то улица или коридор. Его основная цель — создать сценарий и предоставить людям больше информации о местоположении на изображении.
Если вы хотите сделать длинный снимок, человек, которого вы фотографируете, должен умещаться в кадре по всей длине.
Вам также необходимо показать достаточно места, чтобы дать людям понять, где все происходит.

Попробуйте очень длинные выстрелы, чтобы добавить чувство масштаба

Цель очень длинного кадра — показать массивность места по сравнению с вашим объектом.
Так что если вы, например, снимаете человека в городе, то здания и небо должны занимать большую часть пространства.
Этот ракурс очень похож на обычный дальний план. Единственная разница в том, что теперь вы находитесь на более значительном расстоянии от объекта.
Другими словами, вы должны быть достаточно далеко от интересующей вас точки, чтобы это был лишь небольшой участок вашего изображения.

Сделайте широкоугольный снимок, чтобы увидеть творческие искажения

Широкий угол — это не столько то, как вы позиционируете себя во время фотосъемки. Его магия заключается в том, как он искажает элементы вашего изображения.
Таким образом, вы можете снимать с него с разных ракурсов и каждый раз добиваться уникального результата.
Например, вы можете использовать широкоугольный снимок, чтобы объект казался больше. Он создает эффект, аналогичный снимку с низкого ракурса, поскольку при этом конечности объекта становятся непропорциональными.
Но вы также можете использовать широкий угол для дальних снимков. Когда вы снимаете с расстояния, ваш объект кажется меньше. Таким образом, фон на изображении выглядит более заметным.
Использование широкого угла также позволяет снимать красивые пейзажи и архитектуры. Вы можете снимать больше пейзажей, поскольку он покрывает намного больше места, чем обычный объектив.

Заключение

Использование ракурса камеры имеет решающее значение при создании исключительных фотографий.Так что не торопитесь, чтобы изучить их, чтобы помочь вам больше вовлекать свою аудиторию.
Помните, что дело не только в крутых перспективах. Это также то, как вы заставляете людей думать о ваших изображениях в целом.

Основы работы с камерой

# 14: Положение и угол

Положение и угол — два элемента, которые сильно влияют на результат ваших фотографий. Поскольку они имеют такое большое влияние, их варьирование гарантирует, что вы сможете получить другой эффект на своих фотографиях.Далее мы перейдем к 3 точкам в зависимости от положения и угла. (Сообщил Томоко Судзуки)

Положение

: Уровень, на котором вы держите камеру

Угол: угол, под которым камера обращена к объекту

Для заметок

— Вы можете изменить композицию фотографий в зависимости от положения и ракурса.
— Определитесь с позицией перед выбором угла.

Положение относится к высоте, на которой камера удерживается относительно земли.Удерживание камеры в нормальном положении к глазу известно как «положение на уровне глаз », удерживание камеры в положении выше, чем ваш глаз, называется «положение , высокое положение », а удерживание камеры на низком уровне, например, когда вы приседаете, это называется « нижнее положение ».

Угол — это угол, под которым камера направлена ​​на объект. Удерживание камеры горизонтально по отношению к объекту называется «, угол на уровне глаз », камера, направленная вниз, называется «, высокий угол, », а удерживание камеры вверх называется «, низкий угол, ». ‘.

Во время съемки сначала внимательно наблюдайте за объектом, прежде чем решить, с какой позиции снимать. Затем подумайте об угле. Значительное изменение позиции и угла съемки дает вам композиции, отличные от тех, которые у вас, возможно, были раньше. Чтобы выявить наиболее привлекательные качества объекта, вам нужно будет подойти к нему с разных точек зрения и изменить положение и угол съемки.

Позиция

Верхняя позиция

Держите камеру высоко, поднимая руки выше уровня глаз, или поднимитесь выше с помощью подставки для ног или платформы. Это положение для съемки позволяет снимать еще дальше на заднем плане . Сочетание этого с большим углом создает смелую перспективу.

Положение на уровне глаз

Это стандартное положение для съемки на высоте, когда вы смотрите в видоискатель стоя. Так как он приводит к фотографиям, которые просто захватывают то, что вы видите , он дает наиболее реалистичное представление о том, что вы снимаете. Однако это может показаться однообразным, когда все ваши снимки сделаны с этой позиции.

