Стиль шанель: Стиль Коко Шанель: основные правила стиля – Секреты стиля Коко Шанель | Журнал Cosmopolitan

Содержание

Секреты стиля Коко Шанель | Журнал Cosmopolitan

 Коко Шанель на лестнице модного Дома Chanel, 1954 г.

Коко Шанель на лестнице модного Дома Chanel, 1954 г.

Getty Images

Габриэль Шанель — одна из самых знаковых личностей XX века. Ее творчество легло в основу ключевых направлений моды столетия, а ее имя стало синонимом элегантности, совершенства и свободы творческого гения.

Влияние Мадемуазель выходило далеко за пределы мира моды. Годы ее творчества совпали со временем, когда на авансцену вышли представители авангардного течения мирового искусства: Пабло Пикассо, Поль Моран, Игорь Стравинский, Сергей Дягилев — все они были ее друзьями, и повлияли на ее творческий путь, так же как и она на их произведения.

Я не героиня. Но я сама выбрала, кем я хочу стать и кем являюсь теперь.

Моду Шанель называла не искусством, а ремеслом, и с уверенностью можно сказать, что главным ее достижением была сама ее жизнь, которая продолжает служить вдохновением для целого поколения дизайнеров и художников. Мы, в свою очередь, решили вспомнить культовые творения Коко Шанель.

 Коко Шанель на лестнице модного Дома Chanel, 1954 г.

Маленькое черное платье

Маленькое черное платье было создано Коко Шанель в 1926 году в память о погибшем возлюбленном. Модель прикрывала колени, так как Мадемуазель считала эту часть женского тела самой некрасивой. Простой полукруглый вырез, длинные узкие рукава и отсутствие лишнего декора — отличительные черты легендарного платья, которое называлось #817.

 Коко Шанель на лестнице модного Дома Chanel, 1954 г.

Костюмы из твида

Великая Шанель отличалась хитростью и дальновидностью: она первая задумалась о том, чтобы применять относительно недорогие ткани для создания одежды, так как во времена Первой мировой войны качественный шелк или роскошная парча были в большом дефиците. Поэтому Коко начала использовать менее дорогие материалы: твид, букле, джерси, трикотаж. Вещи от Chanel стоили намного дешевле, чем у других Домов моды, но при этом выглядели куда более элегантно. Сегодня жакеты из твида — визитная карточка Chanel. Их носят представительницы королевских семей, актрисы, женщины-политики, it-girls, стилисты и редакторы модных журналов. Из сезона в сезон Карл Лагерфельд не оставляет без внимания легендарный жакет, стараясь интегрировать его в современные тенденции. Технология создания вещи остается неизменной вот уже 50 лет. Жакет из твида можно встретить и у современных модных брендов, с более смелым дизайном и демократичными ценами.

 Коко Шанель на лестнице модного Дома Chanel, 1954 г.

Сумка Chanel 2.55

«Наносите аромат туда, где вы хотите, чтобы вас поцеловали».

Chanel 2.55 — легендарная сумка, производимая Домом моды Chanel. В феврале 1955 года Шанель представила небольшую прямоугольную сумку на длинной цепочке, которая должна была заменить непрактичные ридикюли. Модель назвали 2.55 — согласно дате создания модели (февраль, 1955). Изначально сумка была представлена только в черном цвете, но не прошло и года, как появились разноцветные версии 2.55 из джерси, шелка и крокодиловой кожи.

  • 1921 г.
  • 1937 г.

Духи Chanel № 5

Легенда Chanel № 5 родилась в 1921 году, когда по просьбе Мадемуазель Шанель парфюмер Эрнест Бо создает аромат, ускользающий от привычных определений, идущий вразрез с традиционными кодами. Сдержанность, геометричные формы, чистота линий флакона и упаковки — для того времени желания Коко Шанель были довольно авангардными. Легенда этого уникального аромата окончательно закрепилась в 1952 году, когда Мэрилин Монро, на вопрос одного из журналистов ответила, что на ночь она надевает лишь несколько капель Chanel N°5 и ничего больше.

1937 г.

Красная помада

В 1924 году Габриэль Шанель выпускает свою первую губную помаду. Она задает тон всему тому, что будет и впредь отличать помаду от Chanel: насыщенность цвета, чувственность движений руки, функциональность упаковки. Создавая сумочку 2.55, Мадемуазель предусмотрительно позаботилась о специальном кармане для помады, чтобы всегда иметь ее под рукой. «Принято считать, что глаза — это зеркало души, почему же не признать, что губы — это проводник сердца?», — говорила она, чтобы подчеркнуть важность губ в выражении эмоций.

Стиль Шанель | СЛИЯНИЕ СТИЛЕЙ

Не многие стили в сознании людей ассоциируются с определенным человеком. Мы не всегда задумываемся о том, с чьим именем связана та или иная привычная для нас вещь. Стиль Шанель, один из немногих, который неразрывно связан с его создательницей. Он стал отражением ее личного мировоззрения и понимания положения женщины в обществе. Шанель стала одной из легенд мира моды прошлого столетия, преобразившая женщину и создавшая для нее новый, комфортный и одновременно роскошный образ, который в последствии стал классическим.

Ее карьера началась в начале прошлого века и в  силу того, что Шанель была пропагандисткой эмансипированных взглядов, она восставала категорически против  корсетов и всего того, что могло ограничивать женщин в повседневной жизни. Она стала использовать ткани, которые до нее совершенно не применялись при производстве верхней одежды. В первую очередь это был трикотаж — мягкий, удобный, податливый материал. Это был революционный подход к изготовлению костюма. А нарядно — деловые образы из твида, всем известное  маленькое черное  платье (МЧП) и блестящие вечерние наряды стали признанной классикой 20-го века.