Нижнее положение

Это положение, в котором вы держите камеру на высоте ниже уровня ваших глаз. Поскольку он захватывает вид, отличный от того, что вы обычно видите, , он может привести к впечатляющим фотографиям . Сочетание этого с малым углом усиливает этот эффект.

Уголок

Большой угол

Это угол, при котором вы наклоняете камеру вниз, чтобы смотреть на объект, что также называется видом с высоты птичьего полета.Поскольку это захватывает объект целиком, получается описательное изображение , которое четко фиксирует окружение, как вы его видите. Поскольку земля имеет тенденцию формировать фон на изображении, вы можете изменить свой выбор фона.

Угол уровня глаз

Это стандартный угол съемки, при котором вы держите камеру на высоте до уровня глаз, не наклоняя ее. Поскольку вы снимаете на том же уровне глаз, что и объект, то есть на том же уровне, что и нормальное человеческое зрение, результат выглядит естественным и знакомым и имеет ощущение стабильности .

Малый угол

Это угол, при котором вы направляете камеру вверх на объект. При съемке высокого или высокого объекта под низким углом он создает ощущение глубины и запугивания, что позволяет изобразить присутствие и интенсивность объекта. Поскольку фоном обычно является небо, легко настроить композицию фотографии.

Дополнительные сведения об углах см. В следующих материалах:
Решения в пейзажной фотографии: высокий или низкий угол?

Связанная концепция: изменения в перспективе

(слева)
EOS 5D Mark III / EF24-70 мм f / 2.8L II USM / FL: 24 мм / AE с приоритетом диафрагмы (f / 4, 1/30 с, EV + 0,3) / ISO 160 / WB: Авто
Съемка на уровне глаз
В этом положении подвесной мост кажется короче и теряет ощущение глубины, что приводит к нейтральной картине, которая не передает большой интенсивности.

(справа)
EOS 5D Mark III / EF24-70mm f / 2.8L II USM / FL: 24 мм / AE с приоритетом диафрагмы (f / 4, 1/40 с, EV + 0,3) / ISO 200 / WB: Авто
Съемка с малым позиция
Это было сделано из положения на корточках на уровне глаз без изменения угла.Поскольку это заставляет подвесной мост казаться дальше от передней части до конца, он передает ощущение глубины.

(слева)
EOS 5D Mark III / EF24-70mm f / 2.8L II USM / FL: 24 мм / автоэкспозиция с приоритетом диафрагмы (f / 8, 1/40 сек, EV + 0,7) / ISO 500 / WB: дневной свет
Съемка на глаз -уровневый угол
Съемка с углом на уровне глаз делает ваши снимки естественными, похожими на то, что вы бы видели. Эффект перспективы не будет очевиден, если вы не измените угол наклона камеры.

(справа)
EOS 5D Mark III / EF24-70mm f / 2.8L II USM / FL: 24 мм / автоэкспозиция с приоритетом диафрагмы (f / 8, 1/30 с, EV + 0,7) / ISO 400 / WB: дневной свет
Съемка при высоком угол
Я наклонил камеру под углом ниже уровня глаз. Перспектива преувеличена, так как передняя часть изображения кажется шире, а дальний конец изображения — меньше.

Простое небольшое изменение положения камеры и угла, под которым она обращена к объекту, может создать ощущение перспективы, что значительно изменит впечатление от ваших фотографий.Если бы вы держали камеру инстинктивно или обычно, вы бы обычно снимали в удобной позе, с положением на уровне глаз и углом на уровне глаз. Съемка таким образом делает сцену естественной и делает ваши фотографии более прямолинейными. Однако из-за этого некоторые предметы могут казаться довольно простыми. Во время съемки тщательно изучайте объект, чтобы определить наилучшее положение и угол для его съемки.

Для получения дополнительной информации о положениях и углах ознакомьтесь со следующим:
Часто задаваемые вопросы о камере № 7: В чем разница между положением камеры (уровнем) и углом камеры?
Влияние угла на фотографию

Получайте последние новости о фотографии, советы и рекомендации, подписавшись на нас!

10 советов по фотографии на iPhone, которые помогут быстро улучшить качество фотографий

В чем ключ к невероятной фотографии на iPhone? Некоторые люди годами работают над овладением техникой профессиональной фотографии.Но все, что вам действительно нужно, — это несколько простых советов по фотографии на iPhone. В этом уроке вы узнаете, как делать хорошие снимки, используя 10 быстрых и простых приемов. Прочтите, чтобы начать делать лучшие фотографии с iPhone прямо сейчас!

1. Делайте ваши фотографии простыми

Вы хотите знать, как делать хорошие фотографии с помощью iPhone? Начните с того, чтобы ваши картинки были простыми.

Новые фотографы часто слишком усложняют свои фотографии. Но слишком много деталей отвлекает зрителя.В загруженной сцене сложно создать красивую композицию.

Один интересный предмет — это все, что вам нужно, чтобы делать отличные снимки. Легче создать сильную композицию, если на снимке только один объект.

Не беспокойтесь, если большая часть вашей фотографии пуста. В фотографии мы называем это негативным пространством. Это отличный способ выделить объект съемки.

Перед тем, как сделать снимок, проверьте сцену на наличие отвлекающих элементов. Подойдите ближе или измените точку обзора, чтобы удалить ненужные объекты с фотографии.

Минималистичные композиции идеально подходят для публикации в Instagram. Ваши фотографии с большей вероятностью будут выделяться на маленьком экране телефона, если вы будете простыми.

Всегда стремитесь создавать чистые и простые композиции. Это один из самых простых, но самых действенных советов по фотографии на iPhone, который вы можете усвоить.

2. Снимайте с низкого ракурса

Большинство людей делают фотографии на iPhone с высоты груди. Обычно это наиболее удобный способ сделать снимок.

Но обычно есть более творческие возможности для получения отличных фотографий. Чтобы научиться делать хорошие фотографии, нужно мыслить нестандартно!

Самый простой способ улучшить ваши фотографии — это снимать с другой точки зрения. Часто лучший способ сделать это — снимать с меньшего угла.

Есть три веские причины делать снимки с низкого ракурса. Во-первых, ваше фото будет более интригующим. Он показывает мир с новой точки зрения.

Во-вторых, при съемке под более низким углом объект отображается только на фоне неба.Это идеально подходит для устранения нежелательных отвлекающих факторов. Это выделяет ваш объект на простом фоне.

Третье преимущество съемки снизу — это то, что вы можете показать интересные детали на переднем плане.

Вы снимаете пейзажные фотографии? Попробуйте снимать снизу, чтобы на переднем плане были цветы. Или запечатлейте рябь и отражения на воде.

Для идеального снимка с малого угла попробуйте встать на колени или даже лечь на землю!

3.Покажите глубину в ваших фотографиях

Большинство фотографий выглядят лучше, если они передают ощущение глубины. Создание глубины помогает привлечь внимание зрителя к сцене. Это особенно важно в пейзажной фотографии.

Есть несколько методов для создания глубины на ваших фотографиях. Один из самых эффективных методов — использовать ведущие линии в вашей композиции.

Дороги, тропы, железнодорожные пути, реки и заборы образуют отличные направляющие линии. На пляже используйте кромку воды или рябь на песке.

Скомпонуйте фотографию так, чтобы линия уходила от переднего плана вдаль. Это привлекает зрителя через сцену, делая вашу фотографию более интересной.

Другой способ создать глубину — это добавить что-то на передний план. Ищите камни, цветы, листья или другие интересные предметы.

Если вам не удается включить в фотографию объекты переднего плана, снимайте с меньшего угла.

Попробуйте включить объекты на переднем, среднем и заднем планах.Этот простой совет по фотографии на iPhone сразу же сделает ваши изображения более трехмерными.

Третий способ создать ощущение глубины — использовать что-то на переднем плане для кадрирования сцены. Вы можете использовать арки, оконные рамы или нависающие ветви деревьев.

Съемка через кадр привлекает взгляд зрителя через кадр к сцене за ее пределами. Это отличный способ создать более сильное ощущение глубины на вашей фотографии.

Никогда не недооценивайте силу композиции в фотографии.Если вам интересно, как делать хорошие фотографии на iPhone, это один из ключевых навыков, которым нужно овладеть.

4. Снимайте детали крупным планом

Одна из самых больших ошибок фотографа — это недостаточное приближение к объекту. Это особенно важно при фотографировании объектов со сложной детализацией.

Если вы снимаете слишком далеко, вы не сможете запечатлеть удивительные детали вашего объекта. Узоры, текстуры и цвета крупным планом оживят ваши фотографии.

Цветы, листья, капли воды и другие объекты с текстурой выглядят более захватывающе вблизи.