Если вас поразила красотой какая — нибудь женщина, но вы не можете вспомнить, во что она была одета,—значит, она была одета идеально. Коко Шанель

Шанель постоянно вносила в женский образ элементы из мужского гардероба, смело используя в своей жизни рубашки и смокинги своих любовников. Именно она введет мужской смокинг с атласными лацканами в женский гардероб. Коко надела на себя брюки, преобразившись в озорную  девушку — сорванца с короткой стрижкой, чем совершенно покорила публику. Впоследствии она создала широкие свободные брюки, которые ассоциируются с образом Марлен Дитрих . Она же изобрела новый предмет туалета, ставший неизменным атрибутом любой женщины — свитер, который со временем превратился в элемент одежды «унисекс».

Стиль Коко Шанель — это элегантно — практичный стиль современной женщины, лишенный всяческих предрассудков. Полуприлегающий силуэт  мягко обрисовывает женские формы и не сковывает движения. Также в составляющие «чуда» Шанель входят прямоугольный, прямой и прилегающие силуэты из комфортных тканей. Все основные линии членения тела находятся на своих естественных местах: линия талии на подобающем ей от природы месте, а втачной рукав имеет среднюю естественную ширину. Создание «мягких» женских жакетов стало революционным преобразованием в женском гардеробе. До этого блейзеры были крайне не удобны и очень сковывали движения. Это вполне соответствует требованиям классического стиля в одежде.

Это очень узнаваемый стиль, которому соответствуют определенные элементы костюма и образа в целом. Наличие воротника, или его отсутствие; круглый вырез горловины на жакете; накладные карманы с клапаном или без; обязательно крупные золотые или серебряные пуговицы; использование блестящей, кружевной или шерстяной тесьмы.

Ткани Шанель — это твид и джерси, ткани крупного плетения нитей. Цвета мягкие, не кричащие, а сочетание черного с белым стало отличительной чертой этого стиля.

Классическая длина юбки «от Шанель» — чуть закрытое колено, которое она считала самой уродливой частью женской фигуры. Разработанные ею юбки имели прямой силуэт, возможно с небольшим количеством складом  либо немного расширенные  книзу.

Шанель обожала всяческие украшения. Это могли быть как драгоценные материалы, так и бижутерия, которая в образе Шанель присутствовала в большом количестве. Такие элегантные мелочи, как  пряжки, пояса с цепочками, брелки, броши-камеи, плоские банты, блестящие запонки на манжетах в виде мальтийских крестов, оригинальные булавки и нитки жемчуга — все это неотъемлемые составляющие образа Шанель. А так как свою карьеру она начинала со шляпного дела, то шляпка была одной из любимых ее деталей.

В качестве модного аксессуара в 30-х годах прошлого века она представила публике ридикюль на металлической цепочке, который прекрасно вписывался как в нарядный, так и деловой женский образ. К тому же освобождал руки и давал дополнительную свободу движения. В последствии  верный продолжатель стиля Шанель, Карл Лагерфельд создаст простеганный вариант этой сумочки, которая станет классикой образа современной женщины.

Шанель впервые создала  белые туфли с контрастным черным носком. Подобные модели присутствовали в мужском гардеробе начала прошлого века. Она  считала, что они делают женщину более сексуальной, к тому же зрительно укорачивают размер стопы.

Неотъемлемой составляющей  образа Шанель считала запах. Знаменитые духи «Шанель № 5» увидели свет в 1921 году. Созданные Эрнестом Бо, бывшим парфюмером  российского царского дома, они покорят мир и станут поистине легендарными. Из десяти синтетических цветочных ароматов, представленных на суд Шанель, она выбрала пятый, поэтому под таким названием он и остался в истории парфюмерии. Не изменяя своим принципам флакон она придумала прямоугольной четкой формы, напоминающий мужской.

«Духи—это невидимый, но зато незабываемый, непревзойденный модный аксессуар. Он оповещает о появлении женщины и продолжает напоминать о ней, когда она ушла…».  Коко Шанель

Стиль Шанель остается востребованным по сей день и прекрасно вписывается в современные комплекты. Удобство и элегантность, умеренная роскошь — прекрасное сочетание как для делового костюма, так и для вечернего выхода. Элементы костюма Шанель могут комплектоваться с классическими вещами, романтическими и спортивными, а также включаться в состав эклектичного образа.

Вещи стиля  Шанель, как и все классические вещи, являются универсальными, которые смогут выручить практически в любой ситуации. Деловая встреча, романтическое свидание либо просто прогулка по городу станут приятными и незабываемыми, если одежда на Вас будет женственной и элегантной.

Возраст для женщины—не самое главное: можно быть восхитительной в 20 лет, очаровательной в 40 и оставаться неотразимой до конца своих дней. Коко Шанель

Сама создательница была олицетворением этого образа, поэтому надевая его, мы можем немного прикоснуться к ее таланту и почувствовать себя женщиной начала прошлого века.

Дело легендарной  Шанель продолжает Карл Лагерфельд, возглавивший Дом Chanel в 1983 году. Коллекции в современном прочтении великой Коко пользуются огромной популярностью.

Мадемуазель Шанель всегда была оригинальна, непредсказуема и независима в своих суждениях. Она  посвящала делу своей жизни очень много времени и всегда оставалась верной своему стилю.

Чтобы быть незаменимой, нужно все время меняться. Коко Шанель

Если Вам не хватает женственности и элегантности в образе, обратите внимание на стиль Шанель.

Я буду рада, если Вы поделитесь с  нами  и со своими друзьями впечатлениями от этого замечательного стиля.  

Подписывайтесь на новости, чтобы узнавать о мире моды еще больше интересного!

С уважением, Ирина Широкова.

 

 

 

 

Стиль Коко Шанель | Фото | Стиль элегантной дамы

Мы решили вспомнить 10 главных модных советов Великой Мадемуазель, которые актуальны и в наше время — бери на заметку!