Съемка с близкого расстояния также является хорошей техникой для использования в портретной фотографии. Приблизившись, вы сможете запечатлеть черты лица и эмоции объекта съемки. Это придаст вашим портретным фотографиям больше впечатления.

Съемка с близкого расстояния позволяет снимать как людей, так и домашних животных. Дойдите до уровня предмета и не бойтесь подходить ближе.

Имейте в виду, что ваш iPhone не сможет сфокусироваться, если объектив находится слишком близко к объекту. Чтобы снимать очень крупные планы с мельчайшими деталями, вам понадобится дополнительный макрообъектив.

Макрообъективы позволяют вашей камере фокусироваться очень близко к объекту. На рынке представлено множество различных макрообъективов.

Olloclip и Moment — два популярных объектива, которые стоит попробовать. Макрообъектив Hitcase также дает отличные результаты.

Конечно, в таких жанрах, как пейзажная фотография, вы будете снимать удаленные сцены.Но вы все равно можете включить детали крупным планом на передний план. Это отличный способ добавить визуального интереса и усилить ощущение глубины.

Не бойтесь подходить близко к объектам переднего плана при съемке пейзажей. Это может иметь большое значение для вашей фотографии!

5. Делайте фотографии силуэтов

Один из лучших советов по фотосъемке на iPhone — снимать силуэты. Силуэт — это темная форма объекта, сделанная на фоне яркого света.

Силуэты создают потрясающие фотографии, привлекающие внимание зрителя.И их на самом деле очень легко достичь.

Так как же сделать снимок с невероятным силуэтом на свой iPhone? Все, что вам нужно, это интересный предмет. Затем стреляйте в сторону света.

Для получения отличных результатов убедитесь, что ваш силуэт выглядит красивым и темным. В приложении «Камера» нажмите, чтобы установить фокус iPhone. Затем проведите пальцем вниз, чтобы затемнить экспозицию. Вы всегда можете затемнить силуэты с помощью приложения для редактирования.

Силуэтная фотография лучше всего работает в золотые часы восхода и заката.Когда солнце находится низко над горизонтом, свет легко направить позади объекта. И вы получите красивое разноцветное небо в качестве фона.

Рассвет и закат идеально подходят для съемки силуэтов. Но вы можете создавать их везде, где есть источник света позади объекта.

Если вы снимаете в помещении, поместите объект перед окном или перед лампой. На фотографии ниже я создал силуэт, используя отраженный свет от напольной плитки.

Силуэты создают эффектные и привлекающие внимание образы.Так что это может быть одним из лучших советов по фотографии на iPhone, которые вы усвоите сегодня.

6. Включите тени в вашу композицию

Тени — еще один способ улучшить ваши фотографии с iPhone. Фотосъемка теней добавляет вашим изображениям загадочности и интриги.

Тени часто более интересны, чем сами предметы. Они создают фантастический визуальный интерес на переднем плане сцены. И они могут даже выступать в качестве направляющих линий, как тени деревьев на фото ниже.

Самые длинные тени появляются, когда солнце находится низко над небом. Так что снимайте в золотой час, чтобы запечатлеть длинные тени на фотографиях iPhone.

Убедитесь, что тени выглядят достаточно темными, отрегулировав экспозицию во время съемки. В приложении камеры коснитесь, чтобы установить фокус, затем проведите пальцем вниз, чтобы тени выглядели красивыми и темными. При необходимости можно затемнить тени при постобработке.

Вы можете использовать тени для создания потрясающих абстрактных изображений. Так что следите за интересными узорами теней.

При съемке теней подумайте, что вы хотите включить в свой снимок.

В кадр можно включить как объект, так и его тень. Или сфотографируйте только тени для более уникального и абстрактного изображения.

7. Отражения на фотографиях

Отражения — прекрасные объекты для фотографии на iPhone. Вы можете найти отражения на самых разных поверхностях, включая стекло, металл и лед. Но вода — лучшая поверхность для фотографии с отражением.

Рябь и волны на поверхности воды добавляют дополнительное измерение вашим фотографиям с отражениями. Они создают искажения в отражениях, создавая красивый живописный эффект.

Если волн нет, создайте их самостоятельно, проведя рукой по воде.

В большинстве случаев будет лучше, если вы включите и объект, и его отражение. Создание симметричной композиции будет иметь очень сильное визуальное воздействие.