Не бойся носить бижутерию

Шанель всегда подчеркивала, что сама носит исключительно бижутерию, а женщин, щедро «увешанных» драгоценностями на миллионы долларов считает пошлыми. Мы, конечно же, не будем столь радикальны в суждениях, как великий модельер, но согласимся с ней касательно бижутерии — сегодня можно найти множество брендов, выпускающих качественные украшения (не из драгметаллов), которые прослужат тебе очень долго и впишутся ни в один модный образ.

Не перебарщивай с аксессуарами

Коко была уверена — идеальным образ становится лишь когда ты снимаешь тот аксессуар, который надела последним. И мы с ней полностью в этом солидарны — этот именно тот случай, когда лучше не «пересаливать».

Будь элегантной

Можно быть слишком нарядной, но никогда нельзя быть слишком элегантной, повторяла Шанель. Под элегантностью модельер подразумевала не любовь к скучным и консервативным вещам, а хороший крой, качественные материалы, тонкий вкус.

Удобство превыше всего

Шанель считала, что удобство и комфорт куда более важные характеристики, нежели цвет, фасон и даже посадка вещи. Не меньше внимания модельер обращала и на практичность.

Не превращайся в мужчину

Несмотря на то, что именно Коко ввела в моду женские брюки, она всегда отмечала, что ни в коем случае не хочет, чтобы женщины начали одеваться как мужчины и призывала не пытаться им подражать.

Осторожнее с мини-юбками

Шанель терпеть не могла мини-юбки, считая эту длину одной из самых некомплиментарных для женских ног — модельер была уверена, что мини безжалостно «режет» пополам даже самые красивые и стройные ноги.

Отказываться от мини совсем, конечно, не стоит, но при покупке короткого платья или юбки стоит быть максимально внимательной и самокритичной, и обращать внимание на то, как смотрятся в сочетании с такой длиной не только бедра, но и колени, а также на то, как «ведет себя» мини в движении (не задирается, не сползает и т. д.).

Не стой на месте

Стиль может и должен развиваться, считала Шанель, и она была абсолютно права. Ничто не стоит на месте, и даже если ты уверена, что нашла свой идеальный образ, экспериментировать с ним можно и нужно — идеальным вариантом будет оставаться верной своему стилю, регулярно привнося в него что-то новое. Это не всегда легко, но результат превзойдет твои ожидания!

Не бойся копировать понравившийся образ

А вот с этим пунктом стоит быть осторожнее — одно дело носить вещи неизвестных дизайнеров, на которые их вдохновило культовое творение знаменитого модельера, и совсем другое — покупать фэйки. Первое — абсолютно нормально, второе можно смело считать настоящим модным провалом.

И не бойся повторять понравившиеся образы звезд — ты всегда можешь привнести во вдохновивший тебя аутфит что-то свое, и даже если решишь ничего не менять, похожий наряд в любом случае будет смотреться на тебе иначе.

Не забывай о своем возрасте

Конечно же, мы не о глупых стереотипах вроде «Забудь о мини после 35!». Речь скорее об абсурдных попытках изобразить Лолиту в 40 или, напротив, попытаться в 20 одеться «серьезно» и добавить себе пару десятков лет неподходящей одеждой. «Женщина может быть неотразима в любом возрасте», говорила Коко, и с ней невозможно не согласиться.

Стиль Коко Шанель в интерьере

Как создать интерьер в стиле Коко Шанель, почему дизайнер выбрала за основу эклектику и зачем почти сорок лет жила в номере отеля – рассказал исследователь моды Андрей Дмитриев-Радвогин

Габриэль Шанель – одна из главных дизайнеров XX века, определившая течение моды своего времени. За грандиозным успехом Коко стояла простая идея – создать одежду, которая послужит фоном для формирования уникального стиля каждого.

Интерьеры Коко Шанель – это сочетание поразительного стиля и комфорта

Ее любовь к простоте в одежде во многом перекликалась с ее выбором в стиле интерьеров. Что общего у маленького черного платья и эклектичного дизайна помещений Шанель? Ответ кроется в основе. И одежда, и базовое оформление интерьера для нее были всегда лишь отправной точкой. За разнообразием деталей в апартаментах Коко Шанель не сразу можно увидеть, что тон всему задавали базовые нейтральные стены. Они не вступали в дискуссию с остальным помещением, а соединяли все его детали вместе.

Цвета в стиле Коко Шанель

Черный

Многие мотивы этого цвета идут из детских воспоминаний Коко о жизни в монастыре. Это черные монашеские рясы, мрачные коридоры и двери, ведущие в темноту. Этот цвет не ассоциировался с трауром, наоборот, дизайнер относилась к нему как базовому. Черный цвет от Шанель – это изысканность во всем.

Белый

Он тоже пришел в ее стиль из монастырских реалий. Светлые лучи солнца, пробивающиеся через окна обители, и головные уборы служителей послужили источником ее вдохновения. Причем белый у Коко всегда немного притушенный, ближе к цвету слоновой кости.

Бежевый

Трикотажные костюмы от Шанель, обивка любимого домашнего дивана… Бежевый цвет дает ощущение комфорта и уюта, ассоциируется с человеческой кожей.

Красный

Красный – это кровь, это жизнь, это экспрессия, а еще это отсылка к ее сумочкам с внутренней красной подкладкой и красным книгам на стеллажах апартаментов.

Золотой

В нем узнается сама Шанель. Это золоченные пуговки с ее лейблом, цепи и панно в ее апартаментах.

Детали интерьера от Коко Шанель

Спиральная лестница

Украшенная зеркалами спиральная лестница в доме Шанель на улице Камбон 31, которая многократно отражает и потрясает воображение, погружая в восхитительную ирреальность происходящего. Сидя на ступеньке под номером пять (отсылка к знаменитым духам Chanel №5), она была невидима для зрителей и могла спокойно наблюдать за своими модными показами и за реакцией публики.

Китайские ширмы

Еще одна деталь интерьера, которая прочно ассоциируется с Коко Шанель. Любовь к ним тесно переплеталась с ее главным страхом одиночества. Он жил в ней с 12 лет, когда ее отец оставил маленькую Габриэль Шанель на пороге монастыря, а сам навсегда исчез из ее жизни. Даже когда Коко стала знаменитой, она не смогла избавиться от чувства отверженности, а двери навсегда стали символом ухода и горьким воспоминанием о бросившем ее отце.

Что самое прекрасное в ширме? Вы точно не знаете, что за ней находится

Ширмы помогали справиться с неврозом и страхом, ведь если ими прикрыть дверь, то психологически пространство становится неизолированным. Даже ее личные апартаменты на улице Камбон, 31 по периметру окружены множеством ширм.

Восьмигранные зеркала

По восточным верованиям число «восемь» было символом не только бесконечности, но и оберегом на счастье. Помимо символизма зеркала выполняли важную функцию в интерьере Шанель – зрительно расширяли пространство.

Знаковые интерьеры

Когда речь заходит об  интерьерах Коко Шанель, то вспоминаются два места, с которыми была тесно переплетена судьба дизайнера. Это сьют в отеле Риц – ее любимое место отдыха, и квартира на улице Камбон, 31, где проходили встречи с гостями и разрабатывались новые коллекции одежды.

Улица Камбон, 31 – своеобразный центр мира Коко Шанель. Здесь на четырех этажах располагались бутик, салон Высокой моды, квартира Габриэль Шанель, творческая студия и ателье.

Несмотря на небольшие габариты, квартира Мадмуазель Коко выглядит очень уютной и визуально просторной. Современные дизайнеры, взглянув на нее, сразу бы сказали, что самым верным определением этого стиля будет эклектика. Китайские ширмы соседствуют с массивной статуей Мавра, а на небольшом столе расставлены статуэтки львов и жаб, на стенах – восьмигранные зеркала, а в углах стоят колосья пшеницы. Если посмотреть на квартиру сверху, то возникнет ассоциация с ларцом, в котором Коко Шанель хранила свои драгоценности из разных эпох и стилей.

Здесь в домашней творчески атмосфере создавались новые коллекции и проходили встречи с именитыми гостями. Несмотря на сложный характер, вокруг нее всегда было много блестящих личностей, среди них художник Сальвадор Дали и поэт Жан Кокто. В ее гостиной на Камбон, 31 устраивались званые обеды, чайные церемонии и проводились фотосессии для глянцевых изданий.

Вечерами, когда производство на нижнем этаже пустело, уходил обслуживающий персонал, у Шанель возникало ощущение, что она одна в «замке из слоновой кости». Вновь возвращалось чувство одиночества и отверженности. Она не хотела ночевать в квартире на Камбон, 31, предпочитая ей сьют в отеле Риц, где вокруг кипела жизнь и постоянно находились люди.

Ее апартаменты состояли из трех номеров: 301, 302, 303. По рисункам одного из друзей дизайнера, Кристиана Берара, в конце 1990-х в них смогли восстановить внутреннюю обстановку, которая была при Шанель.

Сегодня это один из самых дорогих номеров в отеле. В отличие от квартиры на Камбон, 31 обстановка в апартаментах более строгая. Но и здесь можно увидеть дорогие сердцу дизайнера китайские лаковые ширмы, антикварные стулья в стиле Людовика XIV и современные диваны, обитые простроченной замшей цвета слоновой кости.

Большая часть интерьера номеров выполнена в стиле барокко: венецианские светильники, люстры из горного хрусталя и настенные часты XVIII века. В отеле продолжают соблюдать традицию украшать одну из комнат сьюта спелыми колосьями пшеницы, которые так любила Шанель.

Роскошь для Коко – это умения подать себя

Интерьер у Коко Шанель – это место, в котором хочется находиться. Кто-то увидит в нем больше духовности, кто-то ощутит щемящее чувство уюта, а кто-то почувствует себя в огромном лабиринте.

Интерьер в стиле Коко Шанель

Если хочется привнести в свой дом стиль Габриэль Шанель, то выбирайте нейтральные оттенки для оформления стен. Никаких панелей и лишних линий.

Добавьте цветы в больших вазах. Особенно в духе Шанель смотрятся лилии, которые Мадмуазель Коко очень любила. Не лишними будут колосья пшеницы – символ богатства и удачи.

Добавьте черный цвет в лаковые ширмы, в предметы интерьера, мебель и напольные покрытия. И, помните, – это не символ траура, а базовый оттенок в духе истинных поклонников Шанель.

Вещи из замши. Вспомним диван, стиль которого придумала сама Коко Шанель для апартаментов на улице Камбон, 31. И пусть замша не так практична в быту, но она точно станет прекрасной отсылкой к знаменитому дизайнеру.

Китайские ширмы/панно. Этот предмет, который полностью преобразит ваше пространство и поможет визуально расшить его. Сюда же можно отнести любовь Шанель к восточному стилю в целом: статуэтки золотых львов, жаб и оленей, атрибутика с иероглифами – все, что приносит богатство и удачу по восточным верованиям.

Вдохновлены Коко Шанель?

Мы собрали коллекцию мебели, декора и украшений по мотивам Chanel

Вам может понравиться

Тест: история моды. Насколько хорошо вы в ней разбираетесь?

5 правил стиля, которые работают в интерьере

Тест: ваш интерьер от Dior? 

Ткани Шанель! | Журнал Ярмарки Мастеров

Ткани Шанель

Коко Шанель относится к той когорте людей, что способны прийти и все вокруг поменять в одночасье. Она не просто создавала новые силуэты и не просто придумывала новые образы, она умела бросить вызов всей своей эпохе, тонко чувствуя и одновременно подстраивая время под себя. Наверное, поэтому купить ткань Chanel — значит получить власть над временем, всегда оставаясь на пике совершенства.