Но в некоторых случаях фотографирование только отражения создает красивое абстрактное изображение.На фотографии ниже запечатлено отражение дерева на мелководье.

Как только вы начнете обращать внимание, вы повсюду заметите отражения. И они будут потрясающе смотреться на ваших фотографиях!

8. Используйте симметрию

Использование симметрии — интересный способ создать поразительное изображение. Испытайте себя, чтобы найти симметричные сцены, куда бы вы ни пошли. Затем скомпонуйте кадр так, чтобы обе половины фотографии были идентичны (или почти идентичны).

Отражения позволяют легко создавать идеально симметричные изображения.Расположите линию симметрии поперек центра кадра, чтобы создать симметрию.

Но отражения — это только один из способов создания симметричных композиций. Архитектура и другие искусственные объекты часто проектируются симметричными.

Рекомендации по композиции, такие как правило третей, не поощряют размещение центральной темы. Но иногда правила нарушать — это нормально!

9. Используйте диагональное выравнивание

Вы серьезно относитесь к тому, чтобы научиться делать более качественные снимки с помощью iPhone? Если это так, вам нужно научиться составлять сбалансированные композиции.

Один из лучших советов по фотографии на iPhone для создания визуальной гармонии — использовать диагональный баланс на фотографиях.

Если в вашей сцене есть два или три основных объекта, попробуйте расположить их по диагонали.

Это простой способ создать более сбалансированную композицию. И это побуждает взгляд зрителя скользить по сцене.

Если все находится на одной стороне кадра, фотография может выглядеть несбалансированной. Баланс по диагонали существенно повлияет на качество вашей фотографии.

При определенных видах фотографии вы можете управлять размещением объекта.

Натюрморты и портреты позволяют перемещать объекты. Уделите несколько минут, чтобы расположить основные элементы в диагональной композиции.

В других ситуациях у вас не будет никакого контроля над положением ваших объектов. Например, в пейзажной фотографии объекты обычно статичны и слишком велики для перемещения.

В подобных средах вам нужно будет перемещаться по сцене.Найдите перспективу, в которой основные объекты появляются по диагонали.

На фотографии выше папоротники создают диагональный баланс с вдалеке скалами. На фото ниже две лодки выровнены по диагонали.

Вы можете даже использовать направляющие линии для создания диагонального баланса на фотографиях. На фото ниже линия уреза воды по диагонали ведет к холму в правом верхнем углу.

Обучите глаз замечать диагональное выравнивание объектов.Затем скомпонуйте кадр, чтобы создать сбалансированную композицию. Это сделает ваши фотографии более привлекательными и интересными для просмотра.

10. Редактируйте свои фотографии с помощью фильтров VSCO

Вы хотите знать, как превратить хорошее изображение в потрясающее?

Все просто. Вам просто нужно выполнить базовое редактирование фотографий на iPhone.

Но вам не нужны высококлассные навыки редактирования или дорогие приложения для фотошопа, чтобы добавить красоты или драматизма вашим фотографиям на iPhone.

Самый простой способ применить мощные, но тонкие эффекты к вашим фотографиям — это использовать фильтры VSCO.VSCO — лучшее приложение с фильтрами для применения красивых и лаконичных фильтров к вашим изображениям.

Откройте приложение VSCO, коснитесь значка плюса (+) в правом верхнем углу экрана и импортируйте фотографию, которую хотите отредактировать:

Теперь коснитесь значка Edit (два ползунка) внизу экрана. экран. Выберите фильтр по вашему выбору:

Чтобы уменьшить интенсивность фильтра, коснитесь имени фильтра, затем перетащите ползунок. Коснитесь галочки в правом нижнем углу, когда вас устраивает эффект:

Чтобы сохранить отредактированное изображение, нажмите Сохранить в правом верхнем углу.На следующем экране коснитесь значка с тремя точками в правом нижнем углу, выберите Сохранить в рулон камеры , затем выберите Фактический размер :

Предустановки VSCO позволяют применять красивые фильтры, улучшающие вашу фотографию за секунды. Фильтры довольно тонкие, поэтому вам очень сложно редактировать фотографии слишком часто.

В VSCO есть множество фильтров на выбор. Вы можете создавать классические черно-белые изображения, четкие и чистые редактирования или выцветшие винтажные фотографии.

Приложение предлагает более продвинутые инструменты для редактирования фотографий VSCO.