Великая кутюрье (которая по словам Карла Лагерфельда «придумала сам смысл современности») смогла на высочайшем уровне реализовать идею использования простых и далёких от гламура материалов. Ткани Шанель ворвались на подиумы и навсегда стали бессмертной классикой.

Шанель говорила, что нередко она черпает вдохновение при рассмотрении мужского гардероба, где вещи (и сама ткань) обладают каким-то едва уловимым «poverty de luxe» — скрытой роскошью. По её мнению, некоторое мужское начало в одежде отлично подчёркивает женственность. Возможно, поэтому Шанель без проблем периодически надевала мужские пальто и кардиганы, костюмы и жакеты. Естественно, она не могла не полюбить такие ткани как твид и джерси, хлопковое пике и парусину, которые изначально женственными и гламурными назвать никак нельзя.

Что привлекало родоначальницу дома Chanel в выбранных ею «костюмных» тканях? Конечно, простота и фирменная минималистичность, а также практичность и традиционность. Работая над своими коллекциями, Коко сумела создать уникальный стиль, который в том числе распространяется на материалы. Ткани CHANEL в Москве неимоверно популярны и сейчас, как и в любом другом городе мира.

Что такое есть — ткань Шанель

Если подойти к вопросу формально, то придётся отметить, что никак не получится выделить полностью уникальный текстиль Chanel, например, по составу материала или по типу плетения нитей. Как нельзя полностью соотносить этого типа продукцию с конкретным модным домом или с конкретной страной, ибо творческое наследие великой мадемуазель Шанель принадлежит буквально всем. Поэтому «ткани в стиле Шанель» — вот правильное понятие. Поэтому оригинальные итальянские ткани Chanel, пришедшие к нам из самого сердца мировой моды, всегда будут верным выбором.

Как же отличить материалы Шанель от прочих тканей? И почему вообще для них нужна отдельная категория в интернет-магазине тканей? На самом деле всё просто. Достаточно всего только посмотреть какой-нибудь свежий показ от люксового дома CHANEL. Вот там вы наверняка посочувствуете в тканях Шанель тот самый стиль и дух блистательной Коко, где сочетается классика и футуризм, где всегда есть место элегантности и отменному вкусу.

Главным образом, в данную категорию принято относить костюмные ткани Chanel, которые используются также для пошива юбок и жакетов, летних пальто, брюк, платьев «футляр»…

Виды и особенности ткани CHANEL

Фактура

Основной отличительной чертой костюмных материалов стиля Шанель можно считать необычно крупную фактуру, где используется полотняное переплетение нитей, а также переплетение методом саржа, рогожка, букле…

Классическим вариантом ткани Chanel можно считать букле. Материал этот создан полотняным переплетением скрученной пряжи, он имеет на поверхности множество утолщённых и узловатых фрагментов, которые в целом создают эффект шишковатого полотна, похожего на «каракуль».

Примерно такие же характеристики касаются, например, твида — шерстяной ткани саржевого диагонально переплетения в рыхлой основе. Производители сейчас закупают оптом итальянскую ткань Шанель, выполненную с умышленно подчёркнутой выпуклостью и грубостью. Твид Chanel, примененный для шитья костюмов и жакетов, может иметь вид «в клетку» или «в объёмную ёлочку». При этом выполненный по современным технологиям твид сейчас становится рыхлее и легче (чем полюбившийся Габриэль Шанель в 20-ых годах винтажный материал), чтобы лучше облегать фигуру, быть мягче и податливей. Но уже не удивительно, что такая нарочитая напористость в увеличении фактурности тканей Шанель только ещё больше подчёркивает женственность.

Вряд ли получится качественную ткань Шанель недорого купить в любом месте. Придётся обратиться к относительно крупным поставщикам. Цена вопроса, конечно, будет зависеть от типа выбранного материала, но изысканность и респектабельный шик ткани в любом случае будет прилагаться по умолчанию. На первый взгляд, материал этой категории может показаться громоздким и даже тяжеловатым. Но, те, кто не понаслышке хорошо знаком с этими тканями, думают иначе. Крупный рельеф, мягкость, приятные ощущения при касании — вот какие слова приходят на ум, когда нужно описать ткань в стиле Chanel.

Материал

В подавляющем большинстве случаев основой ткани Шанель выступает натуральная шерсть. Она характеризуется целым рядом ценных свойств, среди которых следует отметить: хорошую защиту от непогоды, воздухопроницаемость, красивую природную фактуру, стабильность формы, красивые разнообразные цвета…

В нашем магазине можно заказать материалы стиля Шанель, созданные из: хлопка, жаккарда, из вискозы, из трикотажа. Все, в том числе смесовые ткани, могут быть представлены в плотности от 120 до 250 грамм на метр, что позволяет подобрать полотно как для шитья пальто/кардигана, так и для создания летнего платья или относительно лёгкой юбки.

Естественно, что современные ткани CHANEL не могли бы существовать без вариантов, где бы в состав входили синтетические нити. Это, например, может быть летняя плательно-костюмная ткань производства Италия из 100 процентов полиэстера, а может быть материал с использованием 10 процентов акрила, или даже стрейчевая ткань Шанель с небольшим добавлением эластана. В любом случае, синтетика не сделает натуральную ткань хуже. Искусственные волокна помогают добиться повышенной прочности материала, они способствуют долговечности и практичности (эластичность, поддержание формы, меньше мнётся…).

В общую стилистическую концепцию тканевой продукции Шанель отлично вписывается использование металлизированной нити, которая имеет массовую/объёмную долю не более 2 процентов. Люрекс, стеклярус, бисер, пайетки — все эти элементы придадут и без того интересному материалу дополнительной искристости. В таком блестящем наряде вас не смогут не заметить на светском приёме или на праздничной вечеринке.

А ещё один популярный приём, который активно используют итальянские производители материала в стилистике CHANEL — это бахромистый край, полученный роспуском нитей. В том числе такое оформление может создаваться на изделии при помощи комплектной тесьмы, которая имеет конфигурацию «ресничек».

Цветовая гамма

Глубокий и насыщенный цвет — это ещё одна отличительная особенность тканей стиля Шанель. Почти все последние показы от этого дома изобилуют яркими цветами. Наравне с объёмной фактурой современная гамма объединяет в себе эпатажные роскошные нотки с духом спокойных традиций. Почти всегда в переплетении ткани Шанель используется меланжирование, когда в ход при создании полотна идёт 3 (и более) нити разных цветов. Так в результате получается своеобразный шашечный рисунок, видимый с обеих сторон будущего изделия.

Эту красоту сложно описать, ткань Chanel лучше один раз увидеть. Итальянские дизайнеры настолько тонко освоили искусство комбинации цветов, что из этой ткани не хочется шить, из неё хочется создавать шедевры. Непревзойдённым получается полотно, где нежно розовое органично дополняется бежевым или кремовым, а пастельная бирюза составляет единое целое с белыми и голубоватыми нитями. Именно тут уникальной мелодией звучит коричнево-сиреневое сочетание нитей, а также оливково-бирюзовое, свекольно-синее, жемчужно-молочное, терракотово-розовое… Именно тут как нельзя кстати нашла применение нить полупрозрачная на чёрном фоне.

Уход за тканью Chanel

В большинстве случаев, когда материал произведён только из шерстяной нити, вместо стирки рекомендуется сухая чистка. Если ткань имеет в составе синтетические волокна, тогда она, скорее всего, может стираться, однако следует выбирать для этого режимы деликатные с нагревом воды до 30 градусов.

Разумеется, порошки нужно применять, предназначенные для нежного текстиля. Отжим таких тканей выполняют на самых малых оборотах, чтобы не нарушить объёмную структуру одежды. По той же причине гладят ткань Шанель на мягкой поверхности и с изнаночной стороны, а также очень часто вместо этого используют отпаривание.

Стиль Шанель — Секреты стиля

Роскошная и влиятельная женщина арабского мира. Шейха Моза. Красота,сила,собственное достоинство,женственность,грация,уверенность и сексуальность,все это про нее.

В отличии от многих жен королей,родившихся в весьма простых семьях и проложивших огромный и не легкий путь «наверх»,Шейха Моза бинт Насер аль-Миснед словно была рождена для того,чтобы стать супругой венценосной особы.

Она родилась в 1959 году в очень обеспеченной семье катарского бизнесмена и уже в 18 лет познакомилась с наследником катарского престола.

Однако, замуж за него девушка не спешила, а сначала закончила обучение по специальности «социология» и стажировалась в Америке.

Моза — вторая из трех жен уже бывшего эмира Катара, мать семерых (представляете?!) детей и именно её сын Тамим, не являясь старшим наследником, тем не менее стал действующим правителем Катара, самым молодым из эмиров.(всего у ее мужа от трех жен 27 детей).

Роли просто одной из трех жен для Мозы, обладательницы сильного и, говорят, непростого характера, явно было недостаточно. Общественность поразило то, что супруг позволил ей не только появляться на публике без чадры, но и принимать активное участие в государственных делах.

Моза — не просто икона стиля, она является владелицей модного дома Валентино, акций Тиффани и Ко и еще многих мировых компаний, самая уважаемая женщина в стране, но и активный общественный деятель — она возглавляет Верховный совет по семейным вопросам, Верховный совет по образованию, является спецпосланником ЮНЕСКО, дамой — командором Ордена Британской империи.

Ее роскошный стиль не оставляет равнодушным, именно поэтому она считается законодателем мусульманской моды и возведена в ранг самых знаменитых мусульманок и иконой стиля мирового масштаба. Не удивительно,каждый ее наряд-произведение искусства. Как величественно она себя несет, красивая фигура,осанка,все это, конечно ,складывается в одну великолепную картинку,на которую можно любоваться вечно.

Для выхода в свет,Моза обычно предпочитает однотонные наряды,длинные платья в пол, дополненные красивыми аксессуарами, конечно же с закрытым декольте,длинными рукавами и головным убором,который называется Тюрбан. Не редко можно увидеть ее в брюках,они допускаются и идут ей не меньше,чем платья…

Обязательный элемент в ее одежде-это пояс. Он присутсвует практически везде. Моза очень любит подчеркивать талию, и она у нее очень тонкая и изящная,не смотря на 7 детей.

Шейха Моза любит делать очень яркий макияж и выделять глаза,что в принципе является традиционным для арабок.

У Шейхи огромное количество дорогостоящих украшений.

Например, в 1998 году по поводу 150-летнего юбилея ювелирный дом Cartier выставил на продажу уникальное платиновое колье с двумя крупными изумрудами 205 и 206 карат, множеством мелких изумрудов и бриллиантов. Шейха Моза приобрела это колье, несколько изменив дизайн — заменила изумруды на прозрачные бриллианты самой высокой чистоты.

На фото ниже,это колье на правой фотографии.

Почти все образы Шейхи,за редким исключением максимально спокойные,монохромные,никаких кричащих,петсрых,цветочных принтов,только богемный статус и шик.

У Мозы есть несколько нарядов от нашего российского дизайнера Ульяны Сергеенко.

Ее целью всегда было превращение Катара в передовое государство, а особое внимание она уделяет правам детей и женщин. Кстати, с приходом к власти ее мужа (свергнувшего когда-то с престола собственного отца) положение женщин в Катаре значительно улучшилось. Они имеют право голосовать и водить машину, а требования к одежде не столь строги, как в соседних странах. Соотечественницы шейхи даже говорят, что она — «лучшее, что случилось с Катаром».

Шейха могла бы дать потрясающий мастер- класс,как не нарушая законов приличия и установленных норм,выглядеть сексуально и женственно.

В каждом ее наряде столько деталей,что можно рассматривать долго.

Мой стиль — воплощающий уважение к традициям, но в то же время современный и практичный,говорит она.

Шейха не забывает и не игнорирует свои восточные традиции в плане одежды. Когда того требует повод, она вместо произведений западных модных Домов надевает дизайнерские абайи (так называется традиционное мусульманское платье), не отказываясь однако от яркого макияжа и броских украшений.

На вопрос,кто ее стилист,Шейха отвечает:

«Когда я устаю, я просто иду в свою гардеробную, перебираю наряды, пытаюсь найти новые сочетания. У меня нет стилиста, потому что я бы не нашла того, кто смог бы точно понять мои желания.»

Очень красивая,восточная,утонченная женщина.

В этом году шейхе Мозе исполняется 60 лет, у нее 7 детей и десятки внуков. Однако на покой эта неутомимая красавица не спешит. Она по-прежнему активно занимается общественной деятельностью и продолжает радовать нас своей неувядающей красотой.

Спасибо за внимание!

Стиль Шанель — Мода — медиаплатформа МирТесен

Сегодня мы знакомимся со следующим вариантом классического стиля -стиль Шанель

Почти сто лет имя Коко Шанель является синонимом элегантности и тонкого вкуса. Стиль Коко Шанель сочетает в себе изящество и роскошь, комфорт и естественность. Он несет в себе идеи свободы и современности, которые актуальны по сей день.

Сегодня вы узнаете  о том, как выглядеть всегда элегантно и женственно и чувствовать себя при этом уверенно и свободно, используя секреты стиля великой Коко Шанель.

 

Стиль Коко Шанель в традиционном понимании

Жакеты из букле и твида и маленькое черное платье – это Шанель. Юбка-карандаш, брюки (которые Коко позаимствовала у мужчин)  и одежда для отдыха – тоже Шанель. Всем, что имеет простой силуэт и четкие линии, не сковывает движений и позволяет использовать многочисленное количество аксессуаров, мы обязаны ей. Включая бижутерию и известные всем духи «Chanel № 5».

Но Шанель – это не просто имя знаменитой женщины, которая произвела революцию в мире моды  И не просто вещи модного дома, которые так  любили и любят элегантные женщины прошлого и настоящего. И одеваться в  стиле Шанель – отнюдь не означает слепо скупать вещи именитого бренда.

Шанель – это философия, подход к жизни, определенное мироощущение.

Конечно, классика стиля Шанель – это традиционный костюм из твида, крупная бижутерия, прямоугольные стеганые сумки, маленькое черное платье, шляпы, а также двухцветные бежевые с черным туфли-лодочки и длинные нити жемчуга. Вместе с тем, классика Шанель – одежда и украшения – это предметы коллекционирования и капиталовложений. Это не просто одежда и украшения, а воплощение совершенного дизайна.

Классические наряды от Коко Шанель

Разумеется, такие вещи доступны не каждой женщине, не все обладают достаточным количеством денег, времени и желания каждый день одеваться в подобные вещи.

Однако чтобы воплощать собой стиль Коко Шанель, вовсе не обязательно носить вещи от одноименной марки. Тогда что же? И какой должна быть женщина в стиле Коко Шанель? Как говорила сама Коко: «От девушки немногое требуется – быть чудесной и элегантной».

Давайте же прислушаемся к советам Мадемуазель!

Основные правила стиля Коко Шанель

 

Пусть в вашем наряде будет элемент непродуманности!

 

«Ах, если бы можно было научить людей некоторой небрежности, беспечности, от которой никогда не надо отказываться!»

 

Тщательно подобранная одежда – явный признак ваших стараний.  Она создает впечатление, что ваша красота лишь внешняя и выражается в одежде и прическе, а не идет изнутри. Когда в вашем наряде есть элемент непродуманности – это создает впечатление, что вы такая, какая есть, и великолепно выглядеть для вас – обычное дело.

При этом ключевое слово в данном случае «элемент». Не стоит увлекаться, граница между «непродуманностью» и «неаккуратностью» очень мимолетна.

Так, естественная прическа – это непродуманность, а немытая голова – это неаккуратность. Изящный шарф, как будто на ходу обернутый вокруг шеи – это непродуманность, а тот же шарф, но не глаженный – не сложно догадаться…

Коко Шанель, создательница бессмертного стиля

Простота + удобство=элегантность!

 

«Надо, чтобы в костюме можно было двигаться, и он не задирался. Надо, чтобы можно было наклоняться. Играть в гольф. Даже ездить верхом, все в том же костюме. То, что я говорю, — китайская грамота для тех, кто сейчас занимается модой. Они думают только о том, чтобы поражать, но кого?»

Подумайте, действительно ли вам нужен этот пояс со стразами? Топ с огромным декольте? Чулки в сеточку? Вы действительно хотите надеть все украшения, когда-то полученные вами в подарок или приобретенные самостоятельно?

Если вы хотите стать воплощением стиля Коко Шанель – выбирайте простые силуэты и классические формы.

Юбка-карандаш, платье-футляр, классические брюки со стрелками, изящные туфли на невысоком каблуке – базовые элементы стиля Шанель. Конечно, основа данного стиля – классические костюмы, юбки и платья. Однако если вы предпочитаете носить джинсы, остановите свой выбор на прямых темно-синего либо черного цвета.

Очень важное правило стиля Шанель заключается в том, чтобы вещь безупречно на вас сидела, не сковывала движений, позволяла свободно принимать различные позы.

Оживить образ помогут аксессуары, которые как нельзя лучше сочетаются с простыми вещами. Нить жемчуга, необычный браслет или несколько браслетов, брошь. Но и здесь лучше не увлекаться, учитывая еще один полезный и нехитрый совет Коко: «Перед тем, как выйти из дома посмотрите в зеркало и снимите с себя один аксессуар».

Что касается длины юбки, лучше предпочесть длину до середины колена, а в идеале – чуть ниже. Коко считала, что для того, чтобы показывать колени – они должны быть очень хороши, полагая при этом, что у большинства женщин  колени просто ужасные!

Ну и конечно, если вы одеваетесь в стиле Шанель — вам не обойтись без маленького черного платья, известного во всем мире, как LBD, созданного Шанель в 1925 г., и превратившегося в общепризнанную униформу для всех женщин планеты. Маленькое черное платье не раз выручит вас днем и вечером, на работе и на свидании, на прогулке и в гостях.

Цветовая гамма стиля Шанель складывается из черного (куда же без него!), бежевого, белого, серого и приглушенных оттенков синего цвета.

Если говорить о вечерних нарядах, то здесь можно позволить себе более яркие цвета, но при этом они должны быть благородными. Сама Коко делала вечерние платья из ярко-красного шелка.

Повседневные наряды в стиле Коко Шанель

Главное – качество!

«Я нахожу себя довольно однообразной в том, что делаю. Значит, материал должен быть красив и все тщательно отделано. Надо проявить вкус и не изменять себе. Иначе сказали бы, что это уже не мои платья!»

 

Вам достаточно двух или трех комплектов одежды, если они и все, что им сопутствует, безупречны.

При выборе одежды обращайте внимание на качество и состав ткани, из которой они изготовлены (стоит ли упоминать, что ткань должна быть натуральной), подкладку, качество обработки изделия. Ведь одно из основных правил стиля Шанель заключается в том, что  «Роскошь – это когда изнанка так же красива, как и лицо».

В наше время очень сложно найти одежду из натуральных тканей по доступным ценам. Почему бы вам не задуматься о пошиве некоторых предметов одежды на заказ? В этом случае вы сами сможете выбрать качественный материал и проконтролировать процесс изготовления вещи от начала до конца.

Очень важно, чтобы все предметы одежды, составляющие основу вашего гардероба, сочетались между собой. Тогда вы сможете комбинировать их в различных соотношениях, добавлять различные аксессуары и  создавать гармоничные ансамбли.

Создавайте и творите!

«Чтобы оставаться незаменимой, не надо походить на других».

Чтобы создавать моду, необязательно быть великим кутюрье. Стиль Шанель позволит вам пофантазировать с собственным образом. Например, наденьте бусы на запястье вместо браслета, прикрепите брошь не на лацкан пиджака, а на пояс платья.

Любимым цветком Коко была камелия, которая впоследствии стала символом ее элегантности. Она прикрепляла камелии к полям шляпы, кармашкам, талии и лацканам. Она вышивала их на блузах и носочках туфель. Такие милые маленькие детали позволят вам всегда оставаться непосредственной и непохожей на других.

Коко ввела моду на бижутерию. Несмотря на то, что один из ее возлюбленных – герцог Вестминстерский – дарил ей великолепные драгоценности, мадемуазель Шанель предпочитала носить украшения, которые придумала сама.

Вечерние наряды в стиле Коко Шанель

И самое главное правило стиля Коко Шанель:

Стиль – это, прежде всего, знание себя, понимание того, что вы хотите

«Элегантность не в том, чтобы надеть новое платье. Элегантна, потому что элегантна, новое платье тут не при чем. Было бы несчастьем, если надо было бы одеваться у Шанель, чтобы быть элегантной. Это так ограничивает!»

Одной из причин популярности Коко Шанель является то обстоятельство, что она никогда не сомневалась в том, что ей нравится и что ее устраивает. Познать себя очень сложно многим, особенно в наш век массовой культуры.

Но – попробуйте прислушаться к собственным желаниям. Так, в следующий раз, собираясь выйти из дома, выбирайте лишь то, в чем чувствуете себя комфортно и уверенно, в чем ощущаете себя собой.  А когда вернетесь домой – избавьтесь от всего в своем гардеробе, что не отвечает этим критериям.

Иногда стиль Коко Шанель отождествляют с классическим стилем. Но это не совсем верно. Действительно, стиль Шанель похож на классический, и у этих двух стилей одна основная идея – элегантность и практичность. Однако при этом стиль Шанель более свободный, женственный и благородный (несмотря на его сдержанность и стремление к простоте).

Коко Шанель – воплощение стиля Шанель

Анти-Шанель

Если вам сложно представить себе, что такое стиль Коко Шанель, начните методом исключения и избегайте вещей, которые определенно привели бы в ужас самую элегантную женщину в истории моды:

  • Излишне декорированные вещи, с пришитыми к ним ненужными кусками материи, неподходящими рукавами, очень яркими «кричащими» принтами,  множеством страз и т.д.
  • Колготки с ярким рисунком или в сеточку.
  • Все, в чем невозможно дышать и свободно передвигаться, включая корсеты, узкие юбки/брюки, высокие шпильки, платформу и т.д.
  • Одежда, которая искажает фигуру – чрезмерно расширенные или зауженные в неестественных местах модели.
  • Брюки и юбки с очень заниженной талией, а также юбки и шорты длины экстра-мини.
  • Яркие кричащие цвета и их контрастные сочетания.

Если будете сомневаться в том, насколько модно вы одеты, вспомните и скажите себе еще одну из постоянно цитируемых фраз великой француженки Коко Шанель, перевернувшей  мир моды с ног на голову: «Мода смертна, вечен лишь стиль, а стиль – это я»

——
Автор – Анастасия Капустина

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *